Jlin, Jana Irmert + Documental Cristian Varela

ATMÓSFERA 24 Febrero 2019

 

Esta noche tenemos una Atmósfera habitada por un invitado muy especial. Cristian Varela viene a Atmósfera para presentarnos un proyecto en el que lleva trabajando mucho tiempo y que por fin ve ya la Luz, el documental “Music, Passion & Respect”, que repasa los 25 primeros años de carrera del productor madrileño.

Y además tenemos un buen puñado de novedades muy curiosas e innovadoras que abrirán nuestra mente a nuevas sonoridades.

 

DOWN SHAPES RENEWAL

Comenzamos Atmósfera con una pregunta:
Puede una cebra cambiar sus rayas? Pues al igual que nos preguntamos esto podemos preguntarnos, Puede un artista, que está bien situado en una disciplina, cambiarse a otra diferente? Pues bien, el último trabajo de Downtrend Shapes Renewal dice "sí" a esto.

Downtrend Shapes Renewal es la aventura sonora del artista visual Ed Lawrenson y “Disonance” es su última entrega, cuatro pistas, según explica el propio Ed “cuatro mutaciones a mitad de camino en mi intento de moldear paisajes sonoros anteriores de convertirse en canciones, o al menos pistas que tienen una narrativa lineal a la que estamos acostumbrados en la música.

Este “Dissonance” es la primera referencia de la serie Ferric:Flux editada con el sello Focused Silence, una serie de Ep’s que se lanzarán en cintas de cassette de edición muy limitada de 50 ejemplares.

GIULIO ALDINUCCI

El artista sonoro italiano GIULIO ALDINUCCI lanza su segundo álbum, "Disappearing In A Mirror", una obra maestra de ambient magistralmente compuesta y con un diseño sonoro excepcional, una continuación más que digna de su anterior trabajo "Borders And Ruins", de gran éxito que estuvo durante varios años en las listas de lo mejor del 2017.

El propio Giulio Aldinucci nos cuenta de este “Disappearing In A Mirror” que se centra en la fluidez del concepto de identidad, destacando la coexistencia armoniosa de elementos contradictorios y las características de transición que caracterizan cada transformación. "Es una reflexión sobre la situación actual del cambio y la interrupción y, al mismo tiempo, es una mirada al alma atemporal humana y sus paisajes sonoros internos".

 

DOCUMENTAL “MUSIC, PASSION & RESPECT” DE CRISTIAN VARELA

Hemos invitado esta noche a Cristian Varela para que nos hable de su último proyecto, un documental que recorre los primeros 25 años de carrera de este emblemático dj y productor madrileño que tanto ha dado a la escena de la música de baile.

“Music – Passion & Respect” es un documental que revisa la trayectoria artística de Cristian Varela desde sus inicios en la década de los 90 hasta la actualidad. Un proyecto que el madrileño comenzó con motivo de su 25 aniversario de su inicio de carrera.

“Music – Passion & Respect”recorre a lo largo de su metraje los inicios, el papel de Cristian Varela como productor, sus proyectos musicales al margen de la electrónica, su vida en Madrid y su traslado a Londres, ciudad en la que reside actualmente y en la que ha iniciado nuevos proyectos que compaginará con otros retos enfocados a la dirección de orquesta o la producción musical para el cine, siempre vinculados con la música, la gran pasión de Cristian Varela que se puede palpar a lo largo del minutaje de este documental, en el que el artista expone su visión y su trabajo durante estos 25 años.

 

JANA IRMERT

Y ahora nos adentramos en el mundo metafórico de nubes armónicas ondulantes, sonidos suavemente crepitantes y grabaciones abstractas de campo de Jana Irmert.

“Flood” se estructura en tres partes, marcadas por perpetuas cambios sutiles perpetuos, y una especie de brújula imperfecta: puedes caminar a través de la música en todas direcciones, sin pasar nunca por el mismo punto dos veces. Dentro de este mundo de sonidos concretos y abstracciones puras, de timbres orgánicos y ruidos extraños, se pierde todo el sentido de la perspectiva: lo que está lejos puede parecer cercano, los pequeños sonidos de repente parecen enormes.

En cierto sentido, FLOOD se trata del deseo de cambio, una sensación que nos llena de anticipación y ansiedad. Así, este álbum es más que una novela sonora, y por eso hay más de una historia.

 

JLIN

Hoy por hoy, la historia de cómo Jlin pasó de trabajar en una fábrica de acero en Gary, Indiana (donde todavía reside), a ser una de las músicas electrónicas más apreciadas es bien conocida. "Black Origami" fue uno de los álbumes más alabados el año pasado.

Jlin es el ejemplo de la superación y la capacidad de trabajo. Ha realizado giras constantes desde su debut en mayo de 2017 y, a pesar de estar involucrada en una amplia gama de proyectos, aún puede encontrar el equilibrio y el tiempo necesario para mantener su mente sana y potenciar su crecimiento personal.

Esta noche abrimos lo último de Jlin su "Autobiography", en colaboración con el afamado coreógrafo británico Wayne McGregor. Este técnicamente no es su tercer álbum (que se espera que llegue este 2019 o 2020), aunque la banda sonora se sostiene por sí sola con todos los altos y bajos emocionales de un LP bien secuenciado.

 

KATHARINA ERNST

La artista multidisciplinar y baterista Katharina Ernst une composición abstracta y actuación en solitario polirrítmica en su absorbente álbum en solitario titulado “Extrametric”.

Inicialmente, la base de la grabación comprendía ejercicios de tambor que requerían una concentración profunda para propulsar elementos separados que caminaban hacia patrones de Groove.

Extrametric es el resultado de un proceso largo en el tiempo (el ritmo más antiguo registrado en este álbum se remonta a 7 años) en el que Katharina ha refinado su práctica para concentrarse en estructuras inusuales y ritmos polimétricos y entrelazados que se hacen completamente bailables y ofrecen una puerta de entrada para que el oyente perciba las complejidades polimétricas hasta ahora arcanas.

 

KAJSA LINDGREN

Kajsa Lindren es una compositora residente en Estocolmo y »WOMB« (música bajo el agua) fue su álbum debut publicado con el sello Hyperdelia en junio de 2018. Además »WOMB« se materializó como un concierto bajo el agua y se virtualizó como una instalación web flotante que podéis ver en https://inanimate.world

Lo siguiente a este Womb es lo que suena ya en Atmósfera para cerrar nuestra primera hora, se titula “Distorted World” para el que tres artistas y dos antropólogos y escritores analizaron el archivo de »WOMB« compuesto por grabaciones de campo, voces, recuerdos, respuestas al impulso de las piscinas, notas, dibujos y pensamientos. Los resultados y los procesos, muy diferentes en sonido y estética, son los que pueblan este "Distorted Worlds", que podríamos definir como el EP Remix de WOMB.

Escuchamos esta noche la visión aérea de lo acuático del programador y compositor de música e instalaciones de drones David Granström, con una exquisita reelaboración y re-desestacionalización granular-sintética . “Stratus”, así se titula este tema, explota la poética de WOMB cuando se sintoniza con las frecuencias de radio nubladas para volver a animar los recuerdos fosilizados y sin voz de WOMB.