Atmósfera 30 de octubre 2011
Hoy en Atmósfera os presentamos el proyecto SensXperiment.
La nueva etapa del Encuentro Internacional de Creación Sensxperiment aborda líneas de investigación de carácter trienal, examinando en esta 11ª edición una serie de prácticas artísticas actuales que independientemente de su origen, medios empleados o cualidades estéticas, tienen en común la creación de experiencias.
Esta línea de investigación a desarrollar ha sido denominada como ‘experiencias inmersivas’. El proyecto se centrará en la inmersión sensorial, haciendo hincapié en trabajos basados en una estimulación física y perceptual inmediata. Luz, sonido, espacio, percepción y tiempo son los ejes centrales de las obras que nos interesa reunir, mostrar y analizar.
Podéis consultar toda la información, horarios y lugares en la página Web de SensXperiment
Comenzamos el programa con sonidos espaciales, con el nuevo trabajo de:
SYNTH.NL
Ya conocemos al holandés Synth .NL desde hace unos años. A principios de este mes lanzaba su cuarto álbum en solitario “'Apollo”. Para este trabajo Michel se ha inspirado en las misiones Apollo a la luna que se llevaron a cabo por la NASA durante los años 60 y 70.
Michel nació en el 69, el año en el que Neil Amstrong puso un pie en la luna y quizá por ese motivo, Synth NL haya sentido siempre una fuerte conexión con este evento.
Escuchando este álbum viajarás de la tierra a la luna. Antes de los viajes “Apollo” nadie había viajado tan lejos como para poder ver el planeta entero de un solo vistazo, las fotografías de nuestro planeta que se tomaron de esta perspectiva dieron la vuelta al mundo.
Escuchamos hoy el track Apollo 7 en homenaje al primer vuelo tripulado del cohete a Saturno. Sirvió como un vuelo de prueba para verificar los ajustes que se le habían hecho a la cápsula después del desastre del Apollo 1.
Apolo 7 estuvo en el espacio once días y regresó sano y salvo después de haber alcanzado todos sus objetivos. En esta pista podréis escuchar parte de la comunicación de radio original entre los astronautas y el control de Houston en la tierra, comenzando con la parte final de la cuenta atrás hasta que el cohete Saturno alcanza el límite del espacio.
SPLICE
Splice es un curato electro de improvisación dirigido por Pierre Alexandre Tremblay, el responsable del curos de composición e Improvisación de la Universidad de Huddersfield.
Tanto el nombre del grupo y como el del título del álbum que nos presentan: “Lab”, sugieren que este es un grupo que promueve la experimentación de manera positiva para lo que utilizan sonidos de instrumentos convencionales que se yuxtaponen con la electrónica y otros elementos de la manipulación del sonido.
Escuchamos hoy el track quizá más lírico de este trabajo "The Wanderer" un tema de Alex Bonney, con una mezcla meliflua de trompeta con sordina y el contraste del clarinete con el bajo al que se añaden los magistrales grooves de batería de Tremblay y Smith.
D. BRUN DEL RE
El suizo D. Brun del Re, es un artista autodidacta que crea sus sonidos a partir de capas ruidistas, grabaciones instrumentales, sonoridades atmosféricas, distorsión digital y modulación a tiempo real.
Comenzó su proyecto musical en solitario de 2005 y además también es pintor y Performer.
FUJAKO
Fujako es el proyecto de los portugueses Jonathan Uliel Saldanha y Nyko Esterle, dos productores obsesionados con el eco el bajo.
Saldana creció en Portugal y formó parte de los colectivos Soopa y Mecanosphere dedicados a la alquimia sonora y además también es conocido como HHY.
Nyko Esterle creció en Francia y formó parte del colectivo Rando. Esterle basa sus investigaciones en las ondas sonoras y también es conocido bajo el alias de Ripit.
Los dos músicos se unieron para crear una música urbana basada en instrumentos acústicos en su mayoría, en un ambiente hostil y un ambiente natural.
“Landform” es su primer trabajo, nacido en una pequeña casa de piedra que usaron cómo estudio, situada en los bosques salvajes y montañas de Portugal. El disco está hecho de paisajes sonoros y beats, la mayoría grabados con instrumentos acústicos.
En el disco hay excelentes colaboradores como Sensational, Seraphim, Native, Cheravif And Sclaper y también el Turntablista Dj Urine.
BIOSPHERE
El 11 de septiembre os presentamos en Atmósfera el nuevo trabajo del noruego Geir Jenssen-Biosphere.
Era su primer trabajo después de cinco años sin publicar material nuevo. Un disco un poco diferente y, por qué no, más desarrollado de lo que nos tenía acostumbrados a escuchar.
Seguimos escuchando en Atmósfera este "N-Plants" de Biosphere.
TROPICS
Tropics, es el proyecto de un jovenzuelo inglés llamado Chris Ward. Su nuevo disco “Parodia Flare” quizá pueda parecernos un poco alejado de los sonidos que manejamos en Atmósfera, un pop sintético de los ochenta. Pero indagando un poco más en sus cortes, hemos descubierto un cierto componente IDM con un hálito de misterio lleno de texturas líquidas. Puede que el exceso de reverb que inunda las mezclas moleste un poco al público habitual del pop, aunque en Atmósfera quizá sea eso lo que nos ha llamado la atención.
ANGEL
Y seguimos esta semana con el proyecto “Angel”, formado por Ilpo Väisänen, de Pan Sonic y Dirk Dresselhaus de Schneider TM
Sin duda nos ha sorprendido su trabajo “26.000” lleno de instrumentos muy particulares como recipientes de vidrio, objetos metálicos, pedazos de madera, hierba, pájaros, libélulas y otros equipos electrónicos regulares e instrumentos acústicos.
EL LAZO INVISIBLE
"El Lazo Invisible" es el proyecto unipersonal del artista sonoro José Ignacio López. Nacido en la ciudad de Barcelona, España; Nacho creció en Lima Perú, donde inició sus actividades musicales durante los años 80. Desde entonces, ha vivido en diferentes ciudades de Latinoamérica y los Estados Unidos.
En 1988, José Ignacio funda en Lima el grupo de poesía experimental Lila y desde entonces trabaja en la publicación y experimentación poética.
"El Lazo Invisible" se crea en 1998 en la zona de frontera entre San Diego, California (EEUU) y Tijuana, Baja California (México). El interés inicial del proyecto era la producción de piezas sonoras que representen paisajes digitales de Latinoamérica.
Las fuentes sonoras para la construcción de los collages sónicos de El Lazo Invisible son principalmente el ambient digital, aunque el proceso también incluye grabaciones de campo y osciladores caseros para la creación de atmósferas reconstruidas dentro del mundo de la microtonalidad y el click.
FRANK VIGROUX
El improvisador y compositor Franck Vigroux vive en un universo donde el rock, la improvisación, la electrónica, el hörspiel y la música contemporánea se encuentran. En el escenario Vigroux juega diferentes roles: guitarrista, turntalbista, músico electroacústico, performer electrónico o improvisador director de orquesta. También ha dirijido numerosos videos.
En 2009 fundó the Compagny D’autres Cordes con la que creó Septembres, un texto de Philippe Malone, “Broken Circles” para diez músicos, interpretado por el conjunto instrumental Ars Nova y en 2010 “Un Sang d’Encre” con Marc Ducret (2010).
En 2011 compuso “D503” una pieza para la radio francesa ACR que concursó en el Premio Italia de este año.
ANALÓGICA
Volvemos al cuarto aniversario de Escala Netlabel. Para su cuarto aniversario, el netlabel editó un magnífico recopilatorio de electrónica nacional e internacional con algunos de los nombres más representativos del actual panorama musical.
Más de veinte artistas colaboran en esta cuidada referencia que estamos recorriendo a lo largo de varias semanas. Hoy le llega el turno a Analógica que contribuye a este recopilatorio con el tema Transdiferenciacion.
PITWO
Seguimos inmersos en el sonido más cercano al techno de la mano de Pitwo que presenta bajo el sello NuLabel este EP “Pandora's Love" que incluye las remezclas de Lo y la que escuchamos ahora de cluster.
MUEPETMO
Terminamos esta primera parte de Atmósfera con Muepetmo, el alias del músico brasileño Fabio Villas Boas, compositor e ingeniero de sonido del instituto holandés Audio Engenieering Instituto.
Villas Boas ha aparecido en diversos espectáculos y festivales de arte electrónico como como el Digital On-Off-cinética Itaú Cultural o el Festival de Arte Electrónico Videobrasil. Además también ha compuesto música para bandas sonoras de cine y artes escénicas.
