Viñetas y bocadillos

'Ser amado', El amor y sus consecuencias

El amor es el tema sobre el que más ha fabulado el hombre. Y aun así, seguimos siendo novatos en sus misterios. Una de las últimas grandes obras que indaga en ese sentimiento es Ser amado (Fulgencio Pimentel), de Javier Lozano, que fue Mención Especial en los Puchi Award, los premios que otorgan dicha editorial y La Casa Encendida a "las propuestas de libro más brillantes y renovadoras”

“Podría decir que el amor es gozar sufriendo y sufrir gozando –asegura Javier Lozano-. También podría decir que es un tsunami devastador que arrasa con toda la prudencia, racionalidad y normalidad del sujeto enamorado. En realidad, el amor, como el dolor y otros misterios, es por definición indefinible”.

Y sobre su relación con la creatividad humana, Javier asegura que: “Creo que tanto la creación como el amor producen en quien los experimenta una arrebato por parte de fuerzas superiores que no parecen de carácter humano, sino divino”.

Pero, como apuntábamos al principio. ¿Se puede decir algo nuevo sobre el amor? “En realidad no creo que se pueda decir nada nuevo sobre ningún tema importante, solo hay nuevas formas de decir lo mismo –afirma Javier-. El amor “de pareja” como ideal, surge en el s XII con Tristán e Isolda y los romances medievales, donde el amor sustituye por fin a la religión, revelándose como otra vía posible de transcendencia espiritual a través de la superación del propio ego”. (Sigue leyendo la entrevista con Javier Lozano)

En nuestro nuevo 'Viñetas y bocadillos' (Radio 5): Llor y López-Cabrera nos hablan de 'La confesión'

Bárbara es una joven estudiante que hace sesiones de webcam erótica bajo el nombre de Nikki, una doble vida que decide confesar de forma anónima a través de una libreta que deposita en la biblioteca de su instituto para que, quien lo desee, pueda también plasmar en ella sus secretos inconfesables. Este es el punto de partida de La confesión (The Rocketman Project. 2019), el nuevo cómic escrito por Fernando Llor, dibujado por Román López-Cabrera. Un interesante relato realizado en blanco y negro, que se adentra en géneros como el misterio o el thriller. No os perdáis nuestro nuevo 'Viñetas y bocadillos' (Radio 5)

LLor & López-Cabrera: 'La confesión'

 

Sergio Pablos: "Creo que la favorita para el Oscar de animación es 'Toy Story 4'"

Klaus, de Sergio Pablos, ha hecho historia al convertirse en la segunda cinta española nominada al Oscar a la Mejor película de animación (tras Chico y Rita en 2012). Un premio que se disputará con Cómo entrenar a tu dragón 3, ¿Dónde está mi cuerpo?, Toy Story 4 y Mr. Link. El origen perdido. Un quinteto que ha dado la sorpresa al dejar fuera a Frozen 2, la película de animación más taquillera de la historia.

Marisa Román, productora de la película asegura que: “Pienso que los académicos han votado a la diversidad, a cosas un poco diferentes, a técnicas novedosas… Y estamos emocionadisimos porque realmente, y sé que decir esto es un cliché, no nos lo esperábamos. Bueno, ya habéis visto nuestra reacción en las redes (ríe). Ha sido muy emocionante”.

Sergio Pablos tiene una larga y exitosa carrera en animación y ha trabajado en grandes películas como Hércules, Tarzán, Río... además de ser el creador de Gru: Mi villano favorito. Le preguntamos en qué cree que ha acertado con Klaus: “Es difícil decirlo, pero creo que al final, lo más importante es una buena historia: Si alguien te dice que va a contar el origen de Santa Klaus, enseguida te imaginas lo que vas a ver: una historia un poco ñoña, con mucha magia...”

“Pero creo que la nuestra –continua Sergio- es una historia mucho más humana y que, aunque tiene mucha comedia, destaca por su profundidad emocional. También hemos apostado por algo visualmente diferente y sorprendente”. (Sigue leyendo la entrevista con los responsables de 'Klaus')

'Rompepistas', una mirada nostálgica a las tribus urbanas de los 80

Rosa Codina (Ordal, Barcelona, 1987) ha debutado en el cómic adaptando la novela Rompepistas (La Cúpula), de Kiko Amat, sobre un joven punk en la Barcelona de finales de los años 80. Una estupenda historia sobre las tribus urbanas de la época y los sueños y problemas de la juventud de hace no tanto. Un debut que sorprende por su energía y vitalidad y cuyas páginas derrochan esa rebeldía de una época que, para bien o para mal, ya no volverá.

Rosa nos explica por qué quiso adaptar esta novela: “Me la encontré en la biblioteca por casualidad, vi que en la portada había punkis y me lo llevé. Ya en casa, mientras me lo leía, se me iban apareciendo viñetas en la cabeza. Es una novela muy visual. No deja de ser una historia de adolescentes con problemas típicos de adolescentes, pero me gustó que estuviera ambientado en los ochenta y que los personajes fueran punks y skins”.

“La “voz” de la historia me fascinó –añade-. Sin florituras, sin palabras complicadas, como si te estuviera hablando un adolescente de verdad contándote las cosas tal y como son. El sentido del humor, la ironia y “la voz” de la narración también me enganchó y es otra de las razones para que me decidí a adaptarlo a cómic”. (Sigue leyendo la noticia sobre Rompepistas)

Stéfane Levallois, maestro de la fantasía y la ciencia ficción, en Madrid

¿Qué tienen en común películas como Alien, King Kong, Parque Jurásico, X-men o Harry Potter? Muchos de sus diseños y personajes han salido de la imaginación del francés Stéfane Levallois, uno de los mejores “artistas conceptuales” de la actualidad que también pinta, ilustra libros, crea cómics y realiza story boards para cine, videojuegos y anuncios.

Este miércoles 15 de enero, a las 19:00, Stéfane Levallois hablará sobre su trabajo y su proceso creativo en Espacio Fundación Telefónica (Madrid) acompañado de Fabrice Douar, responsable de la colección de cómics del Museo del Louvre, Virginie Bourdin, directora de arte y especialista en efectos visuales y Asier Mensuro, historiador de Arte especialista en cómics y cine, y gran amante de la ciencia ficción.

Su trabajo más reciente es un cómic encargado con motivo de la exposición del Museo del Louvre sobre el quinto centenario de Leonardo Da Vinci, que puede visitarse hasta el 24 de febrero. Se trata de una historia de ciencia ficción titulada Leonard2Vinci en la que utiliza y analiza el estilo de Da Vinci para crear una obra, tan original como atrevida, que es una auténtica obra maestra. (Sigue leyendo la noticia sobre Stéfane Levallois)