Verino y Kortajarena, director y actor de "El Gran Gatsby"

Jon Kortajarena en el fitting de Roberto Verino.

Faltan horas para que arranque la Mercedes Benz Fashion Week Madrid (MBFWM) y el aspecto del pabellón 14 de Ifema es desolador. Cajas a medio abrir, salas vacías, taladros, chinchetas y plásticos de burbujas lo inundan todo. Menos mal que un ejército de profesionales trabaja a destajo para que mañana a las 10:30 horas empiece el espectáculo de la moda española.

Últimos retoques para una sala que verá pasar a miles de personas.

El encargo de subir el telón es, una vez más, Roberto Verino, y hoy ha tenido la delicadeza de recibirme en la prueba de vestuario, lo que llamamos el fitting, nada menos que junto al top model Jon Kortajarena.

Jon desfila en el vestuario con un elegantísimo abrigo negro largo, casi hasta el suelo, con el que encarnará al Gran Gatsby. Luego se cambia de ropa, para alegría de casi todos los presentes, y lleva un look en tonos tierra con parka que levanta algún suspiro.

Sigue llevando una vida frenética pero está feliz, me dice, “a tope, pero muy contento”. Logro hacerle una foto con Verino antes de que salga escopetado, el tiempo es oro y más cuando eres Jon Kortajarena.

Modelo y diseñador se despiden con un efusivo abrazo. “Jon está siempre preocupado de venir a Cibeles”, dice Verino, “él quiere y hace lo imposible. Fue un descubrimiento y mantenemos una buena relación”.

El gallego me cuenta que presenta esta colección con la misma ilusión que siempre pero, además, “con mayor responsabilidad”. Miro la ropa y veo que su propuesta que desprende vitalidad, y Verino me cuenta que está marcada por la moda de los años 20 y los 70,  décadas rompedoras.

En septiembre apostó por una filosofía ECO y dice que sigue muy presente en su vida porque es una actitud de la que no se puede desprender. En este desfile veremos colores lavados, de aspecto usado y prendas que ponen en valor lo auténtico, lo vivido.

Bocetos de Roberto Verino.

Verino quiere animar a la gente con su colección de otoño e invierno de 2012 a 2013, inyectar ilusión, provocar entusiasmo e intentar que quien la lleva sea un poco más feliz. Su meta es ofrecer más calidad y bajar los precios, y crear ropa que sobreviva a las tendencias, ropa en la que se pueda invertir.

Una idea que sí casa con los tiempos que corremos. Desligar la moda de la frivolidad y el gasto por el gasto y dotarla de calidad, sencillez y funcionalidad creando así prendas perfectas para un perfecto fondo de armario.

Aspecto de la pasarela horas antes de su inauguración.

Roberto enseguida vuelve al trabajo y mientras salgo echo un vistazo a la pasarela, a mi adorada pasarela Cibeles. La primera vez que la pisé fue en 1995. Casi 17 años después, la veo a oscuras y vacía esperando a mañana para asomarse al mundo e internacionalizarse con su nuevo nombre. ¡Suerte, si Jon Kortajarena lo ha conseguido tú también puedes !

 

Nihil Obstat y Jorge Acuña, cosiendo ilusiones

 

       Algunas prendas de la nueva colección de Nihil Obstat.

 

 Del 30 de enero al 5 de febrero Madrid será la capital de la moda pero la diosa Cibeles está desolada porque han borrado su nombre de la pasarela más importante de nuestro país para bautizarla con el de otro carro, que en lugar de leones lleva muchos caballos.

Menos mal que algunos de los nuevos diseñadores sí cuidan de nuestro pasado. Dos ejemplos: Jorge Acuña y Nihil Obstat. El primero presentará su colección en la plataforma "Madrid Fashion Show", y hará su desfile en el Hotel Palace, últimamente muy involucrado con la costura.

Acudo a su  estudio en la calle Almirante, la que fuera centro neurálgico de la moda española y cuna de Jesús del Pozo. En el interior el teléfono no para de sonar y su sonido se mezcla con la música que acompaña a las modelos en la improvisada pasarela. Todos chapurrean inglés y español, en un ir y venir de vestidos, zapatos y prisas.

“No estoy nervioso”, dice Jorge Acuña, “estoy anestesiado por los nervios. En los últimos días he cambiado el chip y ahora hago de ejecutor.”

El diseñador Jorge Acuña prueba un look en una modelo su estudio.

 

 Jorge y sus ayudantes no paran, sin descanso prueban la colección a las modelos que harán su desfile, lo que se llama un fitting. Es un momento importante porque las prendas tienen que quedar perfectas en estos cuerpos ya que, una vez en la pasarela, serán ellas quienes tengan que defenderlos.

“Es muy emocionante, es mi primer desfile y estoy expectante ante la respuesta que tendrá. He intentado mantener la elegancia de las anteriores colecciones pero con una apuesta creativa mayor, mezclando costura y vanguardia, intentando acercar a la calle la costura de los años 50.”

Por eso veo en primicia una chaqueta bomber de capas de tul negro, o un pantalón con aleta muy sofisticado con una camiseta. La colección se inspira en los insectos y adivino un vestido con capas que parecen el caparazón de un escarabajo, y una capita de encaje con formas que simulan las alas de una mosca.

“Los creadores de los 50 fueron muy innovadores”, dice el diseñador, y yo quiero dedicar esta colección a esa costura”.

 

Boceto de la colección otoño e invierno 2012/13 de Jorge Acuña.

También rinden homenaje a nuestros grandes el dúo Nihil Obstat, formado por Armiche y Javier que me reciben en su atelier en el centro de Madrid. Su colección, que presentarán en el Off,  se titula “Tipismo” y con ella quieren rendir un sencillo tributo a Balenciaga y Manuel Piña.

Los dos arrastran una impecable trayectoria pues han trabajado con nombres muy importantes de la moda española, y han trabajado en Madrid y en Nueva York. Para “Tipismo” han buceado en el folklore nacional y en la colección destacan madroños goyescos, capas españolas revisadas y renovadas, botones charros y una manta zamorana de 80 años convertida en un delicioso abrigo.

La capa era de mi abuela, dice Javi, y es la pieza central del desfile, añade Armiche. Pepa Fernández, su directora de prensa, se la prueba y también un pañuelo estampado con el que todavía tienen dudas. A mi me gusta, dice uno. Pues a mi no me gustan los pañuelos estampados, apostilla otro.

 

Armiche y Javi, Nihil Obstat, con la capa hecha con una manta zamorana.

 

Naranja persimón y azul Prusia tiñen prendas con detalles artesanales, como los abrigos con aplicaciones de punto hecho a mano. “Aunque nos hemos centrado en las culturas del norte de España también hay guiños a Canarias”, cuenta Armiche, y hemos hecho una falda-pantalón como las que llevan los hombres".

No es el único pespunte masculino que tienen la colección ya que algunas prendas se abotonan a lo garçon, al revés de cómo lo hacen las de chica.

Armiche hace una prueba con Pepa que lleva un abrigo de la nueva colección.

 

Me voy feliz y emocionado por ser uno de los primeros en ver la colección. Antes de salir entro en la sala de al lado donde su equipo borda madroños, rematan tejidos lavados para dan un aire aterciopelado y lían capas de tul que en unos días volarán en la pasarela. También cosen los sueños de Javi y Armiche mientras suena una copla, lo dicho 100% tipismo.

Bocetos y tejidos de la nueva colección de Nihil Obstat.

Especial Madrid Fashion Week en RTVE.es

Recordando a Amy Winehouse

Jean Paul Gaultier saluda tras su desfile dedicado a Amy Winehouse.

Jean Paul Gaultier rinde homenaje a la diva del soul

 

Jean Paul Gaultier ha dedicado su colección de alta costura a la gran Amy. Las modelos han desfilado por la pasarela con el pelo cardado y un gran recogido, con grandes escotes, cinturones anchos, sujetadores de encaje, cazadoras deportivas y estampados de tatuajes.

 

El que fuera l´enfant terrible de la moda francesa apuesta por las prendas de corte lencero, el encaje y las transparencias para looks cañeros que recuerdan a la diva del soul.

 

Rojo y negro, para recordar a Amy.

 

Amy era una mujer de contrastes, y contrastes vemos en la propuesta de Gaultier. Combinaciones rockeras en rojo intenso y negro se cruzan con transparencias, sastres de lentejuelas en tono cobre, vestidos blancos con bolsillos y pantalones de topos.

 

 Pero entre tanto look canalla se aprecian faldas tubo compuestas por capas de encaje y puntillas de estilo español, vestidos en punto de jersey en azul rayo con delicados volúmenes en la manga, un vestido-trench asimétrico con la firma de la casa y un esmoquin con pantalón bombacho de factura impecable.

 

Distintas salidas del desfile de Jean Paul Gaultier.

 

Pero el francés no se olvida de sus famosas rayas, tan admiradas, copiadas y deseadas. En esta ocasión muestran su lado más lujoso con tejidos ricos y bordados.

 

Gaultier tiene ya poco de “niño terrible” pero su genio conserva intacta su locura genial y un sello particular a prueba de modas.

Giambattista Valli, el jardinero fiel

Giambattista Valli saluda tras su desfile de Alta Costura.

 

Romántico y femenino. Así podríamos definir el estilo de la colección de alta costura de Giambattista Valli presentada en París. Flores y lazos, aportan su delicadeza a la propuesta del italiano.

Blanco y negro tiñen dos de las líneas de la colección, con vestidos de transparencias, tules, encajes y detalles de metal. Destaca un abrigo-capa de línea muy sencilla con flores bordadas en el hombro y la manga, una prenda recia que contrasta con vestidos livianos creados en gasas y sedas que caen buscando el suelo.

El blanco, uno de los colores bases de la colección.

 

El negro, solo o con blanco, se alía con las lentejuelas para restar seriedad a vestidos de coctel o de noche que admiten educadas transparencias, y faldas de tubo o con volumen contenido.

 

El negro es perfecto en solitario o jugando con blancos.

 

Rojos, fucsia, burdeos y granates acaparen la atención en una línea que recuerda a Frida Khalo por los tocados en la cabeza, los cuellos cerrados con guirnaldas de flores plateadas y las largas faldas que ocultan los zapatos.

 

Flores y patrones que recuerdan a Enmanuel Ungaro.

 

Las rosas, además de lucirse como adorno, tienen la misión de alegrar vestidos vaporosos con diseños que recuerdan al gran Enmanuel Ungaro, donde Valli se cultivó su propio jardín. 

 

Detalles de algunos de los diseños vistos en el desfile.

 

El sello Ungaro se nota en los vestidos con cuerpo sencillo con escote palabra de honor y falda de amplio volumen, en los drapeados que acarician el cuerpo, y en los estampados que juegan con el tamaño del mismo motivo.

Los finos topos también son un homenaje al maestro Ungaro.  

Valli presentó una colección de alta costura en julio de 2011 pero lo hizo como invitado de excepción, como lo hacía el español Josep Font. Tan solo seis meses después lo hace como miembro de la Cámara sindical de la moda francesa cuando lo normal es que pasen unos cinco años. 

El italiano es un buen amigo de la top Nieves Alvárez y fue él quien le hizo el vestido de novia. La modelo se casó con el fotógrafo Marco Severini en 2002.

Acne, la moda que viene de Estocolmo

Carrusel final del desfile de Acne presentado en París.

 

Es una de las etiquetas favoritas de los fashion victim que huyen de la logomanía y la marca. En pocos años se ha consolidado y lo ha hecho sin ruido y con una presencia casi mínima en los medios de comunicación.

Acne ha presentado ahora en París su colección de otoño e invierno 2012/13, y ha recogido muy buena críticas en el sector especializado. Para la próxima temporada invernal apuesta por colores cálidos como el rojo que presenta en solitario o en geniales combinaciones con teja, burdeos y granante.

Marrones, grises y negro completan la carta de colores, a veces en contraste con un amarillo ácido, un verde jabón o un tierno celeste. Las superposiciones, de tejidos y de color, son una de las tendencias que vienen con más fuerza, y Acne las utiliza para mezclar texturas tan distintas como la fría piel o el cálido mohair.

Su director creativo, Jonny Johansson, no se olvida del negro, que vemos abrigos de corte militar con cinturones anchos, cazadoras rectas de cuero limpio con cuellos de piel y chaquetas como manga corta para llevar sobre jerseys de punto.

Los complementos destacan por su tamaño o por su color. Los bolsos se realizan en distintas pieles y tamaño grande, los guantes en colores llamativos, los zapatos con hebillas y grandes suelas de goma, y los calcetines en blanco.

El look gótico se hace chic en París

Cazadora de cuello-bufanda de Rick Owens.

 

El negro está muy presente en los desfiles de hombre de París. Lo vemos en varios acabados, en diferentes texturas y en distintos tonos. ¡Porque no hay dos negros iguales!

El negro es la ausencia de color, la expresión de lo oscuro y la firma del tormento. Por eso es uno de los favoritos para recrear el look gótico que recorre estos días la ciudad del Sena.

Desfile de Yves Saint Laurent presentado en París.


Yves Saint Laurent ha presentado camisas de cuero de aspecto suave que combina con chaquetas que llevan solapas de piel. Todas las prendas llevan un corte definido, limpio y los modelos se visten de negro de los pies a la cabeza. Otra de las propuestas son las superposiciones de chaleco sobre camiseta en distintos materiales que aporta a la colección una riqueza visual.

Rick Owens apuesta por los acabados rugosos y brillantes que proyectan una sensación de tejidos líquidos, como el petróleo. En su desfile destacaron las faldas largas, otro de las prendas preferidas por los amantes del dark style.

Propuestas de Rick Owens e Yves Saint Laurent.

 

Julius relaja la figura con chaquetas cómodas y camisas largas que parecen vestidos sobre pantalones muy estrechos o elásticos. Las botas, altas y de espíritu militar, complementan el look deseado. Destacan los cuellos muy trabajados, otra de las características oscuras. Desde los encajes con botones hasta los rígidos de cuero pasando por los de lana de aspecto arquitectónico.

 

Dos modelos con look gótico de Julius.

Sébastien Peigné, creativo de Thierry Mugler (una de las etiquetas más dark) recrea el estilo Matrix con guardapolvos encerados, pantalones pitillo y zapatos con destellos cegadores.

Desfiles de Mugler, Yamamoto y Miyake.

Yohji Yamamoto mezcla abrigos negros con trajes-pijama en sedas rojas que se mueven como si fueran sangre, e Issey Miyake tiñe de noche sus cazadoras rompecabezas formadas de piezas geométricas que parecen perversamente rígidas pero esconden un lado amable que acaricia la piel. 

Todos los estilos vistos en la París Fashion Week en la página de moda de rtve.es       

Ryan Gosling, las claves de un estilo

 

Claves de un estilo

 

Es el chico de moda, el It boy del momento. Acumula portadas de las publicaciones más prestigiosas y reina en las listas de los más sexys, elegantes o bellos. Ryan Gosling es un recién llegado al mundo fashion pero ha hecho su entrada por la puerta grande. 

Su aire distante, su mira tímida y su apariencia de hombre tranquilo le aportan un atractivo especial y lo hace irresistible para muchos. Otros lo ven como un modelo a seguir tanto por su actitud como por su estilo. Es el relevo perfecto de Jude Law.

 

Drive

 

Esta película marca un antes y un después en su carrera, y en su vida. Su personaje no tiene nombre, es un conductor que trabaja en un taller de día y ayuda a los malos de noche. Apenas habla y lleva un palillo en la boca pero cuando termina la película te das cuenta de que te has enamorado de él. 

Influye, y mucho, la música, ya que lo envuelve y lo proyecta como el protagonista de un video clip para jóvenes con las hormonas revolucionadas. Y como todo ídolo de masas que se precie luce un vestuario que despierta envidia. Reducido, muy reducido, pero muy efectista.

Le han llovido las inevitables comparaciones pero…son geniales. Dicen que recuerda a Steve McQueen, quizá el ícono de moda que mejor supo combinar su lado sexy con un aire de lo más cool, y también a Marlon Brando, por su “estilo económico al actuar”. Dos mitos de la masculinidad y la elegancia. 

 

El escorpión

 

 

En Drive, Gosling luce una cazadora blanca con un enorme escorpión amarillo en la espalda, una prenda de satén acolchado en blanco roto que recuerda a los souvenirs coreanos de los años 50. Es obra del sastre Richard Lim que antes de rodar la película tuvo que pelarse con el director de fotografía por lo difícil que resulta ese tono en el cine.

Se estudiaron varios colores, se dudó entre el verde oliva y el rojo, más fotogénicos, pero finalmente se impuso ese tono casi plateado que tanto le gustaba al diseñador. Se trabajó mucho también con las mangas y los puños.

Era necesario conseguir una prenda que identificara al personaje, como el mono amarillo que lleva Uma Thurman en Kill Bill. Una chaqueta para colgar en el museo junto a las de Tonny Zuco (Grease), Rusty James (La ley de la calle) o Maverick (Top Gun).

La cazadora da a Gosling, lo que Gosling da al personaje: misterio. Es una prenda en colores suaves, dulces pero luce un temido escorpión. Tan pronto viste a un salvaje asesino como abriga los sueños de un niño. 

El resultado es fabuloso y la prenda oficial se puede comprar por Internet por unos 150 dólares. Hay imitaciones y versiones, y estaremos pendientes de las pasarelas porque seguro que inspira a más de un diseñador.

 

El chico de moda

 

Ryan Gosling estrenará cuatro películas próximamente, entre ellas Only God Forgives a las órdenes de Nicholas Winding Refn, director de Drive. Con este realizador repetirá porque juntos harán la nueva versión de La Fuga de Logan.

2012 será su año, siempre que sus competidores se lo permitan. El trono se lo disputan también Bradley Cooper, con quien compartirá protagonismo en The Place Beyond The Pines, Michael Fassbender y Ryan Reynols. 

Por ahora gana Gosling con títulos como “El hombre vivo más sexy” según la revista People, o “El más elegante de 2011”, según In Style. Otra de sus coronas es la del chico más sexy del momento. Le coronó Rolling Stone pero, atención, que Michael Fassbinder le sigue desde el cuarto puesto. (para curiosos: el segundo puesto fue para James Jagger y el tercero para Dave Grohh, líder de Foo Fighters)

 

Un estilo

 

El estilo Gosling se caracteriza por la naturalidad. Sigue las tendencias y viste las etiquetas más cool del momento pero siempre destacando su personalidad por encima de la ropa. Ryan no se disfraza, se viste y se calza porque le gusta, y porque sabe lo que le sienta bien. 

Está estupendo con vaqueros y camiseta, con camisa Oxford y chaqueta, y luce, como pocos, el esmoquin. Precisamente su uso le ha ayudado para convertirse en un It boy . Le hemos visto con esmoquin azul, burdeos y gris con solapas negras.

También le han fotografiado con todos los must de la temporada: camisa de cuadros, cazadora de cuero, camisa-pijama, y gafas de pasta. Todo un fashion victim. 

 

En las revistas le hemos visto afeitado, pero suele lucir tanto una barba cuidada de tres días como otra más salvaje y descuidada (ojo, con un perfecto descuidado de peluquería).

 

 

 

 Goslingmanía

Los admiradores del actor se multiplican cada segundo. Gosling supera las 27 millones de entradas en google mientras que Bradley Cooper se queda en las 6 y Fassbender en 2. Cifras que dan una idea de la fama del actor.

La web pictorialgosling.net. (de momento no activo) es casi un santuario. La han creado dos chicas españolas, Carmen y Marta, y en ella puedes encontrar detalles de su vida, sus estilismos (incluso sus calzoncillos) y detalles sobre el restaurante Tagine que tiene en Beverly Hills. Además, la madre de una de ellas, una virtuosa del ganchillo, ha creado el muñeco Drive, con sus gafas, su cazadora y su martillo… ¡todo realizado con lana!

Milán deja al hombre en cueros

 

 
Chaqueta de cuero marrón con patchwork de acolchados de Versace 

 

El boom de la moda masculina alcanza su apogeo y su mejor escaparate mundial está en Milán. Italia es la cuna de grandes firmas que han vestido, y visten, a los hombres que disfrutan de la moda sin perder su masculinidad. Ermenegildo Zegna o Armani representan el estilo más clásico y elegante,  Dolce&Gabbana o Roberto Cavalli son las etiquetas favoritas de los fashion victim, Bottega Veneta y Jil Sander las más cool, Diesel y Pringe of Scotland las favoritas de los urbanitas, y Gucci o Prada las perseguidas por los amantes del lujo.

Cazadoras de cuero de Dsquared2 y Versace.

 

Estos días vemos las tendencias para el otoño y el invierno del 2012. Si el tiempo lo permite, y no como este año, llevaremos pieles en todas sus versiones. Las cazadoras perfecto de cuero se llevan esta temporada, las veremos en primavera y seguirán en nuestros armarios cuando vuelva el frío.

Sastres o chaquetas en cuero, cazadoras de piel coloreada, aplicaciones de zorro en cuellos…una tendencia clara que proponen Dsquared2, Versace, Armani, Jil Sander, Gucci e incluso Bottega Veneta, que apuesta por los tonos metalizados. Para los menos atrevidos hay chaquetas de paño con aplicaciones de piel.

 

Prendas en piel de Armani, Jil Sander, Versace y Gucci. 

 

Otra de las tendencias es el pijama. Camisas y trajes sacan a la calle el look hogareño y se dejan seducir por sedas brillantes y adornos militares, como hemos visto en Versace y en Dolce&Gabbana. Los abrigos de Prada se inspiran en los batines de la época victoriana, cuando se llevaban sobre el traje para andar por casa. La ropa interior también viaja en el tiempo y Dolce&Gabbana borra su carga sexual con piezas anti-morbo.

 

De casa a la calle. Prendas de Dolce&Gabanna, Versace y Prada.

 

Pajaritas y chalecos insisten en permanecer entre nosotros. Son dos básicos atemporales que han arraigado con fuerza y una gran ayuda para quien quiera vestirse (o arreglarse) sin tener que recurrir a la chaqueta y la corbata. Tanto Dsquared2 como Dolce&Gabbana los proponen, además, temporada tras temporada. (Aprovecha las rebajas para hacerte con algún modelo sencillo). Los trajes siguen pidiendo pantalón pitillo, y chaquetas de uno o dos botones que se aprietan al cuerpo.

 

Trajes de Armani, Dsquared2, Gucci y Versace.

El esmoquin es el rey de armario para los hombres con una intensa agenda social, y sigue sobre las pasarelas vendiendo desde su lado más clasico, en negro, hasta otros diseños más atrevidos en color o con estampados. La pajarita es su fiel amiga, y los fulares complementan un look mas casual.

 

El esmoquin por Cavalli, Versace, Dolce&Gabbana y Zegna.

El terciopelo seguirá marcando el paso, y lo veremos en prendas de abrigo de aire militar (Dolce&Gabbana), en chaquetas de lo más cool (Gucci) o en sastres de corte clásico (Armani). Siempre en verde, negro, burdeos o azul. Lo más es lucirlo con bordados dorados o con brocados.

 

El terciopelo con bordados y brocados en los desfiles de Gucci y Dolce&Gabbana.

 

 El gris, más que un color, será una declaración de intenciones. Armani colorea en gris muchos de sus looks tanto en lanas como en punto. Es el tono favorito por los diseñadores para la ropa de sport y ahora dará el salto a los trajes, abrigos y al esmoquin. También al frac que intentará hacerse un hueco en los armarios más fashion.

 

Diseños de Giorgio Armani en color gris, y frac de Etro.

 

El azul se impone y rivalizará con el negro, dejando tan solo que se asomen marrones, grises y verdes. Los rojos, en toda la gama, salpican las colecciones permitiendo que los tonos flúor se adueñen de detalles, como cuellos o puños. Los estampados se minimizan hasta casi desaparecer y destacan los tejidos trabajados, bordados o con aplicaciones que crean un efecto tridimensional.

 

Abrigos de Armani, Versace, Dsquared2 y Bottega Veneta.

 

El look rural y el montañero se evaporan para dejar paso a un dandy inquietante, a un bon vivant enamorado de cachemir, alpaca, mohair, lanas puras y pieles suaves. El lujo acaricia los complementos que vemos en tamaño XXL: grandes bufandas y maxibolsos tipo Doctor Bag.

 

Punto de Versace, complemento maxi de Dsquared y jersey de Jil Sander.

 

Las gafas de pasta siguen de moda (si no tienes dioptrías puedes llevarlas con cristales sin graduar), y suben las gorras, sombreros y boinas, guindas para lograr el look deseaso: Sport de luxe, dandy cool o retro militar.

 

Complementos de Armani, Dolce&Gabbana, Versace y Moschino.

 

Para los más atrevidos se propone la capa. Esta pieza empuja con fuerza y la hemos visto en varias versiones, tanto como abrigo o poncho, o en su diseño más autentico, al más puro estilo Jaime de Marichalar. Roberto Cavalli la decora con un toque folk.

 
Capas de Dolce&Gabbana, Cavalli y Etro.

El gris tiñe dos looks para un mismo hombre: Sport de luxe y Working chic. 

 

La primera alfombra roja del año

La alfombra roja de los Globos de Oro, la primera cita con el glamour del año.

 

El made in USA se impone sobre los creadores europeos

Las alfombras rojas ya se han empezado a desenrollar y la de los Globos de Oro, una de las más esperadas, no ha defraudado a nadie. Las estrellas, tanto ellas como ellos, han puesto toda la carne en el asador para intentar conseguir la mejor nota en las listas de la elegancia de todo el mundo.

Angelina Jolie y Charlize Theron han rivalizado en belleza y glamour. La primera ha apostado por una de sus firmas de cabecera, Versace. La pareja de Brad Pitt eligió un vestido asimétrico en blanco roto con un detalle en rojo de la colección Atelier Versace (la colección de alta costura de Donatella Versace). Theron deslumbró con un Dior (es una de las actrices en nómina de la maison al ser imagen del perfume J´Adore) en rosa pastel con un generoso escote en “V” y una gran abertura en la falda. El vestido va ceñido a la cintura con un gran lazo que cae en cascada.


Angelina Jolie y Charlize Theron, dos gotas de glamour y sensualidad.                                       

 

Nicole Kidman, que desde que se casó juega en segunda división, también ha optado por Versace. Para esta ocasión escogió un vestido sirena en gris pétalo con tachuelas doradas y un original escote geométrico. Con acento europeo hemos visto a Rooney Mara, la representante del nuevo gótico. La chica de moda ha llevado un vestido negro de Nina Ricci de precolección, color que también ha escogido Mila Kunis, aunque el suyo lo firma Dior.

Nicole Kidman, Mila Kunis y Rooney Mara.

 

Jessica Alba ha apostado por un clásico y favorecedor Valentino, Jessica Biel por un nupcial Elie Saab, Julianne Moore de Chanel y Juliana Margulis por un discreto Armani. Gucci ha vestido a Salma Hayek y a Evan Rachel Wood. Ésta ha optado por el color verde, uno de los más vistos sobre todo combinado con negro.

 

Jessica Alba, Jessica Biel, Julianne Moore y Julianna Margulies.

Salma Hayek, Evan Rachel Wood, Helen Mirren y Laura Dern.

 

Otro de los colores de la velada ha sido el burdeos. Lo llevaban Tina Fay, de Óscar de la Renta; Emma Stone, de Lanvin, y Viola Davis de Pucci. En azul han pisado la alfombra Jodie Foster y Kelly Osbourne.

 

Tina Fay, Viola Davis, Jodie Foster y Kelly Osbourne.

 

Zooey Deschanel y Freida Pinto han vestido diseños de Prada y Tilda Swinton, siempre diferente, ha destacado con chaqueta y falda en celeste de Haider Ackerman. Glen Close, fiel a su estilo, se ha decantado por Armani.

Las hermanas Deschanel, Freida Pinto, Tilda Swinton y Glenn Close.

 

Hacía años que se veían más etiquetas norteamericanas que europeas. En esta edición las actrices de Hollywood han dado su apoyo masivo a los diseñadores afincados en su país. Calvin Klein, Zac Posen, Vera Wang, Óscar de la Renta, Monique Lhuiller, J. Mendell o Jason Wu han firmado la mayoría de los vestidos fotografiados en esta fiesta.

 

Diseños de Vera Wang, Zac Posen, Jason Wu y J.Mendell.

Los tonos empolvados o nude s siguen gozando del favor de las estrellas. Son discretos y elegantes, y los seguimos viendo en las pasarelas. Son tonos que no combinan bien con todo tipo de pieles, y suelen sentar peor a las mujeres pálidas. Kate Beckinsale ha acertado con Roberto Cavalli y también la cantante Mary J. Blige, vestida de Michael Kors. Piper Perabo ha patinado con un modelo infantil de Theory y Emily Watson fue una de las peor vestidas por su soso diseño.

Los tonos empolvados se resisten a desaparecer.

También han apostado por los tonos nude dos top models de rompe y rasga. Heidi Klum y Elle McPherson. La primera ha sabido realzar su look con un espléndido collar turquesa y la segunda acierta dejando sus poderosos hombros al descubierto. 

Heidi Klum de Calvin Klein y Elle McPherson de Zac Posen.

La alfombra roja es un buen lugar para ver y dejarse ver en pareja. Aquí están algunas de las más atractivas parejas de Hollywood. Entre ellas: Amanda Peet y David Benioff, Angelina Jolie y Brad Pitt, Ewan McGregor y Eve Mavrakis, Natalie Portman y Benjamin Millepied, George Clooney y Stacy Keibler, Nicole Kidman y Keith Urban, Steven Spielberg y Kate Capshaw, y Harrison Ford y Calista Flockhart. 

Algunas de las parejas mejor vestidas.

Clooney, Urban, Spielberg y Ford...cuatro estilos de elegancia masculina.

No faltaron Antonio Banderas y Melanie Griffith. La actriz , que suele vestir con diseños atrevidos de Versace, optó por un modelo en negro, un tanto serio, y unas discretas joyas. 

 

Antonio  y Melanie. La actriz, de negro, con un look más serio que en otras ocasiones.

...y cuando no se tiene pareja, nada mejor que agarrarse a una amiga. Madonna, vestida de Reem Acra (por favor, que recupere su lado más fashion y vuelva con Dolce&Gabbana) posó con Andrea Riseborough. Sarah Michelle Gellar acaparó flashes junto a Piper Perabo. 

Amplios volúmenes en las faldas. Desde Madonna, vestida de Reem Acra, a Piper Perabo, de Theroy.

A falta de Ryan Gosling, Bradley Cooper fue el guaperas de la noche. Le acompañaron en la lista de bellos y elegantes actores como Brad Pitt, Leonardo DiCaprio y George Clooney.

Bradley Cooper, Brad Pitt, Leo DiCaprio y George Cloo0ney.

 

Uggie, otra de las estrellas de la noche, también apostó por el color negro. 

Uggie ha lucido un collar negro de doble vuelta con pajarita.

 

Y si miramos con Lupa vemos :

Detalle del clutch dorado y del vestido de Nicole Kidman.

Kate Beckinsale luce unos impresionantes pendientes en forma de hojas.

Lea Michelle, vestida de Marchesa, ha sido una de las pocas atrevidas en lucir transparencias.

Less is more. Michelle Williams, fiel a su estilo sencillo, luce un discreto tocado.

 

 

 

 

Espejito, espejito, ¿Quién será la más elegante?

 

Empieza la cuenta atrás.

Desde hoy y hasta el 19 de febrero las actrices y actores nominados entrarán en una espiral de estilistas, diseñadores, tendencias y...nervios. Este año todos los ojos estarán puestos en las compiten por el  Goya a mejor actriz entre las que se encuentra una de las mujeres más elegantes de nuestro país, la bella Elena Anaya.

 

Diseños de Prada, Dior, Elie Saab y Dior Vintage para Elena Anaya.

 

La actriz ha vestido de Prada, Dior y Elie Saab para la promoción de La Piel que Habito, y para los Premios Goya del año pasado recurrió también al libanés Elie Saab.

Anaya de Elie Saab y Cuesta de Óscar de la Renta en los Goya 2011.

 

Elena Anaya compite con Inma Cuesta, Verónica Echegui y Salma Hayek.  A Inma Cuesta la vimos el año pasado muy escotada con un vestido de Óscar de la Renta pero Echegui no acude desde la gala de 2009.

 

Salma Hayek y Verónica Echegui optan al Goya a mejor actriz.

 

La mexicana está casada con François-Henri Pinault, presidente de un grupo de artículos de lujo con marcas como Gucci, Yves Saint-Laurent o Balenciaga, etiquetas que ella suele vestir en las citas importantes. 

Entre las que optan a mejor actriz de reparto están algunas de las actrices españolas que suelen brillar en las listas de la elegancia nacional. Maribel Verdú deslumbró el año pasado con un vestido negro de Dsquared2 y Pilar López de Ayala fue una de las mejor vestidas con un Chanel.

Maribel Verdú de Dsquared2 y Pilar López de Ayala de Chanel, Goya 2011.

 

De la que estaremos muy pendientes es de Goya Toledo que no estuvo en 2011 pero aún recordamos los estupendos vestidos de años anteriores firmados Elie Saab. A la otra candidata, Ana Wagener, la vimos el año pasado con un vestido metalizado de Adolfo Domínguez.

 

Goya Toledo, una de las actrices más elegantes de nuestro país.

 

Las actrices revelación son Blanca Suárez, María León, Michelle Jenner y Alba García . La primera se ha metido en el mundo de la moda de la mano de Pedro Almodóvar y en Cannes llevó un espectacular Gucci de escamas plateadas. María León ganó la Concha de Plata con un sencillo vestido en color negro, y Alba García y Michelle Jenner irán con un estilo más joven.

 

Blanca Suárez, Ana Wagener, Michelle Jenner y Alba García.

Elena Anaya, Marisa Elena Anaya, Marisa Paredes, María León e Inma Cuesta.


No hay que olvidarse de los chicos, entre los que se encuentran algunos de los más maduros más elegantes del cine español: Antonio Banderas, Juan Diego, Lluís Homar y Luis Tosar. Siempre impecables, sobre todo Banderas que está perfecto incluso con un polo negro de Lacoste.

Antonio Banderas, Luis Tosar, Juan Diego y Lluís Homar.

José Coronado y Juanjo Artero tienen un estilo más desenfadado.

 

Entre los jóvenes destacan Daniel Brhül, Raúl Arévalo o Jan Cornet a quien hemos visto en revistas de moda, fiestas y listas de los mejor vestidos.

 

Es frecuente ver a los actores españoles en las fiestas de las revistas de moda.

 

 

PD: Es posible que este año podamos ver a Penélope Cruz ya que sus dos mejores amigas, Goya Toledo y Salma Hayek, están nominadas. Si Pe decide pisar la alfombra roja de Madrid seguro que el nivel de glamour y elegancia es superior al del año pasado que fue un tanto flojo.