'La Cárcel de Papel', 15 años de pasión por los tebeos

    miércoles 24.may.2017    por Jesús Jiménez    0 Comentarios

12Actualmente hay decenas de blogs y webs de cómics en internet, y de gran calidad, pero en 2002 prácticamente no existían. Hasta que llegó La Cárcel de Papel, de Álvaro Pons (Barcelona, 1966), una bitácora que enseguida se convirtió en un referente y que fue rápidamente imitada, aunque nunca igualada. Ahora, coincidiendo con su 15 aniversario, Pons recopila las mejores entradas en el libro La Cárcel de Papel. Diario de un lector de tebeos (2002-2016) (Editorial Confluencias).

“Era algo que venía ya rumiando desde hace años –asegura , pero el volumen que había alcanzado el blog me provocaba mucha pereza. Afortunadamente, Confluencias insistió e insistió y decidí que ya era el momento. Creo que, en efecto, el libro es un testimonio directo de quince años en los que el cómic ha cambiado profundamente en España”.

Pons nos comenta cómo nació el blog: “Mi idea inicial era hacer una web con lo que escribía en fanzines, revista u otras publicaciones, como la Cartelera Turia, un intento de ordenar el caos, de tener una cierta referencia de las muchas cosas que hacía. Hice varias pruebas, pero la aparición del formato blog en los USA me llevó a probar esta opción, sobre todo porque seguía mucho algunos que acababan de iniciarse, como el de Alan David Doane. Lo que no imaginaba es que casi de inmediato, esas ideas se irían al garete y comenzaría a crear contenidos directamente para el blog”.

El título del blog es un homenaje a la mítica revista de humor La Codorniz (era el nombre de una de sus secciones de mayor éxito). “Lo elegí –asegura Pons- porque siempre me gustó mucho La Codorniz, tenía por casa más de 600 ejemplares de mi padre y el nombre de esa sección siempre me atrajo. Cuando busqué un nombre para el blog, ese nombre resultaba ser tremendamente simbólico, de una afición por el papel desmedida y de mi pasión por Krazy Kat. ¡Era perfecto!”. (Sigue leyendo la entrevista por 'La Cárcel de Papel')

Jesús Jiménez   24.may.2017 09:25    

Este fin de semana se celebran las 6 Jornadas de Cómic de Valencia

    martes 23.may.2017    por Jesús Jiménez    0 Comentarios

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Este fin de semana se celebran las 6 Jornadas de Cómic de Valencia (En el Mercado de la Tapinería), con un montón de actividades y autores invitados. Aquí tenéis el programa con lo más destacado:

VIERNES 26 DE MAYO

10:30 inauguración de las VI Jornadas de Cómic de Valencia con presencia institucional, Álvaro Pons (crítico de cómics y comisario de exposiciones), Sento Llobell (autor del cartel), Manel Gimeno (autor de Càmacuc entre otros) y Pablo Herranz (editor de Xiulit)

17:30-18:15 Presentación de los fanzines La Máquina de Albóndigas y Mr Pinchitos con Daniel Ochando

18:15-19:00 Presentación de la novela gráfica ¿Y ahora qué? de Noewolution con Santi Selvi, Inma Ortega, Miguel Delicado y José Pérez Zarzo


19:00-20:00 Presentación “En Pelotas”, con Borja Carcayú y Alba Bonoreta, presentados por Andrés Fernando Carrasco Martinez. Un cómic que ha salido adelante por la autoedición mediante crowdfounding

20:00-21:00 Mesa redonda con Laura Pérez, Ana Penyas y Pablo Monforte: ¿Hay vida después de los premios?, moderada por Carlos Ciurana

SÁBADO 27 DE MAYO

11:00-11:45 Charla con Álvaro Pons: El diario de la Cárcel de Papel, un recorrido por una vida llena de Tebeos

11:45-12:15 Presentación de la obra Intemperie de Javi Rey, ganador del Premio al Autor Revelación, patrocinado por la Fundación Divina Pastora, en el 35 Salón del Cómic de Barcelona

12:15-13:15 Charla magistral con Daniel Torres, presentado por Álvaro Pons

13:15-14:15 Mesa redonda con el planning editorial de Ediciones Gp, con el editor Daniel Viñuales y los autores Laura Rubio, Carlos Azagra y Vicente Montalba

17:30-18:30 David Rubin presenta Ether, la última novela gráfica editada por Astiberri del autor. Acompañado por Victor Puchalsky

18:30-19:30 Charla con Agustina Guerrero: El viaje de la Volátil

19:30-20:30 Mesa redonda: Los límites del humor con los autores de varias épocas de la revista El Jueves: Pedro Vera, Raúl Salazar, Juanjo Cuerda, Bernal, Lalo Kubala

20:30-xxxx Batalla de dibujantes presentada por Bernal

DOMINGO 28 DE MAYO

11:30-12:30 Charla sobre "Una posibilidad. Edición integral", novela gráfica que recopila en un solo tomo las obras "Una posibilidad entre mil" y "La máquina de Efrén", editada por Astiberri. Con Ricardo Engra y los autores Miguel Ángel Giner Bou y Cristina Durán.

12:30-xxxx Mesa redonda: El cómic y la guerra, con los autores Sento Llobell y Jordi Peidró, presentados por Ismael Quintanilla (Ha sido vicedacano de la Facultad de psicología y presidente de la Sociedad Valenciana de Psicología social y es el director de la Unidad de Investigación de Psicología Económica y del Consumidor (UIPEC) de la Universidad de Valencia.)

Además de todas estas actividades culturales, tendremos el sábado por la mañana un taller para niños realizado por Dialoga2: Superhéroes, superheroínas y supervillanos, un taller dedicado a niños y padres donde trabajaran el diseño de personajes de cómic y el guión. Entrada gratuita

De viernes a domingo tendremos más de 20 stands de tiendas de cómics, camisetas, merchandaising, editoriales como La Cúpula, Grafito Editorial, Gp Ediciones, Fandogamia, Paranoiland o Anillo de Sirio, autores como Jennifer Giner, Jesús Gomez, Arianimations, J L Platero, los colectivos Nimio y Club de Cómics de Bellas Artes, y tiendas de cómics como Cómics de Colección, Somnis de paper, Yojimbo, Estudio 64, Greyhskull, Libros Fugitivos, Librería Bartleby y una tienda especializada en material de dibujo como es Articomic

EXPOSICIONES

Tendremos además, como es habitual, exposiciones de arte original con las que seguiremos la estela de los últimos años donde la calidad ha primado en nuestra selección como fue la exposición de El Ala Rota de Kim y Altarriba, el Quijote visto por Miguel Ángel Martín, Disney en España, Cuando no sabes qué decir, Superhéroes españoles, retrospectiva de Azagra y un largo etcétera.

Este año tendremos 2 exposiciones impresionantes: David Rubín y Daniel Torres. Y las habituales sesiones de firmas de los autores.

Mas información en su facebook

Jesús Jiménez   23.may.2017 11:41    

Gilbert Shelton: "Preparo nuevas páginas de los Freak Brothers para su 50 aniversario"

    lunes 22.may.2017    por Jesús Jiménez    0 Comentarios

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Junto al maestro Robert Crumb, Gilbert Shelton (Houston, Texas, 1940) es el otro gran icono del cómic “underground” norteamericano. Es famoso por personajes como Superserdo (Wonder Warthog)No Quite Dead, El gato de Fat Freddy y, sobre todo, Los Fabulosos Freak Brothers, que el año que viene cumplirán 50 años. Todas sus obras están publicadas en España por La Cúpula.

Shelton nos ha avanzado, en una entrevista en Madrid, que prepara nuevas páginas del grupo. “Estoy dibujando nuevas páginas de Los Fabulosos Freak Brothers para celebrar su cincuenta aniversario. También sigo con la serie Not Quite Dead y dibujo una nueva aventura de Wonder Warthog para Zap Comix. Ahora produzco más lentamente, pero sigo haciendo cosas al ritmo que puedo”.

“El especial de los Freak Brothers va a ser un recopilatorio que va a lanzar mi editor británico. Recuperará todo el material de los personajes, más 30 páginas nuevas que todavía estoy terminando. El libro incluirá también mucho material inédito como fotografías, artículos… y tal vez cuente la historia sobre los autores underground en la Unión soviética en 1991. Fue una cosa rarísima que nos pasó a varios dibujantes. Nos ofrecieron hacer una exposición que en el Museo de Ciencias de Moscú. Yo creo que el director, al leer lo de underground, pensó que la exposición iba de minería o algo así”

“Luego casi salieron corriendo cuando vieron que eran cómics y que encima incluían imágenes pornográficas, drogas… pero al final, sorprendentemente, la exposición fue un éxito”. (Sigue leyendo la entrevista con Gilbert Shelton).

Jesús Jiménez   22.may.2017 13:47    

El finde en 'Viñetas y bocadillos', 'La Hora del bocadillo' y 'Fallo de sistema'

    domingo 21.may.2017    por Jesús Jiménez    0 Comentarios

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Un nuevo e intenso fin de semana de cómics en Radio 3 y Radio 5. En viñetas y bocadillos Miguel Brieva nos ha hablado de 'La gran aventura humana' (Reservoir Books) y Eric Maltaite de Choc  (Norma). En La Hora del Bocadillo han tenido a Álvaro Pons y Catherine Meurisse. Y en Fallo de sistema también hemos escuchado a Meurisse.

'La Gran Aventura Humana'

"La gran aventura humana. Pasado presente y futuro del mono desnudo? (Reservoir Books,2017) de Miguel Brieva es una auténtica joya ilustrada que todos deberíamos leer para poder reflexionar sobre las cosas realmente importantes de la vida. Según nos ha contado el autor, la tecnología no es lo que nos hace humanos; y nuestro futuro pasa por utilizar la imaginación, ser más creativos y menos egoístas.

'Choc'

La mítica serie "Tif y Tondu", dibujada por Will, tenía uno de los villanos más famosos del cómic francobelga: Choc, cuyo rostro, permanentemente cubierto por un yelmo, seguía siendo una de las mayores incógnitas de la historieta europea, hasta ahora; porque el hijo de Will, el dibujante Eric Maltaite se ha unido al guionista Stéphan Colman para descubrirnos el misterio en la premiada serie de tres tomos, "Choc. Los fantasmas de Knightgrave" (Norma Editorial).

'La hora del bocadillo'

En este programa Álvaro Pons nos habla de "La cárcel de papel" y escuchamos a Catherine Meurisse, la dibujante de Charlie Hebdo pública "La Levedad" (Impedimenta), una novela gráfica sobre cómo el arte y la belleza la ayudaron a sobreponerse de los atentados que acabaron con la vida de sus compañeros de la revista. Además: visita a El Dragón Lector y sus tres recomendaciones para los pequeños de la casa de cara a la Feria del Libro de Madrid.

'Fallo de sistema'

Nuestra relación con la Luna es tan estrecha que incluso podemos leer nuestra historia en sus cráteres. Una historia, que como la propia Luna, tiene su cara oculta… De las 1586 personas con un nombre de cráter, solamente 28 son mujeres…Viajamos a la otra cara oculta de la Luna, la del reconocimiento científico y su exclusión a las mujeres honrando precisamente a Las mujeres de la Luna y su exclusiva nómina de 28 grandes filósofas y científicas como Caroline Herschel, Marie Curie o la pionera, Hipatia de Alejandría. Lo hacemos con el coautor de este libro editado por Next Door, el astrónomo y divulgador Fernando J. Ballesteros.
Con Víctor Gómez, y mirando a las viñetas y bocadillos, os hablamos de Catherine Meurisse, una superviviente del atentado islamista al Charlie Hebdo y que ha plasmado su historia y su compromiso con el arte en La levedad (Ed Impedimenta). Y con el Efecto Flú de Rubén Luengo nos encontramos de nuevo con Hipatia, esta vez en el cine, viajando al Ágora de Alejandro Amenábar.

 

Jesús Jiménez   21.may.2017 14:20    

'Opocalipsis', viñetas para relajarse durante las oposiciones

    domingo 21.may.2017    por Jesús Jiménez    0 Comentarios

33Con la crisis de los últimos años, el número personas que se presentan a oposiciones está batiendo récords, ya que para centenares de miles de personas es su única esperanza de encontrar un trabajo digno. La joven Marta Cadrecha Álvarez (1990) es uno de esos opositores y un buen día decidió ironizar sobre el tema en unas viñetas que subió a Internet y que tuvieron un éxito inmediato, por lo que ahora las ha recopilado en el libro Opocalipsis (Foster ediciones), que firma con el pseudónimo de Jijo Limón.

“Opocalipsis –asegura Jijo- es una colección de viñetas que intentan reflejar la realidad de cualquiera que se plantee sacar unas oposiciones, y se ponga manos a la obra. El título nace a raíz de la experiencia en sí misma. Es un proceso largo, duro, sacrificado… un calvario en ocasiones. Muchos vivimos nuestro particular fin del mundo cuando nos sentamos frente a los apuntes”.

“Jijo Limón –continúa la autora- es el alter ego de una maestra de Educación Infantil, que en su día a día responde al nombre de Marta. Jijo nace en la época universitaria como un apelativo cariñoso entre un grupo de amigas y compañeras. A la hora de buscar un pseudónimo para las redes sociales no puede escoger otro con más significado para mí”.

Casi todas las viñetas del libro están basadas en oposiciones reales: “Algunas están basadas en mi propia experiencia, otras no –asegura JIjo-. Al principio las viñetas sólo reflejaban mi experiencia y parecía que la mayoría empatizaba con ellas. Con el paso del tiempo empezaron a llegarme peticiones para otras situaciones que, si bien no he vivido, sí son compartidas por muchos opositores”. (Sigue leyendo la noticia sobre 'Opocalipsis')

Jesús Jiménez   21.may.2017 10:57    

Los divertidos monstruos de una niña de cinco años

    sábado 20.may.2017    por Jesús Jiménez    0 Comentarios

33La única manera de vencer a los monstruos de cada uno es enfrentarse a ellos. Y no hay mejor forma de hacerlo que con imaginación y creatividad. Por ejemplo, si eres una niña de cinco años, lo mejor es dibujarlos. Y si tu padre es un artista convertirá esos dibujos en una maravilla que no nos dará ningún miedo. Ese es el punto de partida del cuento Mariona y sus monstruos (La Galera), realizado a cuatro manos por Oriol Malet (Martorell, 1975) y su hija Mariona (2012).

“Mariona y sus monstruos es un canto a la creatividad innata del ser humano –asegura el autor-. Todos los niños son artistas, y además no tienen claros los límites entre realidad y ficción o entre belleza y fealdad. Con ese planteamiento de base imagino una historia inspirada en hechos reales, donde las pinturas de una niña salen de la pared en forma de monstruos gamberros, para ayudarle a seguir haciendo de su gamberrada una cosa inmensa y maravillosa”.

Pero… ¿cómo ha colaborado Mariona en el cuento? “Mariona, que acaba de cumplir cinco años, es la inspiración del argumento –asegura Oriol-. Un argumento que parte de anécdotas reales (ese momento en que nuestros ángeles pintan en una pared de forma generosa). También la inspiración estética, puesto que los monstruos los he creado a partir de diseños y dibujos suyos reales”.

“De hecho los dibujos que ella hace en las paredes en el cuento –continúa-, son dibujos reales que ella hizo y que yo escaneé para posteriormente aplicar a las ilustraciones. Las manchas que utilizo para pintar son también drippings suyos que he escaneado y he utilizado para implementar el color. También diseñó las guardas. Y la tipografía que aparece en los créditos y las biografías, están creadas a partir de sus propias letras”. (Sigue leyendo la noticia sobre 'Mariona y sus monstruos')

Jesús Jiménez   20.may.2017 10:36    

Luis Bustos refleja la "violencia inmobiliaria" en 'Puertadeluz'

    viernes 19.may.2017    por Jesús Jiménez    0 Comentarios

11De pronto parece que la crisis ha desaparecido y los pisos empiezan a venderse otra vez como churros. Y es que el ser humano es el único animal que no aprende de sus errores. Errores que pueden llevarnos a un futuro cercano tan descorazonador como el que nos propone Luis Bustos (Endurance, Versus¡García!, Orgullo y satisfacción) en su nueva obra, Puertadeluz (Astiberri).

Puertadeluz –asegura Bustos- es un thriller futurista desarrollado en un mundo a 15 años vista en el marco de una de esas ciudades construidas al amparo de la burbuja inmobiliaria y que actualmente están semiabandonadas”.

“En este contexto –continúa-, nuestra protagonista, Alicia, junto a su hermano y su padre se verán envueltos en una trama que afectará no sólo al núcleo familiar sino también a la propia comunidad de vecinos”.

 Seguro que el título (Puertadeluzos recuerda a cierta urbanización que se convirtió en uno de los símbolos de la crisis urbanística: Ciudad Valdeluz (a 8 kilómetros de Guadalajara y a solo 67 kilómetros de la Puerta del Sol de Madrid).

“La obra mira claramente a ese modelo urbano –confiesa el dibujante- y a lo que podríamos definir como "apocalipsis pocho". Con esos elementos, a los que los manejo como background, mi idea es desarrollar un relato de género y no tanto una historia de denuncia social”. (Sigue leyendo la entrevista por Puertadeluz).

Jesús Jiménez   19.may.2017 15:22    

Catherine Meurisse: "Mis compañeros de 'Charlie Hebdó' están presentes en todo lo que hago"

    jueves 18.may.2017    por Jesús Jiménez    0 Comentarios

El 7 de enero de 2015 Catherine Meurisse salvó la vida porque la alarma del despertador no sonó, gracias a lo que llegó tarde a la reunión de la revista satírica 'Charlie Hebdó' y evitó la masacre terrorista que acabó con la vida de doce de sus compañeros. Catherine perdió entonces el deseo de dibujar, la levedad de vivir e incluso la memoria, que sólo ha recuperado gracias a la belleza. Así lo explica en su novela gráfica autobiográfica La levedad (Impedimenta), un enorme éxito en Francia que ha vendido más de 80.000 ejemplares, además de conseguir el Prix Wolinski de la BD du Point 2016. Y del que ya se prepara una película. Un libro que ha presentado en el instituto francés de Madrid.

“Mis amigos de 'Charlie Hebdó' están presentes todos los días, en todo lo que hago –asegura Catherine-, aunque por fin puedo pensar en ellos con un poco menos de sufrimiento gracias a que con este cómic he redescubierto la belleza. Aunque me hubiera gustado no tener que hacerlo nunca”.

Un libro en el que: “Ha mandado el corazón -asegura Catherine-. Los sentimientos han sido mi guía. El razonamiento volvió al final para poner en orden las ideas. También es una prueba de que somos más fuertes de lo que creemos, de que podemos encontrar en nuestro interior esa fuerza para seguir adelante. Tenemos un impulso de vida. Aunque, desgraciadamente, también hay otros que tienen un impulso de muerte”.

“El libro –añade- también nació como respuesta a la pregunta ¿Quién soy yo? Me sirvió para no volverme loca y hacerme cargo de mí misma, para buscar mi recuperación. Porque me sentí vulnerable y frágil, e incluso culpable por haber sobrevivido. Y llegué a la conclusión de que no estoy loca, Soy dibujante”. (Sigue leyendo la noticia sobre Catherine Meurisse)

Jesús Jiménez   18.may.2017 16:29    

Malagón: "El mundo está en estado crítico, a punto de estallar"

    jueves 18.may.2017    por Jesús Jiménez    0 Comentarios

23“El mundo está en estado crítico, a punto de estallar”, así de categórico se muestra José Rubio Malagón al hablar de su nueva recopilación de viñetas: En estado crítico (Inventa editores)un ejemplo de sentido común y de síntesis sobre los problemas del mundo moderno, de un maestro que lleva 20 años dedicado al activismo gráfico.

En estado crítico –comenta el humorista gráfico- es un libro de imágenes conceptuales cargadas de humor comprometido. El título tiene una doble lectura, cómo veo yo el mundo: que está en estado crítico, a punto de estallar; y cómo me veo yo ante el mundo: en estado crítico, con una mirada crítica, comprometida”.

Un libro del que Malagón (El Jueves, Tiempo, El Mundo) destaca dos cosas: “Pues primero que es un libro de humor gráfico, algo casi residual, y eso ya debería tener un interés por lo escasos que son. Y segundo por qué el material es en su mayoría inédito, que siempre está genial. Es un pequeño cofre lleno de joyitas visuales”.

Un montón de joyitas visuales, de un Malagón en estado puro y más certero que nunca. El autor destaca que: “Hay muchas imágenes inéditas y el resto son viñetas realizadas en el último año, aunque hay algunas que son más antiguas pero que me apetecía que estuvieran por su vigencia”. (Sigue leyendo la entrevista a Malagón)

Jesús Jiménez   18.may.2017 09:26    

Walter Hill, un director de cine que se pasa al cómic

    martes 16.may.2017    por Jesús Jiménez    0 Comentarios

11Aunque no llegase a ser tan famoso como sus compañeros, Walter Hill (California, 1940) es un realizador de culto que formó parte de esa generación de directores que revolucionaron el cine americano en los 70 y 80 junto a Spielberg, Lucas, Scorsese, De Palma, Coppola, Millius… (Al final del artículo tenéis unas pinceladas sobre su exitosa carrera). Ahora, dos de sus guiones se han llevado al cómic: Balas perdidas y Cuerpo y alma, ambos publicados por Norma Editorial.

Hill es uno de esos directores que llevó el cine de género a lo más alto. Admirador de Sam Peckimpah (para el que escribiría La huída) fue su alumno más aventajado y, como el maestro, hizo de la violencia un arte, como demostró en películas como The Warriors (su primer éxito) y, sobre todo, en el mítico western Forajidos de leyenda.

Ese es el espíritu que comparten estas dos adaptaciones al cómic realizadas por los franceses Matz (Alexis Nolent) y Jef; sobre todo este Balas perdidas que cuenta la historia de Roy Nash, un asesino a sueldo condenado a cadena perpetua al que un capo de la mafia saca de la cárcel a cambio de que le haga un favor: cazar a tres matones que le robaron un botín y mataron a uno de sus hombres. Para asegurarse su colaboración, los gángsters también usan a Lena, una antigua novia de Roy. (Sigue leyendo la noticia sobre los cómics de Walter Hill)

Jesús Jiménez   16.may.2017 12:34