5 posts de marzo 2009

"Busco entradAC DCesesperadamente"

La vida no siempre te da las oportunidades que creemos que merecemos para aprovecharlas. Por eso y porque más vale un "por si acaso..." que cien "Yo creía que..." hay que ver AC/DC. Los mitos no crecen en el jardín y nadie vende más de 100 millones de discos haciendo lo mismo durante tres décadas. Ellos son únicos porque dejan al rock desnudo, sacan toda la rabia y el sentimiento de su música con lo básico. Pero esa sencillez los hace especiales y esa forma de llegar los convierte en esenciales en el mundo de la guitarra. No sólo por sus temas clásicos y sus discos llenan estadios. Agotan entradas porque sus conciertos son simplemente una maravilla, un espectáculo digno de ver, aunque no sean tu banda preferida, aunque no hayas cantado nunca el Highway to hell o no sepas lo que es el paso de pato. Los australianos realizan un show impecable, cuidado al milímetro pero aún así no está exento de la improvisación y la emoción de Angus en cada acorde.

Yo tuve la oportunidad de verlos el 11 de diciembre de 2000 en el Palacio de deportes de la Comunidad de Madrid (sí, el que se quemó pocos meses después por una chispa del diablo). Era el tercer concierto consecutivo de los australianos y aunque caía en lunes no importó para colgar de nuevo el cartel de "No hay billetes". Porque cuando los protagonistas tienen más de 50 años nunca sabes cuándo va a ser la última vez que suban al escenario. Y porque en cada canción da la sensación de que rejuvenecen varios años. Las notas de las guitarras se cuelan en los oídos como rayos y el cuerpo parece llevar esa corriente eléctrica que los denonima. El sonido es increíble por su calidad y por su volumen. El espectáculo no sólo te atrapa por sus fuegos artificales, también por los cañones, la bola de demolición, la celda de la que sale Angus de debajo del escenario, la muñeca enorme, la campana de Hell bells... Son más de dos horas de adrenalina que nunca se olvidan. En mi lista de mejores conciertos sigue estando ese día con AC/DC y difícilmente puede cambiar. Aunque estoy dispuesto a que lo mejoren. Y no sólo yo miles de personas que han agotado las entradas y todos los que se han quedado sin ellas. Las lindezas llegaban hasta aquí pero la nostalgia de aquel concierto no nos tapa los ojos para preguntarnos ¿por qué las tantas entradas se agotaron tan pronto cuando las páginas de internet y los cajeros automáticos se colapsaron enseguida? ¿No sería mejor volver al sistema de cola de toda la vida y la entrega en mano de cada entrada? Porque es muy desesperante estar horas delante de un ordenador con una tarjeta de crédito y que la página se cuelgue cada vez que entras. ¿Es normal en pleno siglo XXI, en la era de las nuevas tecnologías, que sea imposible acceder a un servicio que venden a bombo y platillo? ¿Se te ocurre un sistema más justo o que la menos no falle tanto? Si tienes entrada cuéntanos cuán afortunado te sientes sin dar envidia, claro y si no has conseguido, quéjate aquí y critica, con respeto claro, lo que creas injusto.

JUANMA

¡Te agradezco tanto que me dejaras aquel disco!

PRL, uno de nuestros oyentes blogueros, tiene razón. Cada uno tenemos a nuestro particular padre en el heavy metal, una persona que nos dejó los primeros discos y nos abrió una puerta hacia la tierra de las melodías encantadas. Llegó un día y nos dijo "oye, escucha esto, ya verás qué bueno". Yo recuerdo de pequeño ver a Angus Young en televisión y asombrarme con el paso del pato. Me ponía a imitarlo y ya, supongo que instintivamente, hacía como que cogía una guitarra eléctrica entre mis manos. Pero realmente tuve conciencia de que el heavy hervía dentro de mí, cuando un buen día mi primo trajo la banda sonora de Terminator 2 con el You could be mine de Guns and Roses. Aquel guitarreo de Slash desató mi interés por este grupo y así fuimos tirando del hilo. Creo que oímos aquella canción 10 veces seguidas. Así fue pasando con otros temas como "Paradise city" también de los gunners, "Hallowed be thy name" de Maiden o "Necesito respirar" de Medina.

Pocos veranos después un amigo llegó escuchando I shot the sheriff de Bob Marley. Le dijimos "Bueno no está mal pero tío, escucha por ejemplo Aerosmith..." Se transformó, en las siguientes vacaciones veraniegas ese mismo colega llegó con Sepultura, Cradle of Filth, Amorphis, In Flames, Marduk y muchos más. Mi primo y yo nos quedamos alucinados. En un sólo año Simón había profundizado y avanzado mucho más que nosotros dos juntos. Ese verano no ganamos para cintas TDK de 90. Todavía las guardo con cariño. Aquellos guitarreos mucho más rápidos, la explosiva pegada de la batería, la inclusión de voces femeninas o guturales abrían la caja de los truenos... nos demostraban que el heavy metal era mucho más extenso de lo que nosotros, desde un pequeño pueblo, podíamos haber descubierto. Y es que ahora en internet puedes encontrarlo todo. Pero a principios de los noventa o tenías a alguien que te guiara o te perdías y anclabas en el pasado. Por eso este post es para decir gracias sobre todo a Rafa y Simón, porque me ayudaron a descubrir la verdadera dimensión del metal. ¿Y tú? ¿A quién tienes que agradecer que te introdujera en el heavy? ¿Quién te dejó aquel primer disco? ¿Cómo comenzó tu historia de amor con el metal?

JUANMA SÁNCHEZ

Felicidades a los padres del heavy metal... pero ¿quiénes son?

Este 19 de marzo celebramos un día de fiesta en algunas comunidades autónomas de España, el día de San José y el día del padre. Cada uno felicita a su padre y le agradece que le haya dado la vida. Supuestamente todos sabemos quién es nuestro padre y si no, ahí están los test de ADN. Pero ¿quiénes son los padres del heavy metal? ¿A quién tenemos que felicitar por haber puesto la semillita del estilo de música más potente, ése que no hace vivir y vibrar cada día con cada una de sus notas? Hay diversas teorías sobre el nacimiento del heavy.

Es a partir de 1966 cuando surgen los primeros proyectos relacionados con esta música del diablo: Jimmy Hendrix, Blue Cheer, Deep Purple, Led Zeppelin o Black Sabbath. Según Lemmy de Motorhead el primer grupo heavy fue Deep Purple porque fueron los que empezaron a llevar enormes equipos de sonido a sus conciertos y a usar pirotecnia. Alice Cooper se autoproclama padre del heavy porque, según él, en una entrevista que le hicieron en la revista Rolling Stone pusieron debajo de su foto aquello de "heavy metal", que nunca había visto. Para otros expertos el padre es la banda que primero gritó "heavy metal" en una canción. Y fueron los canadienses Steppenwolf que incluyeron esas dos palabras mágicas en "Born to be wild". Sin embargo parece que la mayoría de estudiosos señalan a Black Sabbath como los verdaderos progenitores del bebé "Heavy". Sus riffs malignos, oscuros y demoníacos tienen ese sonido pesado basado en la nota del tritono, prohibida en la Edad Media. La sociedad de aquella época asociaba el tritono a la música del diablo porque creían que se usaba para convocar a la bestia. Así lo cree por ejemplo el antropólogo Sam Dunn y así lo cuenta en su fantástico documental "Metal, a headbanger´s journey".

Queridos hermanos del metal, no va a venir Darth Vader a decirnos que es nuestro padre pero si me ayudáis a buscarlo os lo agradeceré. Así le podré decir felicidades papá, por regalarnos nuestra música.

JUANMA SÁNCHEZ

Judas Priest y Rob Halford: una vuelta de tachuela más...

El Priest Feast emociona. El viernes 13 de marzo descargan en San Sebastián, el 14 en Zaragoza, el 15 en Madrid y el 19 de marzo en Barcelona. Ver juntos a Judas Priest con Rob Halford, además de Megadeth y Testament, tiene el sabor añejo al metal de los ochenta que tanto se echa de menos a veces. Quizás por eso volvió Halford a Judas, porque la nostalgia es muy poderosa cuando la novedad se hace rutina y mira uno hacia atrás rememorando éxitos anteriores.

Ripper Owens grabó dos discos con Judas: Jugulator y Demolition. Mantuvo el nivel de la banda y en los directos demostró que podía alcanzar los mismos registros que Halford. Además, hay que reconocerlo, también era un espectáculo encima del escenario. Llegaba a todos los agudos y defendía cada tema con honor y orgullo de la camiseta, como el futbolista que debuta y quiere ganarse el puesto en cada jugada.

De cualquier forma los nostálgicos y puristas echaban de menos el carisma de Rob Halford. Varios años y dos discos después (Angel of Retribution y Nostradamus) del regreso de Halford ¿cuál es el balance de su vuelta? ¿Ha sido más rentable musicalmente o económicamente? ¿Cuál hubiera sido el futuro de la banda si se hubiera quedado Ripper Owens? ¿Cualquier tiempo pasado fue mejor? ¿Es imposible renunciar al líder de los llamados dioses del metal?

JUANMA SÁNCHEZ

Ganadores del concurso de Cuatro Gatos

Gracias por participar a todos y enhorabuena a los ganadores. Como sabéis el premio es una entrada para una actuación exclusiva de Cuatro Gatos para los medios de comunicación. Pero "El vuelo del Fénix" ha conseguido infiltrar entre los periodistas a cinco de vosotros. Cinco personas que han sabido quién es el fichaje femenino de Cuatro Gatos para esta nueva etapa: Covadonga Martínez. A ella y al resto de la banda la podrán ver en la sala madrileña "La Urbe del Kas" (metro Puente de Vallecas) esta tarde a partir de las 19:30 con un show acústico y el estreno de los videoclips "Adiós" y "Cruce de caminos". Y los winners son:

DANI FRÍAS
MAITE CIRILO
MAIDER ALONSO
SARA VELASCO
ROBERTO ORTEGA

A disfrutarlo. Ya sabéis que escuchar "El vuelo del Fénix" en Radio 3 tiene premio.

Juanma Sánchez

El Vuelo del Fénix


El Vuelo del Fénix pretende que el heavy metal vuele alto en Radio 3. Es un viaje sin retorno al reino de las melodías encantadas. Cada programa abrimos las alas para tocar diferentes estilos dentro del heavy: black, doom, death, metal melódico, trash... Recordaremos a las grandes bandas de todos los tiempos pero también buscaremos los nuevos grupos que están emergiendo.
Ver perfil »

Síguenos en...