Live Cinema

    viernes 27.oct.2017    por Rosa Pérez    0 Comentarios

PROGRAMA 30.10.17

 

 

Portada: BROMO. RIVERS. TRACES OF EROSION

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La posibilidad de crear un discurso acompañado de medios como la música, documentos sonoros, textos o imágenes, nos facilita la posibilidad de crear nuestro propio lenguaje Bromo es un elemento químico del grupo de los halógenos, es el único elemento líquido no metálico, ácido. Con este proyecto no se pretende caer en un discurso plácido, sino de carácter reivindicativo y directo. BROMO nace de la necesidad de trasmitir un mensaje a través de un discurso aparentemente abstracto. Un proyecto escénico audiovisual de arte digital bajo los códigos del cine documental de ámbito social, medioambiental y político.

El proyecto está liderado por PALOMA PEÑARRUBIA,  compositora musical e ideóloga. Preocupada por las causas y el artista como comunicador. Se embarca en este nuevo proyecto con el que manifestar e informar a través de la música. En él desarrollará tanto el discurso musical como la investigación de campo en torno a las migraciones. Para ello contará con la ayuda del el geógrafo Jose María Senciales, Catedrático de la universidad de Málaga. Biografía // Creativa insaciable, se caracteriza por su larga y reconocida incursión en la música electrónica experimental y la composición para medios audiovisuales y escénicos. 

Además se suma AZAEL FERRER, con un gran recorrido a sus espaldas con las tecnologías y el mundo escénico. Alma inquieta, video artista y compañero creativo de Paloma desde aquellos maravillosos años 2000. Su gran capacidad para refejar a través de imágenes y texturas el lenguaje de la música, el sonido y el mensaje lo ha llevado a ser el creador del discurso visual de Bromo. 

 https://lasfloresnolloranmusic.com/

 

 

Ciclo Live Cinema SEMINCI 2017

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La Semana Internacional de Cine de Valladolid se suma en su 62 edición a esta corriente de vanguardia, incluyendo este ciclo en su programación y generando, además, un espacio de debate para explorar el alcance de esta práctica

SEMINCI, tras una breve experiencia realizada en su 59ª edición, será el espacio para el Ciclo LiveCinema que tendrá lugar el día 28 de Octubre a partir de las 19h00 en la Sala Concha Velasco del Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA).

 

Se presenta así en Valladolid una selección de trabajos internacionales que indagan en la realización cinematográfica en directo. Además, el ciclo incluye sesiones de djing + vjing comisariadas por la propia coordinación para el evento.

Ciclo Live Cinema: Nuevas Experiencias Audiovisuales relativas al cine

El live cinema es una de las tendencia de vanguardia en el ámbito cinematográfico que utiliza la realización audiovisual en directo en la que el artista/colectivo mezcla vídeos y música en vivo. Como resultado, tenemos una experiencia performativa audiovisual en tiempo real que propone una nueva narrativa de la imagen en movimiento.

En el ciclo, podremos ver los estrenos de “√ÅL ∆EL ØMÅ®”, un homenaje al cineasta de vanguardia Val del Omar del dúo formado por Marta Verde & NegrøNegrø (Madrid) y de “Dystopia/Utopia” del artista Die! Goldstein (Granada/Berlín) que nos lleva a recorrer espacios distópicos.

 

 

Además, disfrutaremos de la road movie “How to become nothing”, un proyecto multidisciplinar de Paulo FurtadoPedro Maia y Rita Lino(Lisboa/Berlín).

Como preámbulo al ciclo, tendrá lugar en el Salón de los Espejos del Teatro Calderón el día 25 de Octubre a las 17h, una mesa de debate titula “Entre el cine y las artes: live cinema”. Estará dedicada a investigar los intercambios que existen entre la vanguardia cinematográfica y las artes visuales y las problemáticas asociadas al sector, especialmente el techo de cristal para las mujeres y la falta de profesionalización generalizada.

En esta sesión contaremos con Iury Lech, director del Festival MADATAC e integrante de la red europea AV nodeNatalia Piñuelcofundadora de Playtime Audiovisuales y responsable del festival She Makes Noise; y la artista Xarlene, que forma parte de la plataforma #SupportVisualists.

Este ciclo, coordinado por Marta Álvarez y Alberto Marcos Cabero, responsables del bit:LAV, se enmarca dentro de las actividades que desde 2014 llevan programando en el LAVA en torno a la investigación y experimentación de las posibilidades creativas de las nuevas tecnologías.

 

enlaces:

http://martaverde.net/

https://soundcloud.com/thelegendarytigerman

http://www.pedromaia.net/

http://diegoldstein.com/

Rosa Pérez   27.oct.2017 10:39    

Arte en Andalucía: FLORA, Córdoba y EA MÁLAGA.

    miércoles 25.oct.2017    por Rosa Pérez    0 Comentarios

PROGRAMA 23.10.17

 

Visitamos FLORA, el Festival Internacional de Arte Floral que del 20 al 29 de octubre inunda los patios de Córdoba.

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En FLORA, 8 artistas florales de escala internacional tienen la oportunidad de transformar 8 patios institucionales ubicados en edificios representativos de Córdoba. Artistas como Alfie Lin, en la Fundación Antonio Gala, Flores Cosmos en el Archivo Municipal; In Water Flowers, en la Sede de la Delegación de Turismo. Isabel Marías, en el Museo Taurino. Loose Leaf, en el Palacio de Orive. Natasha Lisitsa & Daniel Schultz, en la Posada del Potro. Patrick Nadeau, en el Museo Arqueológico y Tomas de Bruyne, en Vimcorsa.

Más información en www.festivalflora.com

 

Eamalaga-logo-malaga

 

EAmalaga nace para ofrecer respuestas a dos realidades: de un lado, la consideración de la ciudad como núcleo cultural y de otro la existencia de un pujante ecosistema de creadores malagueños.

El desarrollo de la imagen de Málaga como núcleo de referencia artística internacional ha favorecido el surgimiento de diversos espacios de creación  junto a la consolidación de otros preexistentes hasta configurar una numerosa y genuina propuesta cultural.

Desde #EAmalaga pretendemos visibilizar el entramado de espacios independientes de la ciudad e incorporarlos a la imagen de ciudad cultural que se ofrece desde Málaga, complementando el circuito de los principales museos.

Descubre el arte y la cultura de Málaga. Disfruta de las exposiciones y eventos que durante todo el año se organizan en las decenas de espacios de la ciudad. Aprende en sus cursos y talleres. Conocea los artistas y gestores que hacen que todo esto sea posible.

 

 

www.eamalaga.com

 

Rosa Pérez   25.oct.2017 16:13    

Keroxen 2017

    viernes 13.oct.2017    por Rosa Pérez    0 Comentarios

PROGRAMA 16.10.17

 


 

 

Programa dedicado a la segunda jornada de la edición de 2017 del festival KEROXEN, que un año más se celebra en el Centro Cultural El Tanque de Santa Cruz de Tenerife, donde actuarán : Gaf y la Estrella de la Muerte (Tenerife) , 13 Year Cicada (Alemania), Tara Transitory (Thailandia), Sam Binga (UK), Ensemble d´Arts (Valencia) Artificiero (Murcia) o Postman (Tenerife).

Sambinga  13-YEAR-CICADA

Postman

Más información en http://keroxen.com/

 

 

Rosa Pérez   13.oct.2017 13:04    

Música experimental nórdica, Oscar Seco, Habitar la Arquitectura y Delaporte

    viernes 6.oct.2017    por Rosa Pérez    0 Comentarios

PROGRAMA 09.10.17

 

 

PORTADA: DELAPORTE. JUICE. ONE

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EL DÚO ÍTALO-ESPAÑOL DELAPORTE PRESENTARÁ SU PRIMER EP “ONE” EL 21 DE OCTUBRE EN MADRID, DENTRO DEL CICLO MADTOWN DAYS BY JIM BEAM

El sábado 21 de octubre en la sala Icon Stage de Madrid actuará el dúo revelación Delaporte, dentro del ciclo de conciertos Madtown Days by Jim Beam. Las entradas están disponibles en Ticketmaster y Ticketea.

Estarán presentando “One”, su primer EP, lanzado en formato físico y digital el pasado 22 de septiembre, que mezcla sonidos electrónicos con voces, atmósferas y texturas orgánicas. Este trabajo ya ha sido mostrado en Nápoles o Valencia, entre otras ciudades, y de él se han lanzado dos singles: “Juice” y “Güale”.

Delaporte está formado por la española Sandra Delaporte y el italiano Sergio Salvi, ambos afincados en Madrid. Comenzaron haciendo covers en 2015; en 2016 grabaron dos temas en directo en el emblemático Café Berlín, con las colaboraciones del percusionista iraní Shayan Fahti y el rapero estadounidense Broda; en 2017 consolidan su hueco en la escena musical independiente abriendo los conciertos de Giorgio Moroder y Anastasia en el festival Noches del Botánico, y acompañando a Bomba Estéreo en su gira española.

 

 

 

MUSICA:LABELLE. SOUL INSTROSPECTION. UNIVERS-ÌLE

 

ENTREVISTA : ÓSCAR SECO.

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Exposición: Seres Imaginarios. Galería Blanca Soto. Madrid.

Oscar Seco.Madrid, 1964.

 Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid.
Taller de Arte Actual impartido por Rafols Casamada en el Círculo de Bellas Artes, Madrid 1984.

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El estilo altamente personal de Óscar Seco se caracteriza por una atmósfera a la vez onírica, humorística y crítica, en la cual están inundidos unas representaciones  tanto de la actualidad como de los mayores acontecimientos históricos. Su trabajo se expresa mediante la pintura, la escultura y también maquetas. Dentro de escenas de la guerra civil, de la segunda guerra mundial o de paisajes nórdicas típicos de Brueghel, se puede encontrar unos personajes de cómics-como un Superman desilusionado- unas palomas gigantescas o incluso unos juguetes que están instalados en esos ámbitos infernales o anacrónicos. La crítica de la sociedad se da a ver tras elementos a la vez satíricos e ingenuos, ya que el mundo de la geopolítica se mezcla con el del surrealismo y de la infancia: la imaginación del espectador se despliega casi automáticamente frente a tales visiones. Cuando Óscar Seco fue galardonado con el voto unánime del jurado Premio Focus-Abengoa en su trigésima edición, dotado con 24.000 euros, dijeron de su pintura que ‘aborda una mitología personal inquietante, entretejida con paradojas visuales que ha logrado ensamblar con coherencia y habilidad pictórica capaz de integrar apropiaciones que recorren tanto la historia del arte como el mundo del cómic’.

 

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MUSICA: CLARA MOTO. MY DOUBLE EDGED SWORD

 

 

MUSICA: Lau Nau: Kuun Mustelmat

 

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EXPOSICIÓN. MUSICA EXPERIMENTAL FINLANDESA. ESPACIO TRAPEZIO. MADRID

 

¿Qué entendemos (y, sobre todo, qué dejamos de entender) por «música experimental finlandesa»? ¿Cómo podemos reconocer, sentir y comprender este tipo de música? ¿Cómo debemos, en última instancia, escucharla? Estas dudas se expresarán aquí al trazar un recorrido por los límites de esta variada actividad. Desde lo teórico hasta las formalizaciones artísticas más diversas, los trabajos reunidos en esta muestra documental nos confrontarán (en sus respectivas aproximaciones y en las relaciones que éstas forman entre sí) con algunos de los matices que constituyen la música experimental finlandesa.

En el marco de esta muestra documental ofreceremos, además, una serie de encuentros y presentaciones que ahondarán en algunas de las cuestiones planteadas a través de la exposición (como la expansión de la idea de escucha en estas músicas, las sensibilidades desde las que se crean y se reciben, la creciente disolución entre ironía y sinceridad, la transformación en el concepto de autoría, la desvinculación de los músicos y artistas finlandeses a una sola escuela, corriente estética, etc.). Todo este ejercicio tiene como propósito describir (y, al mismo tiempo, expandir) algunas de las fronteras de este ámbito artístico que, a falta de mejor expresión, seguimos llamando «música experimental finlandesa».

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Se incluyen películas, videoclips, discos, grabaciones, libros, carátulas, carteles y tarjetas de numerosos artistas, músicos, escritores e investigadores radicados en Finlandia como Erkki Salmenhaara, Kaj Chydenius, M.A. Numminen, Erkki Kurenniemi, Anton Nikkilä, Mika Taanila, Anneli Nygren, Alli Savolainen, Pasi «Sleeping» Myllymäki, Pink Twins, Pekka Sassi, «Rodtsenko-Seura» (Jyrki Siukonen, Markku Kivinen, Erik Ahonen, Jouni Hirvonen), Jarno Jokinen, Katja Valanne, J.O. Mallander, Otto Donner, «Pan Sonic» (Mika Vainio, Ilpo Väisänen), Janne Hanhisuanto, «Lau Nau» (Laura Naukkarinen), «Tsembla» (Marja Johansson), «Kuupuu» (Jonna Karanka), «Avarus» (Arttu Partinen, Jan Anderzen, Jonna Karanka, Jukka Räisänen, Kevin Regan, Lars Mattila, Markus Mäki, Roope Eronen, Tero Niskanen y Tomas Regan).

Este proyecto se realiza gracias a la subvención de Frame Contemporary Art Finland y al apoyo del Instituto Iberoamericano de Finlandia, AV-arkki y The Hug platform for cultural cooperation.

Comisariado: Víctor Aguado Machuca
Inauguración: 15 de septiembre a las 20:00 horas

Proyecciones, sesiones de escucha y performances:
4 de octubre a las 19:00 horas
11 de octubre a las 19:00 horas
18 de octubre a las 19:00 horas
25 de octubre a las 19:00 horas

MUSICA: Mika Vainio - Heijastuva

 

SERIE HABITAT. HABITAR LA ARQUITECTURA para FLUIDO

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http://blog.rtve.es/habitat/2017/08/h%C3%A1bitat-habitar-la-arquitectura.html

 

MUSICA: Sam Binga & Danny Scrilla - Further Peaks - Cosmic Bridge

 

La próxima semana estaremos en el Festival Keroxen, donde entre otros artistas podremos ver a Sam Binga.  Binga

Toda la programación del festival en http://keroxen.com/

 

CONTRAPORTADA: DELAPORTE. JUICE

Rosa Pérez    6.oct.2017 09:00    

PROGRAMA 02.10.17

    viernes 29.sep.2017    por Rosa Pérez    0 Comentarios

PROGRAMA 02.10.17

 

Hoy os invitamos a conocer el proyecto de street art, Contorno Urbano, hablaremos de Madrid, Ciudad de Mujeres y entraremos en el Centro de Arte Contemporaneo de Málaga. Además presentamos la nueva entrega de Habitat. blog.rtve.es/habitat

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Rosa Pérez   29.sep.2017 18:38    

PROGRAMA 25.09.17

    viernes 22.sep.2017    por Rosa Pérez    0 Comentarios

PROGRAMA 25.09.17

 

Os vamos a llevar a conocer lo nuevo del colectivo de fotografía Bleda y Rosa. Seguiremos con fotografía, en este caso medioambiental con Cristina Mittermeier,  y con Habitat, nos introduciremos en el urbanismo y la memoria. blogrtve.es/habitat

Bledayrosa  Mittermeier

Rosa Pérez   22.sep.2017 18:31    

PROGRAMA 18.09.17

    viernes 15.sep.2017    por Rosa Pérez    0 Comentarios

PROGRAMA 18.09.17

 

Viajemos a Egipto para hablar con Asuncion Molinos, de su nuevo trabajo realizado en el Cairo. Presentamos el último trabajo de la fotógrafa Isabel Muñoz y el proyecto Meninas do Canido. y la primera entrega de la nueva serie Habitat dedicada a la arquitectura y la sociedad. http://blog.rtve.es/habitat/

Asuncion molinos

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Canido

 

Rosa Pérez   15.sep.2017 18:26    

PROGRAMA 11.09.17

    viernes 8.sep.2017    por Rosa Pérez    0 Comentarios

PROGRAMA 11.09.17

 

Os proponemos conocer la obra de Tracy Moffat, hablaremos de Fancines feministas, nos acercamos a la fundación Montenmedio y al nuevo centro Botin. Entrevistamos a cuco Suárez con motivo de su exposición en el Museo de Bellas artes de Asturias y  escuchamos lo nuevo de Labelle. 

Moffat  Feminizine   Fundacion-slide-03


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Rosa Pérez    8.sep.2017 18:25    

PROGRAMA 04.09.17

    viernes 1.sep.2017    por Rosa Pérez    0 Comentarios

PROGRAMA 04.09.17

 

Hoy vamos a conocer la exposición Little Black Dress, un proyecto de Yolanda Dominguez seleccionado por Photoespaña. Hablamos de la clásica cámara Leica a la que la Fundación Telefónica dedica un monográfico y con el artista Sergio Muro nos sumamos a una acción cuyo hastag es estoylocopor. Nos introducimos en el mundo de Clara Gustche y escuchamos lo nuevo de NACHO SOTOMAYOR.

 


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Rosa Pérez    1.sep.2017 17:48    

Sesion Verano V

    viernes 25.ago.2017    por Rosa Pérez    0 Comentarios

 PROGRAMA 28.08.17

 

PlaYlist

Minor victories. SCATTERED ASHES

ASMUS TIETCHENS. IN DIE NACHT

Kangding Ray – LANIAKEA

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Shlømo & AWB - Blind

MURCOF AND WAGNER. SPIEGEL IN SPIEGEL

HAUSCHKA. TREES ONLY EXIST IN BOOKS.

Rich Oddie - Driftwork

RICHODDIE

Jon Hopkins - Collider (Karenn Remix)

MIKA VAINIO. HEIJASTUVA

Function – Disaffected

DIOLYNOIRE. COMPULSIVELY PLEASING.

POLAR INERTIA. VERTICAL ICE

POLARINERTIA

JACOB NEWMAN. BATS AND DUSKS

BMINOR. INNERSELF

MIST. CELESTIALS.

Rosa Pérez   25.ago.2017 21:17    

Rosa Pérez

Bio Fluido Rosa

Desde 1982 se mueve en el mundo de la radio. Magazine FM, Secuencias, Música es Tres o Fluido Rosa son algunos de los nombres de programas que han ido marcando una trayectoria profesional llena de música y propuestas artísticas que parten del extrarradio de la creación y que finalmente van asentándose en el panorama cultural de este país.
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