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OZmotic, Oliver Coates, Marcus Fischer & Simon Scott

    martes 22.ene.2019    por Atmósfera    0 Comentarios

ATMÓSFERA 27 Enero 2019

 

Esta noche os proponemos un programa muy vaporoso, lleno de colchones sonoros que harán que hoy flotemos entre sonidos.

 

OZMOTIC

Esta noche os proponemos un programa muy vaporoso, lleno de colchones sonoros que harán que hoy flotemos entre sonidos.
Comenzamos con OZmotic, un proyecto multidisciplinar fascinado por la dinámica de la sociedad contemporánea, por la arquitectura, las ciudades y los vastos espacios no contaminados.

OZMOTIC crea sonidos del mundo caracterizados por una variedad tonal intensa y una investigación rítmica que mejoran a cada instante. La interacción entre la música electrónica y el arte visual digital en tiempo real es un rasgo esencial en la estética de OZMOTIC.

Esta noche abrimos su tercer y último álbum “Elusive Balance” con el que explora la relación entre los humanos y la naturaleza y la búsqueda de equilibrio entre estas dos grandes entidades.

Musicalmente, “Elusive Balance” busca la resolución de los contrastes de sonido, en una búsqueda continua de un componente emocional que a la vez da una sensación de tensión y quietud.

Cada pista es la búsqueda de una síntesis entre elementos sonoros aparentemente distantes entre sí, pero que en la realidad crea un nuevo equilibrio, tan poético como musical.

 

DISTANT ANIMALS

Distant Animals es el proyecto artístico de Daniel Alexander Hignell, investigador y artista de sonido, video y performance del sureste de Inglaterra.
Hignell ha desarrollado su trabajo en base a una resonancia política y participativa de los actos creativos, cuestionando las nociones de autonomía, colaboración y haciendo especial hincapié en la tensión entre el sentido (lo que se percibe por los sentidos) y el sentido (lo que la comunidad hace sensible).

Hignell grabó, escribió, realizó e investigó numerosas obras de sonido de carácter social de toda Europa y optó en numerosas ocasiones por trabajar con una amplia gama de colaboradores, incluidos artistas visuales, coreógrafos, teólogos, abogados y activistas políticos.

Este “Lines” que escuchamos esta noche emplea un enfoque muy conceptual sobre la base de las obras de La Monte Young, Morton Feldman, Eleh y Mauricio Kagel incorporando la noción del drone como un método de composición, un enfoque espiritual y una herramienta participativa para atraer al oyente.

El álbum contiene un paquete de 4 tarjetas postales que documentan una intervención de land-art realizada durante la creación de esta partitura. En cada paquete se incluye una impresión numerada y estampada a mano individualmente, creada por la artista Layla Tully, y que responde al tema central del álbum: materialidad, contenido, emergencia y el proceso de "creación de líneas".

 

NORMAN WESTBERG

Norman Westberg es conocido por su particular enfoque de la guitarra con la banda SWANS, creando una armonía y una fuerza brutal que ha influido en una generación de músicos de todos los géneros.

“After Vacation” es su Nuevo álbum en solitario, su primer larga duración después de esa nueva configuración de SWANS y quizá lo más importante, es el primer disco que muestra a Westberg en un registro más tendente a la composición en una única toma.

Westberg muestra en After Vacation una paleta sonora mucho más extensa y se atreve a abrir las posibilidades tonales y armónicas de su instrumento con formas inesperadas y profundamente hermosas. Su guitarra se transforma a través de una red de procesos externos.

 

OLIVER COATES

Y ahora nos vamos a quedar con el chelista, compositor y productor británico Oliver Coates al que seguimos muy de cerca en Atmósfera. Escucharemos dos temas de su último trabajo “Shelley’s on Zenn-La”. Comenzamos por su single Charlev, quizá el mejor de los temas del disco, una pieza de ocho minutos en los que las finas líneas melódicas de sintes, dibujando arpegios, se van cruzando entre sí y estirando en la segunda mitad del tema

Oliver Coates ha sido premiado a nivel internacional como violonchelista, un reputado músico de cámara que ha llegado a colaborar con nombres insignes como Steve Reich o Radiohead. Coates siempre ha coqueteado con sonoridades que basculan entre la neoclásica, la electroacústica y aspectos más minimalistas. Una suerte de experimentaciones con sonidos livianos que han llevado de momento a su punto más álgido en este tercer largo en solitario “Shelley’s on Zenn-La” que abrimos esta noche, definitivamente, su trabajo más orientado a la electrónica y en la que esa formación como músico profesional hace de este trabajo algo sublime.

Escuchamos ahora un segundo tema de lo último “Shelley’s on Zenn-La”, el que lleva por título “Church”, un track que nos puede recordar un poco a Julia Holter, también con esa voz femenina vaporosa, casi fantasmagórica.

 

KETAN BHATTI

Ketan Bhatti nació en Nueva Delhi en 1981, creció en Bielefeld y ahora vive en Berlín, donde escribe música para teatro y danza y también musicales. Junto con su hermano Vivan Bhatti, ha producido y compuesto música durante muchos años para producciones del grupo de breakdance Berlin Steps.

Escuchamos esta noche su disco “Nodding Terms”, en el que Ketan combina la música de cámara contemporánea con la música de club actual. Para ello, el compositor, el baterista y el productor invitaron a su grupo alemán-islandés en su estudio e involucraron a sus vecinos de estudio Paul Frick y Jan Brauer de Brandt Brauer Frick en el proceso de producción.

Todos los músicos habían estudiado instrumentos clásicos y tenían amplios conocimientos de pop, así que las huellas acústicas se convirtieron en pistas electrónicas de una manera maravillosa.

 

PEST MODERN

Pest Modern, el proyecto del artista visual Joël Hubaut y su hijo el músico Emmanuel Hubaut, lanzaron su primer álbum Rock ’N Roll Station en el legendario sello estadounidense Cleopatra Records.

La idea surgió del deseo de hacer un cover del tema de culto «Rock’n’Roll Station *», fruto del improbable encuentro musical entre Jac Berrocal y Vince Taylor en la década de 1970. Tomando esta versión de portada como punto de partida, el trabajo comenzó en un álbum, una especie de OVNI rodeado por satélites con ecos retro-futuristas.

Pues bien, ahora tenemos el Rock n Roll Station Remixes del que escuchamos ya el Remix de Magritte Jaco Spaam del tema “Les Insectes”
Escuchamos ya una segunda remezcla de este “Rock n Roll Station Remixes” de Pest Modern, en esta ocasión hemos elegido el mismo tema visto con los ojos de Grandchaos, un proyecto centrado en las modulaciones EBM Electro / oldschool – newschool.

 

MARCUS FISCHER & SIMON SCOTT

“Shape Memory” es el primer larga duración de la colaboración entre los compañeros del sello 12k y también amigos Marcus Fischer y Simon Scott.
Antes reunirse para este disco, la pareja compartió los sonidos y las grabaciones y luego los grabó en cintas de casete. Grabaciones de campo, sonidos acústicos procesados y sintetizador encontraron su camino en estas cintas. Una vez que ya se tuvieron enfrente, los dos amigos pusieron en marcha un sistema de reproducción de cintas en bucle y colocaron más elementos en vivo.

"Shape Memory" se estructura como una pieza de 36 minutos (dividida en tres movimientos) rica en textura y conexiones profundas. Los fanáticos de las obras en solitario de ambos artistas reconocerán en este “Shape Memory” las personalidades y estéticas de cada uno.
Una característica deliciosa de “Shape Memory” son esos drones flotantes que sustentan la dispersión granular de la guitarra mientras que los bucles de cinta, perdidos en el ruido, proporcionan un ritmo que parece a veces insuficiente. Al final, los tonos profundos, misteriosos y oscuros se hacen con el protagonismo, mucho más que lo pudieran hacer cada artista por separado.

 

NEW TENDENCIES

New Tendencies es el proyecto actual del músico, artista y diseñador con sede en Toronto, Matt Nish-Lapidus. El trabajo de Matt explora el sonido, la creación de lugares, la tecnología, la abstracción y la transformación en diferentes medios y contextos, incluidos la performance, el diseño comercial y la instalación.

"L5" es la continuación de “Missed Month”, con el que New Tendencies continúa sus exploraciones abstractas y sus texturas mínimas. Los ritmos incesantes se convierten en paisajes sonoros destrozados y emergen del ruido y del tono crudo.

Inspirado por los paisajes de ciencia ficción y la música que podría habitarlos, "L5" toma su nombre de la posición orbital de Lagrange, un hábitat espacial ficticio del Neuromante de William Gibson.

 

MICK SUSSMAN

¿Quién es Mick Sussman? O quizá deberíamos preguntar ¿qué es el software que ha construido, su The Rosenberg Algorithmic Music Generator?
Con solo presionar un botón, Rosenberg crea una composición única, que toma miles de decisiones basadas en una secuencia de procesos aleatorios.

El sello The Sublunar Society ha ido publicando un single digital por día durante casi un año, documentando el desarrollo de este particular proyecto.
Las composiciones de este The Rosenberg Algorithmic Music Generator: Selected Works, Vol. 1 siguen la misma línea que los 365 singles desvelando un desarrollo más que interesante. Un proyecto un tanto alienígena no?

 

ØJERUM

ØjeRum es un artista danés que se centra en los collages y en la música ambiental.

Abrimos esta noche su último trabajo, me vais a perdonar, pero es casi impronunciable, algo así como Selv I Drømme Lyser Den Første Sne que combina esos dos enfoques artísticos y da como resultado una bella obra de collage con una pista ambiental de 20 minutos de duración en dos variaciones

Como decíamos el disco se estructura en Cara A con una pieza ambient de 20 minutos de duración y una cara B, que escuchamos nosotros esta noche, que muestra diferentes versiones de este track, con la misma melodía pero tocada al chelo por Aaron Martin.

 

OKZHARP & MANTHE RIBANE

Okzharp & Manthe Ribane es el nuevo proyecto del productor Gervase Gordon aka Okzharp junto a la vocalista y bailarina Manthe Ribane. Ambos son de Sudáfrica, país en el que aún reside Manthe y Okzharp vive en Londres, donde ejerce como DJ y productor, y fue miembro del trío (ahora dúo) LV.

Tras un primer EP en solitario en Hyperdub que fue publicado en 2015 con el título de Dumela 113, Okzharp, colaboró en 2016 con Manthe Ribane y juntos publicaron Tell Your Vision en el sello británico y dos años después ya tenían listo este “Closer Apart” con el que terminamos nuestra primera hora de Atmósfera.

 

ATMÓSFERA   E  X  P  A  N  S  I  V  A

 

Cyd - oybbzvat

Matt Klast and Sebastian Ldm - Cephei - Mebsuta

Irene Radice - Mirabilia Sebastian Gnewkow Deepalicious Remix

Jalil B - Singularity - Neptune voice EP

Jonzun - This Is My House

Jaime Braid - IRIS

Enderie - Sore

 

ATMÓSFERA    CONTINUA

 

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Jalil B - Neptune Voice - Neptune voice EP

Jose Rodriguez - Dharma (Nato Medrado Remix) - Dharma EP

Denite - The Art Of Letting Go - Everything I Know And I Will Never Know About You 

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Mann & Meer - Afterglow - Recopilatorio Dbeatzion Records

Dis-Connection - My Everything Dub Mix

D&S - Submission - Thoughts EP

Esmark - Ringen

Edu Imbernon & Duologue - Underworld (Undercatt Remix)

Atmósfera   22.ene.2019 11:36    

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Elena Gómez

Bio Atmósfera

Elena Gómez dirige y presenta en Radio 3 Atmósfera, un programa que comenzóen febrero de 2002. La música electrónica-experimental es la que vertebra el programa, cimentado en una concepción futurista dentro de los campos de la música, el arte y la tecnología aplicada a la creatividad.
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