La semana pasada no tuvimos tiempo para escuchar todas esas novedades que tenemos acumuladas en nuestro espacio sonoro. Así que adelante, seguimos descubriendo nuevas propuestas:
Natalie Beridze TBA
Alexander Rishaug
John Foxx & The Maths
Mergrim
Angélica Castelló
Adapt
Gurum Gurum
Wols
Y entre ellas, estrenamos el nuevo disco de Digital 21 Vs. Ana Curra y para ilustrarlo os dejamos un vídeo de su primer concierto en directo en el mes de octubre.
La semana pasada no tuvimos tiempo para escuchar todas esas novedades que tenemos acumuladas en nuestro espacio sonoro. Así que adelante, seguimos descubriendo nuevas propuestas y entre ellas, estrenamos el nuevo disco de Digital 21 Vs. Ana Curra y para ilustrarlo os dejamos un vídeo de su primer concierto en directo en el mes de octubre.
NATALIE BERIDZE TBA =======================================================
Como muchos de sus trabajos anteriores, el nuevo álbum de Beridze, contiene vocales y letras poéticas con sonidos electrónicos un estilo perfecto para que sea publicado por el sello berlinés propiedad de Gudrun Gut llamado: Monika Enterprise.
La mayoría de los 14 cortes son inéditos, aunque Natalie también ha incluido algunos de su EP "What About Things Like Bullets" publicado recientemente.
Y una joya escondida en el disco: el compositor japonés Ryuichi Sakamoto aparece en un tema llamado "Blue Shadow". Lo escucharemos en otro momento.
ALEXANDER RISHAUG ====================================================
Alexander Rishaug es un artista sonoro y productor de Oslo y uno de los miembros originales del colectivo de improvisación ARM junto Are Mokkelbost y Arne Borgan.
Alexander también ha colaborado con artistas como Lasse Marhaug, Ingar Zach o Martin Horntvedt.
Alexander acaba de publicar su tercer álbum Shadow Of Events grabado a lo largo de 5 años y mezclado en Berlín el pasado año.
La mayoría de sus temas han sido creados a partir de grabaciones de campo, improvisación instrumental o sampleado en directo. Después todo fue procesado y editado con ordenador.
Los sonidos de Rishaug están influenciados por el minimal clásico de compositores como Steve Reich y Terry Riley o artistas más oscuros asociados al sello Mille Plateaux.
FLOATING POINTS ==========================================================
Planet Mu, el sello Londinense fundado en 1998 fundado por Mike Paradinas ha preparado una compilación de 14 tracks, 4 de ellos exclusivos.
En este recopilatorio encontramos nombres como Boxcutter, Ceephax Acid Crew, Starkey, Ikonika o Floating Points que escuchamos ahora.
JOHN FOXX & THE MATHS ==========================================================
Tenemos entre las manos un disco muy esperado que ha suscitado en Atmósfera una gran expectación y que por fin podemos compartir con todos vosotros. A ver que opináis.
Esto es Interplay, una peculiar colaboración entro dos titanes de la electrónica. De un lado JOHN FOXX artista inglés conocido por ser uno de los primeros solistas de música electrónica en su país y el primer cantante de la banda Ultravox y en especial, conocido en Atmósfera y todos los que nos escucháis por su proyecto en solitario del año 1980 “Metamatic”.
La otra mitad es Benge, alias de Ben Edwards, compositor de electrónica y coleccionista de sintetizadores, uno de nuestros artistas residentes en Atmósfera. Últimamente hemos estado repasando en el programa su estupendo “Twenty Systems” que el propio Brian Eno ha descrito como “una brillante contribución a la arqueología de la música electrónica”.
Atmosférico, pero también lleno de canciones que en realidad son más “pop” que vanguardistas, Interplay aúna diferentes vertientes de la música electrónica en su conjunto, desde el electro de principios de los 80 al krautrock de los 70 sin olvidarse de incluir algunos destellos de Cabaret Voltaire y por supuesto la primera banda de Foxx, Ultravox.
Toda una sorpresa que queremos compartir con vosotros
MERGRIM ==========================================================
TAKAHISA MITSUMORI es el nombre detrás de Mergrim, un productor y compositor de Tokyo.
Mergrim comenzó su carrera como productor en 2004 después de experiencia en barias bandas desde 1998.
Takahisa ha editado 3 álbumes y 10 Ep digitales con Moph Record y es además miembro de MophONE, la sección Visual de Moph.
Ahora Takahisa publica su primer álbum en solitario Invisible Landscape.
DIGITAL 21 VS. ANA CURRA ==========================================================
El disco se edita en formato de lujo, digipack con fotos de García-Alix. Además Miguel y Ana se atreven con dos versiones en bonus track: una de ellas casi imposible: una revisión de Bach y la otra de los Stooges y Parálisis Permanente. No vamos a desvelar ningún secreto, por el momento, ni vamos a profundizar en la elaboración de esta gema electrónica, porque muy pronto tendremos un encuentro máquina Atmósfera Vs Máquina Digital 21+Ana Curra. Así que disfrutemos ahora de uno de sus temas, ha sido difícil elegir uno pero al final este ha sido el más Atmósfera... o no?
ANGÉLICA CASTELLÓ ==========================================================
Angélica vive en Viena desde 1999 donde ejerce como profesora. Allí fundó también la serie de conciertos “Neue Musik in St Ruprecht” donde podemos escucharla y donde músicos de Austria y de todo el mundo intervienen.
Castelló trabaja con bailarines, escritores, músicos, videoartistas o performers. Aunque Angélica se ha mantenido fiel a la música antigua, su especialidad musical es la electroacústica y como ella define, la New Music. En este sentido ha colaborado en la creación de conjuntos como La Orquesta de Baja Frecuencia, “Los Autodisparadores” (con Thomas Grill y Katharina Klement) o Frufru (con Maja Osojnik), entre otros muchos.
Angélica Castelló acaba de publicar su último trabajo “Bestiario” un conjunto de composiciones intrigantes, oscuras, en las que el empleo de la electroacústica redunda en la obtención de nuevas sonoridades.
ADAPT ==========================================================
El madrileño Christian del Moral es Adapt. En el año 2008 publicó su primer trabajo “Madrid” en la plataforma LTW.
Ahora nos llega su segundo álbum “Vamos a un lugar espacial” bajo el sello Miga, un proceso paisajístico, ambiental, 8 temas en los que Adapt apuesta por el dubstep como hilo conductor de su discurso aunque con recursos propios, cuidados arreglos en las voces y canciones que se acercan a otros estilos.
GURUN GURUN ==========================================================
No resulta una sorpresa que el álbum resulte muy japonés, ya que dos terceras partes de la banda principal son los miembros del excelente grupo de experimentación pop Miou Miou.
Jara Tarnovski y Knoflicek Tomás son hábilmente asistidos en Gurun Gurun por Federsel de “the Buchty a Loutky Theatre Company”, la banda de improvisación B4, el proyecto ruidista Radio Real y el grupo artístico Handa Gote.
Además Gurum Gurum cuenta con increíbles artistas invitados como tres cantantes japoneses, Taylor Deupree, Rurarakiss (del proyecto “Miyachan Akichan” junto a Daisuke Miyatani).
En este estupendo debut de Gurum gurum hay de todo, hasta espacio para las remezclas. Y eso es lo que escuchamos ahora, el Tema Karumi en la remezcla de Kora et le Mechanix.
WOLS ==========================================================
Hoy seguimos descubriendo sus sonidos helados y terminamos esta primera parte de Atmósfera con una excelente debut, el del joven dúo ruso Wols. Evgeny Shchukin (23) y Alexander Tochilkin viven en el sur de Rusia, en la ciudad de Krasnodar (que significa algo así como Regalo precioso) muy cerca del mar negro. Esta región es conocida por una especie muy particular de girasol y según cuenta el dúo, su álbum debut se debe a las semillas de esta planta.
“Unframe” es un disco completo, en el que encontramos de todo, desde majestuosos himnos, beats hip-hop vanguardistas, tracks dub estilo Aphex Twin, y por supuesto su electrónica de cosecha propia llena de alma y de pads preciositas.
El disco lo han construido con viejos sintetizadores soviéticos y cajas de ritmos en combinación con delicadas grabaciones en directo de diversos artistas.
PLAYLIST ATMÓSFERA 03 ABRIL 2011
Natalie Beridze TBA - Whatever Falls Is Sumptuous - Cd Forgetfulness
Alexander Rishaug - Pista 2 - Cd Shadow Of Events
Floating Points - K&G Beat - Cd 14 Tracks From Planet Mu
John Foxx & The Maths - Shatterproof - Cd Interplay
Mergrim - Step Of The Klakes - Cd Invisible Landscape
Digital 21 Vs. Ana Curra - Come Me Siento
Angélica Castelló - Louise - Cd Bestiario
Adapt - Mercury Cry - Vamos A Un Lugar Espacial
Gurun Gurun - Karumi [Kora Et Le Mechanix Mix] - Cd Gurun Gurun
Wols - Subland Hike - Cd Unframe
PLAYLIST ATMÓSFERA CONTÍNUA 03 ABRIL 2011
Chinchin-Dolph Duran
Shen - Peering Down Gazing Up
Shakatura - Telemetry
Heyoka - The Way of the Blue Towel
Liquid Stranger - Wallflower
Cullen Miller - Milieu
Shakatura - Copal
KrillMinima - Princess Of The Undersea Gardens
Nalepa - Flatlands (Nosaj Thing Remix)
Crashed By Car - Bees
Mystical Sun - Nebulous Mist (Bjorn`s Remix)
Tenemos preparada una avalancha de novedades. Difícil saber por dónde empezar.
Escucharemos lo nuevo de Cyclo, FaltyDL, Bee Mask, Gintas K, Aaron Islamb/Hauschka o Evil Madness.
En nuestra Sección de Nuevos creadores conoceremos el proyecto de Ernesto Sarasa: Fonosträbico. Aquí va uno de sus directos
CYCLO====================================================
Comenzamos Atmósfera con el lujo de este extraordinario lanzamiento. El de Cyclo el dúo formado por Ryoji Ikeda y Carsten Nicolai.
Que la música nace de las matemáticas es algo que casi todo el mudo sabe y es algo en lo que Carsten Nicolai y Ryoji Ikeda investigan a fondo. Los dos monstruos de la electrónica meticulosa han estado tramando su nuevo trabajo como cyclo durante los últimos diez años dando rienda suelta a sus incontrolables impulsos matemáticos.
El álbum lleva el nombre de “id” y se trata de una especie de ensayo sonoro sobre el comportamiento de las diferentes ondas posibles y su aplicación en cuanto a tono puro se refiere.
Así como podemos definir instrumentos como un violín o un piano por la suma de sus ondas, Ikeda y Nicolai se han interesado en mostrar la crudeza de distintas formas de onda sin aderezos. No en vano han decidido que el disco debía presentarse tal y como salió de sus equipos: sin masterización de ningún tipo. Maquillar el disco hubiera añadido armónicos (múltiplos en la frecuencia fundamental de dichas ondas) y hubiera arruinado la experiencia de escuchar esos ásperos tonos tal y como deberían sonar, matemáticamente hablando.
Nicolay/Ikeda han usado un secuenciador creado con Max/MSP para dotar de cierto sentido a la colección de sonidos y ruegan encarecidamente que el oyente no retoque esa frecuencia fundamental convirtiéndola a MP3. (Aseguramos que Atmósfera sigue a pie de sonido sus recomendaciones y lo que escucháis ahora es su formato original, formato lineal sin conversiones).
Toda onda tiene una capacidad infinita de interacción –no olvidemos que cualquier sonido existente puede ser recreado con su simple combinación–, pero no es el propósito de “id”.
Desde el punto de vista matemático, Id es la vuelta a las raíces más profundas de la historia de la música.
ARTURAS BUMSTEINAS================================================
Hace un par de semanas conocíamos las filigranas sonoras de Arturas Bumsteinas, miembro activo de la comunidad lituana de artistas y personas involucradas en la música experimental. Además Arturas es también unos de los creadores del Netlabel Alg , donde publicó su obra Glockenspiel.
Acaba de llegarnos su nuevo trabajo, disponible en la red a través de la discográfica portuguesa Crónica Electrónica. Pastoral forma parte de la serie Unlimited, que el netlabel dedica para trabajos de descarga gratuita.
El disco está compuesto por cuatro piezas para instrumento y cinta, a saber, una para cinta, una para tuba, una para violín, una para violín y viola y otra para guitarra y acordeón.
Escuchamos hoy Boletus Satanás, la pieza grabada para tuba.
FALTYDL====================================================
FaltyDL entrega un disco plagado de sonidos oscuros y envolventes, elementos imprescindibles para las melodías ocultas que componen el disco. El ritmo llega desde el fondo, nunca es el elemento principal, sin embargo es la clave de todos los temas.
BEE MASK======================================================
Canzoni dal Laboratorio del Silenzio Cosmico es un documento excepcional en la larga y compleja discografía de Bee Mask, que forma parte de un trabajo impresionante que el artista lleva gestando desde mediados de estos dos mil.
Bee Mask ha compuesto este trabajo de manera cuidadosa y meticulosa a la par que los clásicos de Lovely Music y los catálogos de INA-GRM.
Chris Madak, nombre real detrás de Bee Mask, ha creado una obra elaborada y cautivadora, una banda sonora de un acontecimiento rodeado de misterio y belleza.
Este trabajo será lanzado como cassette en una edición limitada con Gift Tapes, ahora Mego lo pone a disposición del resto en formato Cd.
En la sección de NUEVOS CREADORES:
FONOSTRABICO
Combinando su experiencia gráfica y musical acumulada durante más de veinte años como
Ilustrador, diseñador, músico y espectador, Ernesto Sarasa crea Fonosträbico.
Partiendo del concepto de cine mudo con pianista, da forma en vivo a un collage de melodías, samplers de instrumentos y ruidos naturales y sintéticos, sugeridos por una proyección de vídeo.
Ilustraciones, texturas, animaciones y videocreaciones se mezclan con el sonido,
profundizando sobre la simbología, la iconografía y el inconsciente.
Fonostrabico muestra una obra audiovisual aunque no limitada a un solo formato; puede adaptarse al momento, al espacio y en cada caso puede ser el complemento de una performance, un espectáculo de danza o teatro.
Os dejamos este vídeo para que os hagáis una idea de sus directos
GINTAS K=========================================================
En Atmósfera hemos dedicado algunos programas a la sinestesia, y han sido programas muy particulares, pues bien, Gintas K juega con esa especial característica de nuestro cerebro y consigue que los sonidos digitales considerados como “frios” para una gran mayoría, se transforman en cálidos y acogedores.
Gintas K ha editado un par de álbumes en Crónica y ha participado en algunas de sus compilaciones y a este So On es su primera referencia para la serie Unlimited.
AARON ISLAMB/HAUSCHKA=============================================
Se rumorea que Aaron Islamb es el alter ego de uno de los compositores y miembros de la banda “The Bees”.
Aaron Islamb se define como “un puritano en las fórmulas sonoras” aunque no es exactamente lo que encontramos en su segundo lanzamiento Cover Up un incesante y frenético tema de minimalismo y pista de baile.
El sello donde se edita este Cover Up “Community Recordings” ofrece a diputados artistas el remix del single que incluye como cara B.
Para Cover Up el artista elegido ha sido el compositor alemán Hauschka, conocido por sus elaboradas actuaciones pianísticas. Hauschka ha producido un tema en contrapunto con la de Islamb, una pieza agitada que parece empezar casi accidentalmente, pero que poco a poco se desarrolla una potente intensidad.
EVIL MADNESS===================================================
Entregan ahora Este álbum, "Super Great Love", su 4 º desde que se formaron en el año 2006. Sonidos Disco-beats muy nórdicos y saltarines. Con ellos despedimos nuestro cambiante programa de hoy, Una hora menos. Cambio horario. Son ahora las 3 de la madrugada
PLAYLIST ATMÓSFERA 27 MARZO 2011
Cyclo (Ryoji Ikeda & Carsten NIcolai) - Pista 7 - Cd Id
Arturas Bumsteinas - Boletus satanas - Cd Pastorial
FaltyDL - Waited Patiently - Cd You Stand Uncertain
Bee Mask - Canzoni Dal Laboratorio Del Silenzio Cosmico II
Fonosträbico - Radars - Cd Fonostrábico
Gintas K - Pista 14 - Cd SO ON
Hauschka & Aaron Islamb - Cover Up (Hauschka Version) - Cd Heavyweight
Evil Madness - Brúðubíllinn - Cd Super Great Love
Este fin de semana el programa dura una hora por el cambio horario. Tendremos una hora menos, así que Atmósfera este fin de semana será denso...
Tenemos preparada una avalancha de novedades. Difícil saber por dónde empezar.
Escucharemos lo nuevo de Cyclo (Ryoji Ikeda+Carsten Nicolai), FaltyDL, Bee Mask, Gintas K, Aaron Islamb/Hauschka o Evil Madness.
Y en nuestra Sección de Nuevos creadores conoceremos el proyecto de Ernesto Sarasa: Fonosträbico. Aquí va uno de sus directos
Esta semana en Atmósfera un encuentro muy especial.
Máquina/ATMÓSFERA Vs. Máquina/MECÁNICA POPULAR
Año: 2010
Lugar: Madrid
Suceso: Mecánica Popular se reúne para grabar un nuevo disco después de 20 años
Resultado: Neguentropía. Un fabuloso disco libro con una cronología completa de la historia del sonido.
Mecánica Popular – Luís Delgado + Eugenio Muñoz
entran en la máquina ATMÓSFERA::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Año: 2011
Lugar: Madrid – Rne, Estudio 306 - Casa de la Radio
Suceso: Batalla sonoro/dialéctica Máquina Atmósfera Vs Máquina Mecánica Popular
Resultado: Comienza el intercambio
Esta semana en Atmósfera un encuentro muy especial.
Máquina/ATMÓSFERA Vs. Máquina/MECÁNICA POPULAR
Será una hora intensa con Mecánica Popular - Luís Delgado+Eugenio Muñoz.
Descubriremos sus pensamientos, sus sonidos, su metodología.
Recorreremos Neguentroía, sus palabras, sus máquinas y los seres que habitan este nuevo trabajo de MECÁNICA POPULAR.
No te pierdas este extraño encuentro, el domingo 20 de Marzo de 2011
Esta semana en Atmósfera dedicamos nuestro espacio a la electrónica genuina, a la historia de la creación experimental con nombres que ahora están de rabiosa actualidad ya que en este mes se reeditan algunos de sus álbumes más emblemáticos.
Escucharemos los sonidos originales de los creadores de tendencias: Roedelius, Moebious, Beerbohm y Plank.
Además os ofrecemos una entrevista de uno de nuestros protagonistas : Roedelius realizada por Jeff Yarbrough en octubre de 2007 en Ojai, California
Comenzamos con el primer regalo
ROEDELIUS==================================================
Como veremos a lo largo del programa de hoy, gran parte de su vida como músico se ha forjado junto a Dieter Moebius, pero siempre en este dúo inseparable se ha distinguido un contrapeso hacia las ideas de Roedelius, contrarrestando las inclinaciones de Moebius de hacer una música más fría y mecánica.
Roedelius publicó su primera obra en 1978 con Sky Records titulada «Durch die wuste» y cinco años después edita “Gift Of The Moment / Geschenk des Augenblicks” el disco más exitoso de Roedelius hasta ese momento con el que se introduce en los sonidos minimalistas y ambient y que significó el giro definitivo hacia una música más acústica, utilizando sobre todo piano, con algo de cello, violín y guitarra, con apariciones ocasionales de sintetizadores polifónicos, características que sin duda se empaparon de su traslado a Austria que supuso para el artista algo más que un mero emplazamiento geográfico.
Ahora el sello Bureau B lanza una edición remasterizada de Gift Of The Moment / Geschenk des Augenblicks” en dos formatos, vinilo de alta calidad (180 gr), y también en lujoso digipack con libreto con fotos y textos inéditos.
Os recomiendo un paseo por nuestro blog donde hemos colgado un vídeo de una actuación de Cluster en Korjaamo, Helsinki el 4 de diciembre de 2010.
CLUSTER====================================================
Vamos derivando los hilos sonoros de Roedelius poco a poco.
Decíamos que Roedelius se forjó junto a Dieter Moebius. Los dos artistas, figuras clave en la escena experimental alemana crearon en al año 1969 Cluster junto a otro de los grandes de la electrónica, Conrad Shnitzler. Después de dos discos, Conrad abandonó la formación y Roedelius y Moebius siguieron adelante con la banda
El primer disco de Cluster fue “Cluster 71”, uno de los discos más avanzados de los setenta (tanto en lo formal como en lo conceptual) y verdadero tratado fundacional de lo que se dio en llamar Kosmische, el movimiento de vanguardia del que tanto bebieron bandas como Neu! o Kraftwerk.
‘Cluster 71’ profundizó más de lo que casi nadie había hecho hasta entonces en el lenguaje de la distorsión y la arquitectura de drones, adelantándose al nacimiento del ambient y dando origen a una de las obras maestras del rock experimental europeo.
Este álbum fue grabado en Hamburgo en Star-Studio en enero de 1971. Es un trabajo que supone una transición del sonido proto-industrial de Kluster hacia un sonido más electrónico, y se dice que el responsable de ese cambio no es otro que el productor de este disco, Conrad Plank (que de paso cabe aclarar es la única vez que aparecerá acreditado como miembro estable de Cluster) y que además nos introduce en otro nombre importantísimo del programa de hoy.
El crítico musical Thom Jurek describió en su momento este trabajo como una dislocada y desordenada fusión de música aleatoria espacial, ruido industrial, atmósferas proto-ambientales Y feedback; y la revista Wire lo describió también como uno de los 100 álbumes de todos los tiempos que incendiaría el planeta.
El Álbum está integrado por 3 tracks sin título alguno, es el ADN del drone, algo que conoceríamos una década y media después en manos de My Bloody Valentine; Seefeel; etc... y marca un hito en la historia del costado más electrónico del krautrock.
Cluster 71 fue reeditado en Japón y EE.UU. ahora por fin llega la reedición europea en digipack con libreto con textos de Asmus Tietchens y fotos inéditas.
Y ahora dejamos la personalidad de Roedelius y nos centramos en la otra parte de Cluster. Dieter Moebius
MOEBIUS==============================================
Moebius, al igual que Roedelius es uno de los protagonistas del Avant-Garde y la electrónica alemana. Junto a sus otras bandas: Cluster y Harmonía (junto a Michael Rother y Roedelius), Moebius colaboró en otros proyectos junto a nombres tan emblemáticos como Brian Eno y Mani Neumeier de Guru Guru.
Sus sonidos meticulosos y elegantes se encuadraron dentro de la nueva etiqueta Krautronic.
En 1986 compuso la banda sonora “Blue Moon” para la película del mismo título, un thriller del director alemán Karsten Wichniarz. Ahora se reedita remasterizada en digipack también y con libreto extenso.
Como podéis comprobar los sonidos electrónicos, rítmicos y minimalistas son de una actualidad que sorprende a pesar de haber sido compuestos hace 14 años.
Escuchamos otro tema más de esta extraordinaria banda sonora.
Leemos las notas de Asmus Tietchens en el libreto de este digipack en las que apunta a que cómo una banda sonora, los once tracks del disco fueron creados para un fin específico y de echo se aprecia en los cortes que comienzan a despegar y que de repente terminan, ya que la escena para la que fueron concebidos se acaba y el oyente se queda como colgado.
Sin embargo hay momentos como este que nos ocupa ahora que recalan en el esplendor del sonido Moebius,
MOEBIUS & BEERBOHM==============================================
En la segunda mitad de los 70, mientras Moebius estaba en Cluster, ambos artistas: Roedelius y Moebius se embarcaron en proyectos musicales por separado.
Mientras que Roedelius se centro en un principio en proyectos en solitario, Moebius prefirió enrolarse con otros artistas. Y así surgió la colaboración con el bajista Gerd Beerbohm con el que grabó dos álbumes.
El primero en 1982 titulado Strange Music creado bajo la filosofía del Do it Yourself de escenas como el post-punk o la new wave que emergieron unos años antes.
Un disco que hace de lo simple su principal atractivo. Por no hablar de sus múltiples referencias estilísticas condensadas en temas como 883 que remiten al jazz contemporáneo y a los primeros discos de dub de Jamaica.
En 1983, un año después de su primer álbum juntos, Dieter Moebius y Gerd Beerbohm entregaron su segundo LP “Double Cut” en el que simplificaron las cosas al máximo y no por falta de inspiración sino todo lo contrario, una auténtica concentración en lo que realmente importaba en la música pop: el ritmo.
El disco está compuesto por cuatro temas de electrónica minimalista, distorsionada, e hipnótica que recuerdan en ocasiones a Neu! Y por supuesto a Cluster…
Una joya olvidada que ahora podemos recuperar con esta reedición europea remasterizada y en digipack igual que todas las que estamos escuchando hoy en Atmósfera, comentadas en un extenso libreto de Asmus Tietchens
Desafortunadamente lo que fue de Beerbohm sigue siendo hoy en día un misterio.
MOEBIUS & PLANK======================================================
Posteriormente Moebius se unió al legendario ingeniero de sonido Conny Plank.
Conny produjo a bandas fundamentales como NEU!, Kraftwerk, Harmonía, DAF y como ya dijimos al principio Cluster y ha sido llamado "el Phil Spector del Krautrock
El dúo formado por Dieter Moebius y Conny Plank fue un ramal de Cluster que grabó cinco álbumes entre 1979 y 1986.
Desafortunadamente Plank murió de cáncer en 1987 y sus dos últimos álbumes se publicaron a título póstumo en 1995 y 1998.
El primer álbum del dúo fue Rastakraut Pasta de 1980, un álbum de electrónica fuera de lo común lleno de percusiones, guitarras eléctricas y bajo imprescindibles en cada uno de sus 7 tracks.
Gracias al potencial técnico del estudio de Plank, los teclados suenan prácticamente igual unos de otros. Nada de samples en este disco, puro analógico del principio al final.
Holger Czukay toca el bajo en tres de las piezas.
Os dejo un video estupendo en el Blog del track Automática de Dieter Moebius y Conny Plank incluido en su álbum En Route.
El vídeo es un híbrido que comprende escenarios relacionados con el dúo como el Tour de California de 2003 y “Los Limpias” de 1987.
Que lo disfrutéis.
Finalizamos esta caja regalo “evolutiva” con el segundo trabajo del dúo Moebius/Plank: “ Material” publicado en 1981 por Sky lleno de ritmos electrónicos en todas sus pistas.
“Material” supuso algo radical casi en extremo incluso para Alemania, era un disco podríamos decir, sin estilo, no podía encasillarse dentro de ninguno de lo que hasta el momento se conocía.
Para poner un ejemplo en algunos momentos del disco no hay instrumentos de ritmo (ni batería ni bajo) y lo que mantiene el track son largas secuencias repetidas de paisajes de sintetizador. Esto da como resultado un ambiente hipnótico y reflexivo, desde luego algo, que en aquella época era absolutamente novedoso.
Steven y Alan Freeman, que escribían en The Crack In The Cosmic Egg describen estos dos álbumes de este modo:
"Sus primeros discos como dúo fueron revelaciones de la innovación. Llevan al rock industrial a combinaciones poco probables y se adentran en la música cósmica y el dub (sobre todo en Rastadraut Pasta), así como en un híbrido de géneros.
Para terminar hoy Atmósfera vamos a abandonar este intrincado mundo de Roedelius y Moebius, pero seguimos con sonidos con sabor muy setentero.
RON BOOTS & SYNTH NL========================================================
Groove Unlimited nos presenta esta colaboración entre el holandés Ron Boots y un joven compositor que se ha mostrado muy prolífico en los últimos años como el también holandés Michel van Osenbruggen, más conocido como Synth.nl.
Ya os sonará este "Refuge en Verre" porque lo presentamos hace un tiempo en Atmósfera.
El disco se gestó en un fin de semana que ambos compositores pasaron con sus familias en las Ardenas Belgas, un lugar perfecto para descansar y disfrutar de la naturaleza, pero también para que la inspiración saliera a relucir como ha sido el resultado final.
REC_OVERFLOW===============================================
Hace unos meses conocíamos la primera referencia de Pendrive Records. Y desde luego el Netlabel deja claro que va por buen camino. Acaba de publicar el último trabajo de Rec_overflow “ Diciendo algo” , un EP de carga oscura, pero brillante en su contenido. Mucho glitch, beats sincopados, distorsión, pads profundos, melodías encantadoras, voces microsampleadas y mucha elegancia. Perfecto para terminar esta primera parte de Atmósfera
PLAYLIST ATMÓSFERA 13 MARZO 2011
Roedelius - Zu Fuessen Der Berge Am Ufer Des Sees - Cd Gift Of The Moment
Cluster - 15 43 Cd Cluster 71
Moebius - Falshe Ruhe - Cd BSO Blue Moon
Moebius - Bleifuß 1+2 - Cd BSO Blue Moon
Moebius & Beerbohm - Fortschritt - Cd Strange Music
Moebius & Beerbohm - Hydrogen - Cd Double Cut
Moebius & Plank - Solar Plexus - Cd Rastakraut Pasta
Moebius & Plank - Infiltration - Cd Material
Ron Boots & Synth NL - Pista 06 - Cd Refuge En Verre
Rec_Overflow - RAMUF IAJ - Cd Diciendo Algo (Pendrive)
PLAYLIST ATMÓSFERA CONTÍNUA 13 MARZO 2011
Rena – Autumn
Kush - The Beauty of Machines at Work (Asian Remix)
Nalepa - Rhodes Racer (Rena Jones Remix)
Evan Marc – Silver
Das Kraftfuttermischwerk – Mikro
Solar Fields – Breeze
LUX - I Am
Spool - ebo
Esta semana en Atmósfera dedicamos nuestro espacio a la electrónica genuina, a la historia de la creación experimental con nombres que ahora están de rabiosa actualidad ya que en este mes se reeditan algunos de sus álbumes más emblemáticos.
Escucharemos los sonidos originales de los creadores de tendencias: Roedelius, Moebious, Beerbohm y Plank.
Además os ofrecemos una entrevista a uno de nuestros protagonistas : Roedelius realizada por Jeff Yarbrough en octubre de 2007 en Ojai, California
Esta semana en Atmósfera descubrimos las propuestas de Electric Landscapes Of Rebellion, Spacecraft, Thorsten Maier, Barbara Morgenstern, Markus Reuter y COH.
Y damos la enhorabuena a Mecánica Popular por su nominación a los Premios de la Música.
Atentos a las próximas semanas porque habrá un combate Máquina/Atmósfera Vs. Máquina/Mecanica Popular…
COH===============================================
COH es el alter ego del misterioso Ivan Pavlov, originario de Rusia y que ahora vive en Suecia.
La música de COH se acerca al minimal-techno, lleno de baches y campanas y otros sonidos electrónicos.
COH acaba de lanzar IIRON que cuenta con todas las características habituales de COH, con las que explora los sonidos del metal utilizandolos en un conjunto de sonido minimal creando una alianza impía de sonidos que es poco frecuente y muy emocionante.
Todo esto ya fue explorado por Pavlov en su anterior entrega de IRON del año 2000 de la que este nuevo IIRON es una especie de secuela.
ARTURAS BUMŠTEINAS===================================
En “Eternidays News (Vol.1)” nos presenta cuatro piezas creadas con varios métodos de composición a partir de las experiencias vividas por el artista durante una gira por europa.
Las grabaciones de campo se encuentran siempre presentes, pero tratadas de una forma suave, casi ocultas tras un velo, y acompañadas también por colchones y pads con un estilo suave que se van desarrollando lentamente.
SPACECRAFT==========================================
Y en este panorama tan tecnológico, nos sorprende escuchar sonidos como los que hemos encontrado en este disco de Spacecraft titulado Unknown Territories.
Las percusiones utilizadas, las melodías simples y las atmósferas de cada track nos remiten al techno de finales de los 80 y principios de los 90, difícil de comparar con lo que se crea hoy en dia.
El nombre que se esconde detrás de “Spacecraft" es Benoit Walraevens un joven parisino de 24 años estudiante de Economia.
No solemos dedicar mucho tiempo en Atmósfera al Techno, pero las composiciones de Benoit tienen algo especial, sus melodías son de gran cliadad con un gran poder para llegar a el lugar menos accesible del ser humano: el sentimiento.
THORSTEN MAIER=======================================
Seguimos con ritmos muy techno. Thorsten Maier ha sido todo un descubrimiento sacado de la caja de Proc Registros bajo el nombre de “Pumping”.
Este lanzamiento es un-techno deniably mínimo.
Jodidamente minimal techno bueno, en eso!
Thorsten Maier es un artista de música electrónica con un gran amor al minimal que es lo que obviamente nos ofrece en su presentación discográfica.
Un bombo estandar 4/4 mantiene el ritmo mientras que unas melodias simples pero impactantes se distribuyen de forma equilibrada por todas sus pistas.
ELECTRIC LANDSCAPES OF REBELLION=========================
Esta semana hemos conocido a Electric Landscapes Of Rebellion, y además a un nuevo NetLabel: Petcord.
Petcord es una colaboración Germano/griego/española entre Olliver Wichmann, Giorgos Stefanou y René Muñoz Córdova, tres artistas de netaudio enfocados en la experimental y alguna que otra vez en la electroacústica y que exploran formas muy originales de la expresión musical.
Antony Maubert y Edith Alonso, son los componentes de este dúo de improvisación franco-español y precisamente es Edith Alonso quien nos hace llegar su primer album: Electric Lanscapes with Pigs & Piano, una síntesis de electrónica y paisajes sonoros en los cuales los sonidos deconstruyen sus propios espacios para proponer semejanzas surrealistas a lo largo de cuatro piezas. Cada una de ellas articula las imágenes metafóricas de unos cerdos y un piano…
Edith y Antony nos explican con sus propias palabras en qué consiste su proyecto.
ELIAS MERINO========================================
“Throes” es el primer trabajo en solitario de Elías Merino, cuya actividad se ha venido desarrollando paralelamente en distintos proyectos relacionados con el sound-art como Nuhg o Kid Fun Area.
El álbum fue grabado originalmente en 2009 y se edita ahora por escala, un trabajo que supone un particular viaje por el romanticismo del siglo XVIII, especialmente centrado en el sentimiento lóbrego de su literatura y su posterior decadencia.
Elías Merino consigue sumergirnos en profundas y estimulantes experiencias de aislamiento y evasión con sus composiciones basadas en grabaciones de campo, el foley art, la electroacústica y la manipulación digital y analógica del sonido.
Os dejamos un videoarte del proyecto Nugh Formación musical basada en la experimentación sonora, compuesta por Vred, The Roofman y Elías Merino en el 2009 en Madrid. La mezcla de la experiencia de sus componentes y sus tendencias hacen que el uso de síntesis digital y analógica, grabaciones de campo, instrumentos de cuerda, y manipulación de objetos y deshechos materiales, den forma a sus texturas, enfocadas al live act.
MARKUS REUTER========================================
El nuevo disco de Markus Reuter “Todmorden 513” es una obra compleja de composición algorítmica de una hora de duración. Teniendo en cuenta los antecedentes linguisticos de Reuter, se podría pensar que el título del disco es un ejercicio de terror existencial ya que en alemán “Tod” significa “muerte” y “Morden” asesinato.
Sin embargo, el título se refiere en realidad a un pequeño pueblo al norte de Inglaterra, al noreste de Manchester y la cifra; 513 se refiere a su construcción: la composición es un movimiento continuo y la secuencia es de quinientas trece armonías y tríadas generadas por una técnica combinatoria de composición de diseño creado por el propio Reuter.
Las notas de cada armonía o tríada se retroalimenta de nuevo en el mismo algoritmo, dando lugar a una progresión de acordes y grupos de notaa de una densidad muy variada, que van desde una simple nota a doce acordes de la nota repartidos en varias octavas.
Quizá esta explicación sea para entendidos en música, pero os será facilmente comprensible esuchando el restultado, un conjunto cambiante de densidad armónica que va desde una armonía de dos instrumentos a una instrumentación exuberante.
No podemos olvidarnos de los créditos de este disco entre los que encontramos al genial Tobias Reber, Frieder Zimmermann, Robert Rich o el Philip Quaet-Faslem.
BARBARA MORGENSTERN==================================
Barbara Morgenstern es una cantante y productora alemana de indietrónica.
En enero de 1996, bajo el pequeño sello discográfico berlínés Hausfrau Im Schacht, lanza su primera producción, Enter the partyzone.
En 1999 publica Fan N° 1 Rmx EP con remixes de Console y Heimtrainer, Robert Lippok, Schlammpeitziger, Michael Muehlhaus y Jo Tabu.
Y tenemos para vosotros una novedad que nos quema.
Después de su doble cd Fan No. 2, e inmediatamente después de su flamante album de estudio, Bárbara entrega un EP con remezclas exclusivas de su interpretación del Sign O The Times del venerado Prince.
El Ep se abre con la remezcla de Shneider TM y después encontramos a la mísmisa jefa del sello Monika (bajo el que se edita por supuesto este EP) Gudrun Gut que se apodeera de uno de los mas excitantes temas del Fan No.2 “Mountainplace” dándole un nuevo ambiente más glitch-dub.
Desde luego Gut es una magnífica compositora y una buena muestra es su reciente trabajo Baustelle (que ya hemos escuchado en Atmósfera) junto a AGF, habilidades que deja más que claras en este remix con el que demuestra que sabe lo que hay que hacer para convertir un tema pop en todo un icono del sonido “club”.
PLAYLIST ATMÓSFERA 6 de Marzo de 2011
Coh - Red Square - Cd Iiron
Arturas Bumsteinas - Stolby - Eterniday News (Vol.1)
Spacecraft - Reactor - Cd Unknown Territories
Thorsten Maier - Schulbank - Cd Pumping
Mecánica Popular - Neguentropia - Cd Neguentropía
Electric Landscapes Of Rebellion - Track 03
Elias Merino - Villa Diodati - Cd Throes (Lofty E03)
Markus Reuter - Pista 02 - Cd Todmorden 513 (Hyperfunction)
Barbara Morgenstern - Mountainplace (Gudrun Gutmix) - Cd Fan No.3
PLAYLIST ATMÓSFERA CONTÍNUA 6 de Marzo de 2011 Chad Kettering – Eclipse
Steve Brand - Bird Man
Greg Hunter And Mauxuam – Oumres
Mauxuam And Greg Hunter – Vapor
Beef Terminal - The Grey Knowledge
Doktor Faustus - Alpha Centauri
Esta semana en Atmósfera descubrimos las propuestas de Electric Landscapes Of Rebellion (ellos mismos nos hablarán de su trabajo), Spacecraft, Thorsten Maier, Barbara Morgenstern, Markus Reuter y COH.
Y damos la enhorabuena a Mecánica Popular por su nominación a los Premios de la Música. Atentos a las próximas semanas porque habrá un combate Máquina/Atmósfera Vs. Máquina/Mecanica Popular…
