20 posts de abril 2012

"Orden y desorden" por Paco Gómez

"Orden y desorden" es el título de esta exposición, dedicada al fotógrafo Paco Gómez, que toma su nombre de una fotografía del autor en la que retrató dos hojas de papel, una doblada en pliegues rectos y la otra alisada después de haber sido arrugada formando una bola.

Esta fotografía, en concreto, es un ejemplo de la simplicidad con que trabajaba y, también, del conceptualismo y abstraccionismo predominante en su obra, en un momento en que lo habitual en España era la fotografía documentalista, según explica en varias entrevistas la comisaria de la exposición Laura Terré.

Después de esta breve introducción informativa he de confesar que apenas conocía a este fotógrafo español, referente de la fotografía española del siglo XX, antes de empezar este OnOff.  Ante algo tan puramente visual, creo, sobran las palabras, por lo que os invito a que disfrutéis de su arte y de una poesía que refleja también por escrito parte del sentido, el origen y la sabiduría de la fotografía de Paco Gómez:

La lluvia,
la mancha de la mano de un niño,
el salpicón de barro contra la cal de un muro,
la huella del encofrado del hormigón,
un cristal roto,
la traza florecida de la humedad en el yeso,
las heladas de muchos inviernos,
los calores de muchos veranos…

Son cosas quietas,
silenciosamente prendidas en el aire.
Son cosas que parece
como si se quedaran para siempre paradas.
Como si el tiempo no fuera con ellas.
Son cosas reales, concretas.
Tanto, que superan el mundo de
lo que entendemos por realismo.

Pasan de alguna manera sobre él y
se sitúan en aquel otro campo impalpable
en el que los pensamientos no se acaban nunca
y empalman fácilmente con los sueños.
Se abstractizan.

En este campo, tan hermoso,
todo está lejos de la instantánea.
Todo está lejos del gesto, de la captación
repentina de una acción dinámica.
Hay tiempo de sobra para pensar,
dormir y rumiar con concienzuda y sorda
premeditación cada foto.

A mí me gusta.

Más información sobre el autor en la Fundació Foto Colectania

Sara Collado

Robot&Roll

Son 250 kilos de chatarra interpretando música. Gracias al ingenio y la persistencia del artista Kolja Kugler, la basura metálica se ha convertido en la materia prima de este robot de cerca de tres metros de altura. Kugler, alemán de 39 años, también conocido como el Doctor Frankestein de la música, ha anunciado que esta criatura es solo el comienzo de una banda de rock que espera formar en un fututo no muy lejano.

Este impresionante robot parece dormido, pero cuando el artista germano lo despierta, revive mientras interpreta la canción Unsung de la banda estadounidense Helmet. De momento, el robot no toca las cuerdas del bajo, sino que hace mímica, mientras Kugler crea los sonidos.

Ya veremos de que son capaces los componentes de la futura banda de robots. Su creador ha señalado que también les enseñará suaves melodías, no sólo rock y heavy metal…este último, material del que están hechos.

Miguel F.V.F.

Camino del mundial de apilar vasos

Si existiese un título oficial de trilero, seguro que el examen final tendría un aspecto bastante parecido al de este concurso celebrado en Japón. Pero el derroche de destreza para mover vasitos poco tiene que ver con el trile. Es considerado un deporte y en español nos referimos a él con el poco simpático nombre de "apilar vasos" (en el inglés "speed stacking" o simplemente "stacking").

Que no tenga un bonito nombre en nuestra lengua no es raro dada la poca fama de la que esta afición goza entre nuestras fronteras. "Apilar vasos", en cualquier caso, es una designación bastante gráfica del juego. De forma individual, o por equipos, el objetivo es hacer y deshacer castillos de 12 vasos de plástico usando una o ambos manos y lo más rápido posible.

Parece simple. Pero alrededor del juego en cuestión se ha organizado un entramado global que tomará finalmente forma en el campeonato mundial de Alemania. Y, precisamente, los japoneses del OnOff trataban de hacerse con un puesto para participar en el torneo donde también habrá representación española.

El equipo español es un buen ejemplo de cómo este juego es apto para todas las edades: sus seis representantes tienen entre 13 y 54 años. En Japón, los concursantes tenían entre 4 y 83 años aunque la niña que batió todos los récords tenía sólo 8. Un deporte para toda la familia.

Marta M. Mencía

Los secretos de la fotografía de Li Wei

Enemigo del Photoshop y los efectos especiales. Así se declara Li Wei, fotógrafo chino de 37 años que aprovecha la herencia de su pasado como acróbata para realizar espectaculares instantáneas por todo el planeta.

La Villette en París fue el último escenario de sus peculiares performances. Ataviado con un traje de monje budista y envuelto en una humareda roja, más de un transeúnte se dejó la nuca para visualizar la escena de Wei sostenido por una grúa a varios metros de altura escapando de la zarpa de los leones de una fuente parisina.

Espejos, andamios, grúas y finos cables de acero son los elementos que Wei utiliza para hacer posible lo imposible y colocar a los personajes de sus composiciones en situaciones inverosímiles en las que desafían a la gravedad.

En On Off hemos querido mostrar el secreto y autenticidad de este ilusionista de la imagen que defiende que todo su trabajo es una experiencia artística; desde la preparación a la realización y cuyo resultado podéis comprobar en su página web, donde Wei vende sus fotografías con certificado de autenticidad incluido.

Josep Estiarte

Cuna de la vanguardia

Londres pronto será la única ciudad del mundo que ha acogido los Juegos Olímpicos tres veces. Lo que indica que, aparte de afortunada, es centro neurálgico de actividad, de ahí que sea un referente para muchos “cazadores de tendencias”. La rapidez con la que se asumen las propuestas de las pasarelas es directamente proporcional al tiempo que tardan en caducar. Es el vértigo de caminar en la línea de estar pasado de moda o ser vintage.

Ya os contamos la posibilidad de comprar sin necesidad de ir allí algunas prendas y objetos sacados de los múltiples mercadillos de la ciudad en un evento que se organiza anualmente en Madrid, pero sin duda, si es por una cuestión de conocer de primera mano las múltiples tendencias estéticas lo mejor es viajar hasta el Reino Unido y hacerlo durante los días que se celebra la semana internacional de la moda.

Las imágenes que contiene el OnOff son de esos días en los que los más trendys se apuntan a posar en los aledaños de las zonas en las que se celebran los desfiles. Muchos recién salidos de St Martins, una de las más afamadas escuelas de diseño y un must que no deja de aparecer en las revistas de moda.

Luis Jiménez

España y África, unidas por el grafiti

Las islas canarias han sido siempre un punto de encuentro entre dos culturas separadas por el estrecho de Gibraltar. España y África, unidas y separadas por apenas una extensión de catorce km de agua. Gastronomía, folklore, música y tradición convergen y se mezclan al ritmo de las mareas.

En esta ocasión el arte urbano es la representación del mestizaje que se vive desde el pasado 22 de marzo en la Casa África de Las Palmas de Gran Canaria. Hasta el próximo 7 de Septiembre lugareños y visitantes podrán disfrutar de las creaciones de tres graffiteros africanos y dos españoles (el marroquí Rabbie El Addouni y los senegaleses Deep y Big Key, y los españoles, Lopez de Guereñu e Iker Muro) en una exposición titulada "Graffica. Arte Urbano Africano".

A través de su obra, estos artistas invitan a la reflexión sobre el papel de los jóvenes como motor de la sociedad, o sobre las relaciones entre España con su continente vecino. El medio Ambiente y el desarrollo sostenible completan el panorama de ideas que sirvieron para la inspiración de esta exposición.

Casa África ha reunido a estos artistas, símbolo de la expresión del arte urbano en España y África, para mostrar la apuesta de las islas por la diversidad cultural y la importancia de la cooperación y el intercambio cultural en las dos orillas del Estrecho.

Ana Santamaría.

Un deporte que tira

¿Quién no ha querido emular a los tres mosqueteros, al zorro, al gran Scaramouche o incluso al gato con botas? Algunos lo sueñan en su tierna infancia, otros lo hacen realidad sin importar la edad que tengan. Ese es el caso de la protagonista de este Onoff: Ángela de Rioja, campeona de España de esgrima en la categoría de veteranos, y tercera en la competición internacional de veteranos, celebrada en la ciudad italiana de Salerno.

Lo que comenzó como un hobby se convirtió en un estilo de vida. Ángela se puso la careta por primera vez a los 37 años, cuando lo recomendable es empezara practicar la esgrima alrededor de los 10 años. Ahora es habitual verla casi todos los días en el Club de Esgrima de Madrid, en donde tira, entrena, arbitra y organiza competiciones de veteranos. Y es que la esgrima es un deporte que fomenta el compañerismo y la educación, al tiempo que fortalece los reflejos, la concentración, el fisco o la potencia,  entre otras muchas cosas necesarias en nuestro día a día.

La esgrima  el único deporte olímpico de origen español, aunque poca gente lo sepa, y existen tres modalidades: sable, espada y florete. Las diferencias básicas en cada modalidad radican en  las partes del arma con las que se toca y las áreas del cuerpo del tirador contrario (blancos) que puntúan.

Existe todo un léxico relacionado con este apasionante deporte, pero sin duda lo mejor es ver una competición en vivo, en cualquier club de esgrima. Con un poco de ayuda y algo de interés es fácil conocer la idiosincrasia de un arte que cada vez tiene más seguidores.

Seguramente, muchos de esos nuevos seguidores recuerden al espadachín ambidiestro más famoso cada vez que les toca tirar con un contrario que es zurdo. Y como surgidos de la memoria infantil les saldrá la mítica frase del personaje: "Me llamo Iñigo Montoya. Tú mataste a mi padre. Prepárate a morir"

Miguel F. V. F.

El litio, paisaje o industria

Inmensidad. Paisaje. Riqueza. Pobreza. Un lugar recóndito, desconocido, en el que te dejas invadir por la inmensidad de la sal, que se extiende miles de kilómetros a la redonda y que proporciona un paisaje completamente blanco. Al fondo, montañas que se alzan rodeando este maravilloso salar. El Salar de Uyuni.

Es una fuente de riqueza natural, que paga con pobreza y miseria a las gentes a las que da cobijo. La Sal, el turismo, y el cultivo de la quinua son los cimientos de la forma de vida de estas gentes. Sus lugareños, están acostumbrados a la soledad y la lejanía de este enclave, interrumpida por  la visita de intrépidos turistas que se adentran en este paraje durante la época seca del año, ya que al comienzo de la estación lluviosa, este lugar se convierte en intransitable.

Sin embargo, el reciente descubrimiento de una de las reservas más importantes del mundo de litio, ha abierto las expectativas de desarrollo de estas comunidades locales y del país, uno de los más pobres de América del Sur. La explotación del carbonato de litio podría revolucionar la industria de la tecnología, por las posibilidades que pueden ofrecer las baterías fabricadas con este material.

El próximo mes de Julio comenzará el desarrollo de un proyecto piloto para la producción del carbono de litio, que culminará con el inicio de la fabricación de las baterías de litio en 2014.

Los problemas: innumerables, muy profundos, para los que se necesitaría un foro más apropiado que éste en el que poder analizarlos con detalle y por verdaderos expertos.

Uno de ellos es el impacto ambiental de esta explotación industrial en el salar. La gestión de los recursos naturales, el destino de los beneficios y sus destinatarios, así como el desarrollo social que puede o no acompañar a este desarrollo económico, deben hacer reflexionar al lector y a la que suscribe, sobre el alcance positivo o negativo de este proyecto.

¿Es posible que estemos ante un nuevo Potosí en el que una vez más la potencia extranjera expolie los recursos naturales de una de las regiones con más riqueza del mundo?

Ana Santamaría.

El arte de servir café

Dicen que es un arte, y dicen bien...  con una taza de café por lienzo y una jarra de leche por pincel, los profesionales del café, conocidos como baristas, son capaces de realizar admirables diseños. Lo llaman "arte del latte" y para los entendidos en café, es el toque final a un expreso exquisitamente preparado.

Conforme ha ido aumentando la popularidad de las bebidas tipo expresso, la calidad del dibujo realizado tambien lo ha hecho y de un tiempo a esta parte, han surgido, incluso, competiciones por todo el mundo que permiten a los baristas demostrar sus habilidades. El certamen al que pertenecen las imágenes de este OnOff se celebró en Nueva York hace unas semanas. Los participantes tenían tres minutos para crear su dibujo. El ganador fue Yeung Yiu-fai, de Hong Kong; el diseño, un tulipán perfecto sobre un café, suponemos que delicioso.

Rosa Loriente.

 

Turismo de catástrofes

Hace un año, hablábamos en este mismo blog del turismo en la Zona Muerta de Chernóbil. La vida se detuvo en la zona de exclusión de la centrar nuclear y ahora grupos de visitantes se acercan a Prípiat, donde se paró el tiempo en 1986. Los turistas visitaban el desastre.

Hace poco más de un año, el 11 de marzo de 2011, el tiempo también estuvo a punto de pararse en la Prefectura de Fukushima. Un terremoto de magnitud 9'0 en la escala Richter y el devastador tsunami posterior hirieron de muerte a la central nuclear del mismo nombre. Por suerte, la tragedia nuclear no llegó a repetirse.

Aún así, el tsunami se encargó de convertir en una pesadilla el 11 de marzo de 2011 en la costa noreste de Japón. Su pasó redujo a ruinas localidades como la de Minamisanriku:el 70% de los edificios se vinieron abajo, 1.200 personas de una población de 18.000 están muertas o continúan desaparecidas.

El desastre, igual que en la abandonada localidad ucraniana, es ahora atracción turística para los curiosos que quieren hacerse a la idea de lo que pudo suponer el rompimiento de olas de hasta cuarenta metros de altitud. Caminan por un lugar donde ya se han limpiado la mayoría de los escombros pero continúan en pie los esqueletos de las construcciones y algunos muros de cemento.

El fantasma del centro de control de emergencias es un de los puntos clave del itinerario. Desde allí se dio la alarma por la inminencia del tsunami. Los turistas bajan del autobús para ver lo que queda de él, hacen unas cuantas fotos y rezan en un pequeño altar.

¿Qué buscan estos turistas? ¿Es el morbo del desastre? El guía del grupo explica que la gente visita esta zona para aprender cómo reaccionar si les golpeara una catástrofe así. Al menos, las vistas desde la bahía de Minasanriku siguen mereciendo la pena.

Marta M. Mencía

OnOff


On Off es una sección de vídeo realizada por el Área de Intercambios de TVE. En este departamento visionamos, controlamos, oímos y advertimos al resto de la redacción de todo lo que pasa en el mundo.
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