12 posts de enero 2011

¿Por qué quiere dejarlo Alex de la Iglesia?

El séptimo vicio, en el espacio de este domingo 30 de enero, quiere preguntarse qué está pasando en la academia del cine español, pero sobre todo qué es lo que piensas tú sobre este cisma, este duelo entre Alex de la Iglesia e Iciar Bollaín.

Alex de la Iglesia dice que no puede manejarse únicamente claves de mercado a la hora de legislar el cine en la red.

Iciar Bolláin acusa a Alex de la Iglesia de hablar personalmente ya que como Presidente de la Academia representa a una comisión, no a él.

¿QUÉ ES LO QUE TÚ DICES DE ESTE DUELO

ENTRE EL PRESIDENTE Y VICE PRESIDENTA?



¿QUÉ PIENSAS DE ESTE FUEGO CRUZADO ENTRE LOS DIRECTORES MÁS NOMINADOS ESTE AÑO POR LA ACADEMIA?.


- A partir de las 17 horas, domingo 30 de enero

Líneas abiertas en Radio 3. 900 138 138.

Las opiniones no hacen daño
Las opiniones son libres

No te prives de expresar tu opinión


Puede expresarte en en antena o puedes dejar aquí tú opinión, abramos este debate al público y sólo al público. Ese público al que, según el presidente, la academia no ha sabido conectrar. Detrás de estas declaraciones y de otras está el espacio que queremos dibujar para ver el cine en internet. Los que vemos el cine en Internet, ¿somos piratas?, ¿nos negamos a pagar los derechos a los autores?, ¿puede un presidente de la academia esconder su opinión?, ¿Qué quiere decir Iciar cuando habla del sentir de la academia?, ¿se ha pronunciado ya oficialmente la academia?, ¿por qué no puede la academia hacer llegar su opinión a los internautas y al gobierno?.

¿Qué significa este asunto para el cine español?

¿Irá Alex a la entrega de los Goya?

¿Se suspenderá la ceremonia?

Ven a ver 127 horas, no la olvidarás

Veamos, el próximo jueves, 3 de febrero, a las 22 horas, en los cines ideal de Madrid te invitamos a un estreno de vicio, completamente.

127 horas

de Danny Boyle

Recuerda que en este caso tendrán una invitación cada uno de los que acierten quien es es la figura que aparece en la vidriera del cine ideal de Madrid. Esta vez hay que currarlo un poquillo.

En el estreno de 127 horas en Toronto, se produjeron varios desmayos entre los espectadores, no sé si por la belleza de James Franco o por el impacto y la fuerza de las imágenes.

NO TE PIERDAS ESTE PRÓXIMO ESTRENO DE EL SEPTIMO VICIO

127 horas es la verdadera historia del alpinista Aron Ralston (James Franco), una extraordinaria aventura de supervivencia donde el protagonista logró sobrevivir tras golpearse contra las rocas, herirse un brazo y quedar atrapado en el interior de una aislada grieta de un cañón en Utah. Durante los cinco días siguientes Ralston examina su vida y sobrevive a las adversidades para descubrir finalmente que tiene el coraje y los medios suficientes para liberarse a sí mismo.

Javier Bardem es biutiful

Recuerdo las primeras crónicas desde Cannes, "lo mejor de la película de Alejandro González Iñárritu es Javier Bardem... Nunca fue un actor que me convenciera así como plenamente, siempre consideré a Javierito como un buen actor pero cuando vi Biutiful escribí que me recordaba a un poderoso intérprete, así como cualquier de los grandes de Scorsese. Ahora vemos que es de nuevo candidato a un oscar, ¡toma ya! y me alegro, es lo mejor de una película que echa de menos algunas cosas del infierno. Pero ahí está, Javier Bardem y su mejor trabajo, al menos para quién firma este post, algo que nos cuidamos mucho de decir en su trabajo con los hermanos Coen, por ejemplo.

Ha caído Iciar Bolláin y creo que es una lección que la academia del cine español debe aprender, creo que al margen de si es o no es una película para el imperio lo que está claro es que ninguna de la terna española eran películas que describen nuestro cine más nuevo, pienso que hay que morir con las botas puertas y siempre, siempre debería trasladarse el cine que más y mejor represente nuestro cine del momento y nuestro cine más emergente, ésto lo ha entendido muy bien San Sebastián creo que ya lo ha anotado hasta el anterior director general. Ahora falta que la muy docta academia del cine español lo entienda y lo asuma. Que entre savia nueva en la academia del cine español, sin que eso se traduzca por retirar a nadie, que vuelva la línea Borau, la que cuenta con todos, la transparente, abierta, culta y muy diversa. ¿Quieren un candidato?, bueno no me corresponde a mi soltar candidatos. Pero hay en la academia autores importantes, con tiempo, que gozan de algo que es imprescindible: generosidad, generosidad para no sólo que no sobra nadie, sino de no tener miedo ni al público ni a los representantes de las nuevas tendencias en el cine español.

Sigamos con los oscar, me alegro por el cine griego, por Canino, hace dos años que venimos hablando de esta película que cambió la estructura del lenguaje convencional. Qué imposible me parece que sea candidata a los oscar, pero ahí está.

Ya tendremos tiempo de debatir y discutir premio a premio pero en principio min favorita es La red social y David Fincher el mejor director. Eso sí, mola que ahí esté Darren Aronofsky y ni te cuento los Joel y Ethan Coen. Por no hablar de las obviedades de Natalie Portman y mi preferida, Annette Benning.

De momento, eso, Javier Bardem a por otro oscar y la peli de Iciar y de Paul, que es linda, que es honrada pero a los gringos eso de Bolivia, de Irak (Son of Babylon, Buried) como que no. Y al margen de nuestra opinión sobre estas tres películas descartadas por la academia de Los Ángeles, Buried, La misma lluvía y Son of Babylon, que ni saben, ni tiempo, ni ganas: anda que no le tienen rabia a Evo Morales, a su red social de comunicaciones que critica Rodrigo en Buried y ya lo de Irak es la puntilla: una abuela iraquí, con su nieto por las fosas comunes de un país que ellos, con Aznar y Blair enterraron. Como que no.

Alex de la Iglesia, acuerdos y desacuerdos

Lo acaba de anunciar Alex de la Iglesia, en el diario El País, "no seguiré como presidente de la academia del cine español". Y me encanta, me flipa que haya gente como Alex de la Iglesia que se vaya de un puesto de influencia porque no le gustan los proyectos del ministerio de cultura de su gobierno, medidas con las que al parecer sí comulga la línea oficial de la academia del cine. Digo que al parecer porque yo entiendo que la academia del cine español es una asociación privada, independiente, soportada por sus socios y a cuya línea de trabajo y pensamiento le puede importar un rábano lo que piensen en la administracción, digo. El presidente de la academia del cine y la academia misma pueden pensar distinto y diferente que su gobierno. Otra cosa es si la línea académica está con el proyecto que se viene conociendo como La ley Sinde, entonces es de obligado cumplimento que Alex de la Iglesia dimita como presidente, es lógico y tiene su coherencia. Lo que no me gusta, y ya vamos con manías -puede que manías sí- que Alex no realice esta exposición en una convocatoria en la academia. Pienso, con todos mis respetos, que deberían cuidar estos detalles. Una intención y declaración de este tipo debe hacerse en la institución y es bueno que así sea para cuidar de algo tan clarito como eso de hacer sociedad desde la sociedad. Como tampoco es bueno que el presidente de la academia opte a los Goya. Ya, ya sabemos y conocemos a Alex de la Iglesia, y a Ángeles González Sinde y que el puesto de director de la academia del cine es un plus de trabajo más y no está remunerado y lo que quieran... Pero hubiera sido un gesto de elegancia y transparencia que Alex de la Iglesia hubiera retirado su película de las candidaturas y supongo -conociéndole por ahí- que lo habrá intentado y que sus productores se hayan negado y que le hayan enviado a darse una vuelta por los jardines de Sabatini. Pero no, señorías o señores académicos, la junta directiva de la academia del cine no puede optar a los premios de la academia que dirigen.

- ¡¡Pues nadie se haría cargo de la academia!!, pues resuelvan porque eso no es razonable, queridos.

¡Estamos de acuerdo con Alex! y compartimos que la red social de internet es el mundo mismo y lo más hermoso es que se está creando y gestando la ilusión de lo que siempre ha sido una utopía: todo el mundo tiene derecho a poder transmitir información. Ese principio constitucional y teórico era casi un absurdo desde la tecnología del siglo pasado y es más cercano desde los tiempos de hoy. Y ya pueden decir lo que quieran: que si no están titulados para hacer información, que si pueden circular mensajes no contrastados, que si patatín o patatán (como si los titulados nos estuvieran garantizando una maravilla mediática), los ciudadanos están construyendo sus propios mecanismos informativos, artísticos y también de creación y eso es imparable. Ahora estos vienen con las leyes del mercado, un mercado bula para las grandes superficies y un mercado restrictivo para los de siempre y quién defiende al humilde frutero, al pequeño artesano o amanuense que deben hacer los mil milagros para responder a sus escasas ventas, a los impuestos de la administracción y a la libertad de horarios. Exactamente podríamos hablar del cine y comparar un trabajo realizado con las macro ayudas de productoras importantes con las realizadas por los autores que financian sus trabajos y que el ICA le exige lo mismo que a los poderosos. Sabiendo que los poderosos tienen equipos jurídicos y administrativos a su servicio.

No, no nos vengan con la apología de la creación, creadores y autores de verdad quieren que el público vean su obra. El público si puede no paga, lógico. Pero un buen lector, espectador o paseante sí quiere pagar cuando se dan los casos lógicos de intercambio, cuando no hay abuso y cuando se proporciona un buen servicio. Piratas hay en todos los oceános, no sólo en internet y contra la piratería el ciudadano normal no está a favor, pero no convirtamos esta historia en una de guardias y ladrones porque ese cuento ya lo sabemos de memoria. Y aquí estamos con una crisis que el ciudadano no es culpable pero está siendo víctima.

Alex se va de la academia del cine español porque quiere que su discurso sea desde su posición de realizador, estupendo. Pero debería haberse impuesto a sus productores y haber elaborado su discurso renuncia desde la academia que aún ese es su ámbito y hay que respetar a las instituciones.

La Academia del Cine Español se equivoca si da la espalda al público y lo venimos diciendo hace años, el cine español es una geografía y una lengua, es patrimonio de cada espectador que ocupa una butaca, no nos traten como comedores de palomitas y nos echen más allá de la valla. José Luís Borau hizo de cada gala un intercambio entre todos los oficios, era extraordinario ver a Bajo Ulloa, Garci, Almodóvar departiendo con la prensa, el público y ejerciendo la crítica. Ahora no es así. Ni es permeable para las nuevas narrativas ni para las periferias. No cabe en la academia casi ni los cortometrajistas y desde luego no entran los realizadores más jovenes, los que -por ejemplo- han defendido al cine español en Cannes, Rotterdam o Locarno. Y tampoco tienen ustedes afecto por el público. Ahora es más un club que gestiona el cine que es de todos. Y gestiona el cine con la administracción, no nos extraña el divorcio, la renuncia y la marejada.

Lo mejor es lo que dice Alex de la Iglesia, que es mucho más divertido disentir que estar de acuerdo, aunque, eso sí, sea algo más incómodo.

El estreno de Eastwood, hasta la bandera

EL SÉPTIMO VICIO/RADIO 3

INVITADOS PASE HEREAFTER de Clint Eastwood

CINES IDEAL , Jueves, 20 enero 2011. 22 horas

MADRID

Abascal, Gonzalo

Abascal, Isa

Acíar, Úrsula

Afonso, Rosa

Agudo, Raúl

Aguilera, Beatriz

Alarcón, Diego

Alejo, Ana Isabel

Alonso Castillo, José Luis

Alonso Nicolás, Jorge

Álvarez, Eva

Álvaro, José López

Andrés Del Olmo, Ana María

Andrés del Olmo, Mónica

Andreu, Mario

Andreu, Ofelia

Antón Sanz, Lara

Aragón Gamarra, Alejandra

Arancibia, Paula

Arcos, Silvia

Areta, Gorka

Arias Gómez, Ana

Arias, Carlos

Arias, María José

Armuña, Cristina

Arpa, Emma

Arriero, Puri

Ballestero, Joaquín

Barber, Eduardo

Barea García, María Araceli

Barrero Iglesias, Manuel

Becerra, Daniel

Beirak, Jazmín

Bellver, José

Bengoechea, Antonio

Benito Saz, Beatriz

Benito Saz, Pilar

Benito, José María

Bergua, Silvia

Bermejo, Álvaro

Bermejo, José Alejandro

Bermejo, MCarmen

Bermejo, Víctor

Blanco, Elena

Blanco, Raúl

Blázquez, David

Bonet, Silvia

Bonetón, María José

Borrego Ruiz, Gema

Buenadicha, Ana

Caballero, Ainhoa

Calvente, Joaquín

Calvo, Ismael

Calzada, Ana

Carpio Añón, María Mercedes

Carrero, Susana

Casado, Alberto

Casado, Cristina

Castán, María José

Castaño, Jaime

Castillo, Laura

Cazalilla, Elia

Chauderlot Marchamalo, Roberto

Cogolludo Sánchez, Carlos

Cordero, Miguel

Cordero, Reyes

Córdoba Estefanía, Roberto

Cortés, Patricia

Cruz Morales, Raquel

Cuenca, José Luís

Da Silva Molguero, José

De Lucas, Ana Isabel

De Román, Elena

De Tomás, Joaquín

Del Valle, Azucena

Diago, Sara

Diefenbach, Michael

Díez López, Ibán

Domínguez, Ana María

Dorado, Sergio

Duque Sánchez, Ignacio

Enrique Herrero, Irene

Espinoza Mendoza, Ricardo

Estévez, Héctor

Fabián, Beatriz

Fernández Canosa, David

Fernández Carrascosa, Marta

Fernández Díaz, Isidoro

Fernández Eguiluz, Lorena

Fernández Lobera, Lucia

Fernández Martín, David

Fernández Martínez, Mónica

Fernández Redondo, Rebeca

Fernández Serrano, Raquel

Fernández, Ángel

Fernández, Jorge

Fernández, Santos

Fernández-Herreruela, Patricia

Fernandez-Mayoralas, Jorge

Ferrer Giménez, Teresa

Flecha Fernández, Miguel

Flores, Juan Carlos

Francés, Irene

Fuente Alonso, Jesús

Galán Batanero, Margarita

Galán, Emma

Galindo, Ana Rollán

Gallardo, Veronica

Gallego Miguel, José María

García Carrasco, José María

García Jiménez, Eva

García Mateos, Rocío

García Merino, José Carlos

García Ramos, Iván

García Rivero, María

García Rodíguez, Dori

García Toribio, Elena

García, Ana

García, Daniel

Garcia, Dori

García, Juan Manuel

García, María

García, Miguel

García, Verónica

Gijaba, Esmeralda

Gimeno Ferrer, Alberto

Gimeno Valero, José

Giner, Ignacio

Gómez Díaz, Beatriz

Gómez Espinosa, Javier

Gómez Montero, Beatriz

González Bermejo, Gabriel

González Bermejo, Rodrigo

González Muñoz, Pablo

González Socorro, Pablo

González, Arantzázu

González, Sheila

Gonzalo Díaz, Ángel

Guerrero, José María

Gutiérrez, Ainhoa

Gutiérrez, Carolina

Heredero, Manuel

Hermida Jiménez, Miriam

Hermida, Vicky

Herrera Astelarra, Javier

Herrera Astelarra, Olatz

Herrera, Fuensanta

Herrero, Lola

Horta, Verónica

Hoyos Miguel, Raúl

Iglesias Álvarez, Josué

Iglesias Palma, Carmen

Iriarte, Julia

Iriarte, Marianela

Izquierdo, Milagros

Jelovac, Amila

Jiménez Zarco, Alberto

Jimeno Muñoz, Susana

José Ruíz, Cristina

L.Calzado, Almudena

Lacaze, Stephanie

Laquidain, Begoña

Largo Barbero, Carmen

Lázaro, Mar

Ledo, Laura

Leonardo, José

Líster, Elías

Llorente, Alejandro

López Álvaro, Gema Elisa

López Álvaro, Isabel

López Benito, Carlos

López Navarro, Elena

López Romero, Elena

Lurgui Frechilla, Carlos

Madrid, Alejandro

Madrid, Jorge

Maestro, Laura

Mancebo, Vanessa

Mansilla, Esperanza

Manso, Noelia

Manzanares, César Diago

Maqueda, Ana

Marín, Ángeles

Marina, Eva

Marino, Elena

Markhos HolloW

Marqués, Bernardo

Martín Fernández, Beatriz

Martín García, María Luisa

Martín Giraldo, Judith

Martín, Ana Carolina

Martín, Eli

Martínez Charro, Javier

Martínez Estevez, Andrea

Martínez Ibáñez, María José

Mata Ortega, Juan Antonio

Mata, Juan Antonio

Mateo Hernández, Agustín

Mateu, Ana

Maya, Fernando

Mayans, Begoña

Melero Esteban, Saúl

Mendez, Sonia

Menduiña, María López

Merino Martín, Ascensión

Miguel Borque, Almudena

Miguel Borque, Enrique

Millán Montilla, Manuel

Miranda, María

Molero, Sara

Molina, María del Carmen

Monfort, Enric

Montilla, María del Mar

Montón, Sofía

Montoro Peinado, Orlando

Morata, Ana María

Moratilla Pardo, José María

Moratilla, Teresa

Mory, José Luís

Movellán, Juan José

Moyano, Alfonso

Muñoz Sanz, Raul

Muñoz Sanz, Sonia

Muñoz, Gonzalo

Murga Sánchez, Alicia

Navarro, Carlos

Nieto Vado, David

Orbis, Cristina

Ordás González, Javier

Osa, Juan

Otón, Pilar

Paniagua, Carlos

París, Raquel

Pascual, Ana

Peinado, Jessica

Peña Blázquez, José María

Peña, Fátima

Peña, Marina

Peral, Susana

Pérez de Andrés, José

Pérez Gil, Montse

Pérez López, Adolfo

Pérez López, Juan Antonio

Pérez, Irene

Pérez, María Salud

Pérez-Serrano Miguel, Sergio

Perucha, Alba

Pestaña Serrano,

Piccini, Stéfano

Pinto Sanz, Joaquín

Polegre, Antonio

Posada, Luís

Prades, Néstor

Prado Ayuso, Judith

Prieto Pareja, Anuska

Ranea, Daniel

Rapallo, Beatriz

Reguera Reguera, Miguel Ángel

Remiro, Sandra

Riera, Elena

Ríos Pardo, Eva

Rivera, Teresa

Rizaldos, Ángel

Rodrigo, Juan Antonio

Rodríguez Blanco, Ana

Rodríguez Rodríguez, Anxo

Rodríguez Rodríguez, Carmen

Rodríguez Saborido, Eduardo

Rodríguez, Ignacio

Rodríguez, Jaime

Rodríguez, Mari Carmen

Rodríguez, Noelia

Rodríguez, Pablo

Rodríguez, Soraya

Rubio, Antonio

Rubio, Seila

Ruiz Cobo, Miguel

Ruiz, Alberto

Saborido, P.

Sáez Somolinos, Carmen

Salas, Paloma

Salegui, Carlos

San Miguel, Beatriz

Sánchez Abal, Miguel Ángel

Sánchez García, Eva

Sánchez Nieto, Jessy

Sanchez, Celso

Sánchez, Juan Alberto

Sancho Martín, Julio

Sancho Ruiz, Julio

Sancho, Álvaro

Sancho, Laura

Santos, María Jesús

Santos, Mercedes

Sastre Pintado, Elena

Saz Bugeda, Purificación

Saz, María Ángeles

Sepúlveda, Juan Pablo

Silva, César

Sobrín Lamuedra, Alberto

Sobrino, Lurdes

Tauste, Conxa

Tejero, Ignacio

Toro, Javier

Torres Andrés, Mónica

Toves, Iñigo

Ureña, Justo

Usan, Danae

V. Álvarez García, Carmen

V. Lucio, Mauro

Valdezate Sánchez, Alejandro

Valera, Javier

Valero, Susana

Valiente, Enrique

Varela Andrés, Covadonga

Velasco, Néstor

Vicente Martínez, Marta

Vicuña Monasterio, Juan Luís

Vigara, Victor Esteban

Villalón, Miguel

De cuando el cine no sale de las prisiones de Persia

El séptimo vicio, en la edición de mañana sábado quiere acercarse a Teherán, incluso a esa temible prisión de Evin donde monjes y soldados custodian y velan para que ningún poeta se le ocurra deslizar una metáfora, una sola metáfora o un lirismo o que invente -por un suponer- la geografía de un espacio por donde los compradores de lágrimas hagan su agosto porque hay mucho porqué llorar en Irán: Sería parte de la novelería pensar o soñar que en la fastuosa Gala de los Globos de Oro o en las cenas de los 5.755 miembros de la docta academia norteamericana donde se van deslizando las candidaturas para las estatuillas, o entre algunas de las declaraciones de los Florian Henckel (¿quién lo iba a decir la basura que ha hecho el autor de aquella obra de arte alemana, La vida de los otros?), Colin Firth, Jeff Bridges,Tim Burton... yo que sé. Alguno que tenga unas palabras para Jafar Panahi o Mohammad Rasulof, cineastas a los que la ignorancia, la estupidez, la barbarie y, sobre todo las armas, les han conminado, prohibido y dictaminado (¡vaya con la magistratura de ese país!) a no escribir una sola línea de guión, a no poder disponer ni siquiera de una pequeña cámara de cine, a no poder filmar ni siquiera quince segundos de lo que ven... Y eso es tan miserable que podría insultar mil veces más que lo que dice Carlos Boyero sobre Mourinho. Vayanse a la mierda, sí, ahí mismo, obedientes y disciplinados servidores de Mahmud Ahmadineyad, por muchos servicios de inteligencia que tengan, mucha policía (aún Petra Kelly -si viviera para contarlo- podría recordar aquel mediodía berlinés en la que el servicio de inteligencia iraní y la policía alemana colaboraron en un baño de sangre entre los universitarios alemanes que protestaban por la visita del Sha, ese servicio de seguridad criminal se llevaría por delante a decenas de estudiantes alemanes, ahí estaba Petra Kelly y muchos policías alemanes que se pasaron ese mismo día a la otra acera de la violencia) no podrán evitar que un día las bellísimas tierras de Persia disfruten de la cultura universal de la que sus poetas, pintores, músicos, cineastas y narradores han sido sus más sofisticados ponentes.

¿Quién va a defender a Jafar Panahi?, ¿a Bathman Ghobadi?, ¿a Rasulof? ¿y a Kaleme?. Ahora sería idóneo, las pantallas de televisión, los periódicos, las revistas, las radios.... todos se acuerdan de las grandes películas de Universal, Walt Disney, Fox y de todo el imperio junto; pues bien, unas palabras pequeñas y profundas sobre la cinematografía más importante del mundo, esa que los Makhmalbaf, los Payami o Kiarostami la han colocado desde hace más de diez años entre una forma bellísima y diferente de construir cine. Unas palabras desde el cine occidental para quienes construyeron El sabor de las cerezas, Gabbeh, Kandahar, El voto es secreto, La Pizarra...

El séptimo vicio de mañana viernes con Ángeles Espinosa, periodista del diario El País expulsada de Irán, Clara Janés, traductora de los más bellos textos persas, Ahmad Taheri, de Persepolis, Mahmoud Sani, director de cine iraní...

LIBERTAD PARA JAFAR PANAHI

La academia del cine premia como siempre

Creo que es inútil cualquier atisbo de esperanza, ya sabemos que si el Bardem, el presi y el enterrado pero hay mucho más cine que el que los académicos pretenden -con la connivencia de la exhibición comercial- destacar, premiar y pasear por el Teatro Real de Madrid. Maravillosa la música de Pascal Gaigne pero siempre ganan otros, lindo atrevimiento de Judith Colell, José María Goenaga y José María de Orbe -por citar algunos- pero aspiran los de siempre.

Hasta 250 votos del público español para las actrices de 80 Egunean pero a la alfombra roja del Palacio de Oriente irán Elena Anaya y Belén Rueda por expresa y directa decisión de los ilustres y conservadores académicos, eso sí, de nuestro cine.

Si seguimos con las candidaturas nos van a hacer llorar. Sí, ya sé que he escrito y dicho que Balada triste de trompeta es la mejor película del propio Alex y del cine español pero no sean tan pelotas y dejen algo para el resto, con perdón.

Nada, ni la más mínima seña de existencia para las presas de Saturrarán, ni para Anclados, lindo poema del desarraigo ni para Holidays de Victor Merino o para ese documental atrevido y directo de Luís Miñarro. Se apuesta básicamente para lo conveniente, lo lineal, lo de siempre. Menos mal que los realizadores y la creación no apuesta por taquillas, galardones y rojas alfombras, porque estaríamos hablando de un cine a la lumbre de la mesa camilla.

Voten, voto a voto y voto porque me toco.

Es curioso como una película como El gran Vázquez se salva del olvido por una candidatura que vale una mina: Alex Angulo, estamos tan de acuerdo, es tan bueno este actor que él solito gana esta batalla, zorionak Alex.

Nada tenemos contra Gerardo Olivares, y lo sabe bien. Pero no se acuerdan de la foto, realmente buena, ni siquiera del sonido directo, una joya de especialistas como Carlos de Hita pero sí del niño (finalista actor revelación), no voy a decir una palabra más que luego llaman de casa.

Un Profeta y La cinta blanca aspiran a la mejor película europea, vamos anda, si ya se han paseado por medio mundo, a dos años y medio de la sección oficial de Cannes de 2009. Pues sí que van retrasadillos, y mientras tanto sin noticias de Soul Kitchen o películas que nos hablan de otra Europa, la Europa de este momento.

Ya sabemos que es un juego esto de los premios, pero podría ser más divertido si la intención fuera un poquito más justa, más abierta y más atrevida.

Es lo que tenemos, pues vaya.

Algún año de estos nos harán caso a los de Radio 3 y la academia del cine español instaurará el premio del público, que no es que sea panacea alguna pero por lo menos y tal y como hacen otras academias (la europea mismamente) corrigen a veces la endogamia habitual de estas instituciones.

Ven con El séptimo vicio y con Eastwood, al otro lado

El Séptimo Vicio te invita a un nuevo pase. En este caso se trata de 'Hereafter', la nueva película dirigida por Clint Eastwood; y con Matt Damon como protagonista. El pase será este jueves 20 a las 22 horas en los Cines Ideal de Madrid.

Apúntate dejando un comentario con tu nombre y apellido. El listado definitivo de invitados se publicará unos días antes del pase.

Aprovechamos la ocasión, para recordar la causa por la que venimos luchando desde hace un tiempo: ¡¡¡Libertad para Jafar Panahi!!! (no podemos obligar a que envieis todos esta petición a http://www.ipetitions.com/petition/solidarite-jafar-panahi, pero nos quedamos con las ganas), molestaté y envia tu firma y tu compromiso.

Kiarostami a 500 metros bajo tierra

En Lanzarote, en la cueva de los verdes, se inauguraba en la noche del viernes pasado la programación estable y mensual de cine europeo y como no me compete valorar un espacio al que estoy muy orgullosamente vinculado, yo espero que crítica y público se exprese en libertad y ayude a este espacio cinéfilo, con el ejercicio de la crítica por supuesto, a que pueda crecer con calma, con humildad, con mucho amor por el cine y agradeciendo la participación directa del parlamento europeo, a través de su oficina madrileña, de RTVE que esté detrás del respaldo de una idea europeísta, cinematográfica y atlántica, del Instituto Rumano de Cultura, de Nirvana, de Akelarre, de Kharma, de El Deseo, del Instituto Francés, de la academia del cine español, de la academia del cine europeo, del Cabildo Insular de Lanzarote y de uno y cada uno de los diarios, revistas, emisoras de radio y televisión de la isla... Es imposible enviarles las gracias a todos los que están haciendo posible las proyecciones en este lugar sagrado de la Isla de Lanzarote. Pero se irán transmitiendo. Hoy tan sólo quería decirles a todos los que estuvieron la otra noche en la cueva MUCHAS GRACIAS, por vuestra asistencia, por vuestro apoyo, y por la participación masiva en una noche con sabor a regalos de las mágicas majestades.

Quizá de esto trate este proyecto: de llevar los ideales que se le presuponen al concepto cultural europeo hasta las profundidades de los volcanes de esta isla. Decía Jorge Oteiza que es lo que dejan las civilizaciones, piedras. En el caso de esta isla con huellas dejadas por la naturaleza y por el saber (Manrique, Saramago, Millares) caminar hasta el interior es un viejo sueño literario caminar hacía el centro de la tierra para proyectar imágenes.

Se inauguraba un espacio independiente cinematográfico periódico, estable y con una programación fijada hasta enero de 2012, se apuesta por un cine europeo diverso, transnacional, de calidad y en versión original. Y se abría mirando a lo que quizá se le presupone a la cultura europea: que mira a su entorno y mucho más allá de sus límites geográficos.

La inauguración fue de la mano de Abbas Kiarostami y Marco y Busky, referencias indiscutibles de la locura por el cine en la isla presentaron el acto con un lema directo: Libertad para Jafar Panahi. En mayo pasado, Juliette Binoche protagonizó una rueda de prensa con lágrimas de oro, lágrimas a favor de un pueblo persa que está harto de sus gobernantes, ayatollas y militares que mantienen sus cárceles llenas de músicos, periodistas y cineastas (¡pobre pueblo persa!).

Copia certificada (2010), un bellísimo texto cinematográfico, expresado a través de una escritura de conocimiento amoroso en farsi y rodado en la Toscana italiana se colaba en cada uno de los recovecos de La cueva de los verdes de Lanzarote, y los sonidos y las voces del film se reproducían y repetían al chocar con las paredes construyendo un perfecto perfil de sonido que hacía de la proyección una experiencia acogedora e íntima. En esta orilla del Atlántico disfrutamos de una película donde nada es lo que parece, los personajes se mueven entre verdad y mentira, entre apariencia y realidad... Un poco como en la vida, siempre entre dos orillas.

Juliette Binoche, quizá una de las mejores actrices del momento, aparecía al fondo de la cueva, en una pantalla ajustada por milímetros a las paredes de esta capilla sixtina construida y labrada por el fuego para recordar que el amor necesita del riesgo y del atrevimiento.

“Como un narciso enamorado de su imagen, capturado en el espejo de las aguas adonde se dirige es a la muerte. Hay quien dibuja esquelas funerarias al intentar que el Deseo no circule”, exponía la psicoanalista Olga Correas en una reflexión precisa sobre la conducta y sobre las posiciones del protagonista masculino en este film de Kiarostami.

Noche del viernes en La cueva de los verdes de Lanzarote, bajo el cielo de las diez mil estrellas que en la gran ciudad no pueden verse, entre aromas de hierbas y de mar y con el murmullo sereno de las velas. Quinientos metros bajo tierra, abriéndonos paso al interior del volcán por un pequeño pasillo entre las piedras abrasadas del pasado, quinientos metros sin escaparates, sin palomitas y sin gominolas. Cueva de los verdes de una isla europea en la mitad del Atlántico, espacio verdaderamente único para el cine, sin ventanas, sin persianas, sin cobertura de móviles ni estridencias.

Terminó la proyección y se abrió un turno de palabra, reflexiones directas, desde la confianza y desde la crítica:

¿Para quién y para qué se pinta los labios una mujer?

¿Qué ve en el espejo este hombre que rechaza el deseo? ¿Quizá su muerte?.

¿Cómo es que su marido no habla la lengua de la mujer que ama?

Pero, ¿hubo o no hubo historia amorosa?

¿Por qué se ofrece como señuelo si sabe que no quiere o puede responder?

¿Es falsificación decir que ama el hombre que no ama?

Ya no habrá más ensayos en La cueva de los verdes, en la primera semana de febrero este lugar se convertirá en una playa de la memoria de Agnés Vardá, funambulistas y clown de un pequeño circo atlántico por donde Europa mostrará su cine, el cine en el que cree, un cine atrevido y comprometido con la metáfora de los que hemos pensado que Europa puede hablar en persa, mandarín, italiano o birmano, una Europa que llora por Bagdad, una Europa Indie, cinéfila y empapada de fotogramas, de poesía y de palabras o una Europa que discute y dialoga en Malabo/Lanzarote/Smara/Maresme/Maputo/Kioto/Buyant-Uhaa/Palermo/Corfú por un discurso desde el cine.

Libertad para Jafar Panahi

El cineasta iraní Jafar Panahi fue condenado el pasado mes de diciembre a seis años de cárcel y otros veinte de inhabilitación para escribir o rodar películas. El director fue hallado culpable por ejercer la (inexistente) libertad de expresión en su país. Panahi, antiguo colaborador de Abbas Kiarostami, había declarado en septiembre que “cuando a un cineasta se le prohibe hacer películas es como si fuera encarcelado”. Ahora, el director se enfrenta, además de la prisión, a dos décadas de encarcelamiento creativo. Tampoco podrá, durante ese periodo, salir de Irán ni hacer declaraciones a medios de comunicación extranjeros, por lo que hasta 2030 su existencia de puertas hacia fuera queda reducida a mero acto de fe. Varias instituciones internacionales han puesto en marcha una recogida de firmas en apoyo de Panahi, por lo que pedimos a los visitantes de este blog y espectadores del cine en general que se sumen a ella firmando la petición en:

http://www.ipetitions.com/petition/solidarite-jafar-panahi

Es mucho lo que saben estos tíos de Cannes

Gilles Jacob supo lo que hacía cuando convocó oposiciones para el cargo de delegado de Cannes y mucho más cuando seleccionó a Thierry Frémaux, relevo natural del viejo y astuto zorro.

Frémaux y Jacob saben perfectamente que no están los tiempos para enviar mensajes confusos: Rober De Niro repetirá como presidente de la próxima edición de Cannes, del 11 al 22 de mayo. Será la edición número 64 del que es sin duda alguna el más importante del mundo. Dicen desde París que la elección es también un guiño al De Niro director de Tribeca, el festival de cine que sí está haciéndose con un sitio en Nueva York y a través de su apuesta por el indie cinema. No sé, creo más que los franceses son los más astutos y listos de esta arte que ellos inventaron y saben muy bien construir el cócktail: mil gotas de buen cine, trocitos de vanguardia, sabor de élite y aromas de exclusividad. La mejor alfombra roja del continente y todo el guiño que haga falta y más al imperio.

Cannes es el escaparate del cinema française y no hay bromas: el ayuntamiento, la policía, los bares, el comercio, los hoteles y toda la costa azul al servicio du cinema. No es crítica, no hay posición ni prejuicios contra esa línea, faltaba. Es lo que hay. Después de las olimpiadas de rigor y los campeonatos del mundo es Cannes y su escaparate de estrellas quien moviliza más prensa, más medios, más atención.

Robert de Niro, así es será el flamante presidente del jurado, será la tercera vez en la historia del festival y en la biografía de quien en estos momentos ostenta el número en lo suyo, la interpretación. Pero además tiene muy claro lo que algunos en España censuran:

«Los festivales favorecen las conexiones dentro de la comunidad cinematográfica internacional y tienen un impacto cultural duradero», así piensa quien dirije Tribeca, así piensa quien es uno de los grandes, así piensa el futuro presidente del jurado del festival de cine más importante del mundo. Y lógicamente así piensa y así es Cannes.

Javier Tolentino


Javier Tolentino es el director de 'El Sétpimo Vicio', el programa de cine de Radio 3. Es uno de los críticos cinematográficos más reconocidos de España y destaca por su compromiso y su capacidad de análisis.
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