Arte Sonoro en el Moma de N. York

En este número proponemos un Espacial dedicado al Arte Sonoro con motivo de la mayor muestra hasta ahora realizada, y que se presenta hasta el mes de noviembre en el MOMA de N. York.

La exposición presenta el trabajo de 16 de los artistas contemporáneos más innovadores que trabajan con el sonido y se extiende por la galeria de exposiciones temporales asi como otros espacios  dentro del museo. La muestra reune una variedad de propuestas que se interrelacionan con otras disciplinas como la arquitectura, la programación informática, la fotografía, y la música. 

La diversidad de estas obras se hacen eco del campo complejo y controvertido del sonido como arte. Sin embargo la exposición propone algo concreto: que el sonido puede provocar una relación más intensa entre espacio exterior e interior. 

En momentos en los que los dispositivos personales de audio y listas de reproducción personalizadas se han vuelto omnipresentes, espacios sonoros compartidos son cada vez más raros. 

Los artistas presentes en esta muestra son: 

 

LUKE FOWLER & RICHARD YOUNGS. ZONING

 

LUKE FOWLER , el cienasta y músico, nacido en Glasgow en los 80. Fowler es conocido como creador de nuevas propuestas partiendo de Viejas formas. En 2012 fue nominado a los Turner Prize y su propuesta combina el sonido, el texto y las imágenes construyendo como una especie de retratos sonroso y visuales muy personales. Aquí le escuchábamos junto a Richard Youngs en una pieza titulada Zoning.

TOSHIYA TSUNODA

 

 

 RICHARD GARET. LIGHT FIELDS.

Richard Garet , el artista de origen Uruguayo, su propuesta es un trabajo multimedia que incluye las imagenes en movimiento, el sonido, las performances en vivo y la fotografía se ha expuesto en multitud de centros de arte de todo el mundo incluido el Macba. Siempre atento a las posiblidades que ofrece la exploración entre el sonido y la luz la pieza que escuchabamos lleva como título Light Fields.

FLORIAN HECKER. Chimerization. (fragment)

 

Este es un fragmentO del último trabajo de Florian Hecker, Chimerization, un triple vinilo de texto y sonido que Hecker ha producido con m otivo de la última edición de la documenta de Kassel. Para chimerization Hecker invitó la escritor y filósofo iraní Reza Negarestani a contribuir al disco con un libreto experimental de tal manera que un grupo de de voces fueron grabadas por Hecker mientras recitaban el texto. Una investigación de la dificultad de definir las áreas entre el lenguaje y el no-lenguaje focalizando en los procesos de descomposición del sonido.

 

CHRISTINE SUN KIM

Christine Sun Kim, A Selby Film from the selby on Vimeo.

 

 

Una artista sordomunda que gusta de trabajar con el sonido y las sensaciones físicas que este produce. En el vídeo podeís ver cómo explica la propia Christine sun Kim  esas emociones que le produce la vibración del sonido.

 

 

 

HAARON MIRZA  VS. JELLYMAN (DJANG DJANGO)

Una de las piezas presentada a finales de junio en la Lisson Gallery de Londres que construida con sonidos registrados durante la presentación de la exposición junto a Django Django batería y el productor Dave Maclean

CARSTEN NICOLAI (ALvA Noto). FUTURE PASS PERFECT

 

La pieza forma parte de la banda sonora de un vídeo creado por Carsten Nicolai conocido como Alva Noto que os hemos puesto en el blog, para que podáis verlo.

Concebido desde la fascinación por los movimientos y texturas de las nubes, este cortometraje de Carsten Nicolai es el resultado de 12 años de imágenes tomadas durante los vuelos que ha ido realizando. Un total de  3.000 fotografías con las que creó composiciones originales para acompañar las imágenes. Y forma parte de ese proceso creativo del artista con sede en Berlín que ha evolucionado para incluir la ciencia en su música.

Carsten Nicolai: Future Past Perfect on Nowness.com

 JACOB KIRKEGAARD-HEAVY WATER ( del álbum Touch)

 

 Jacob Kirkegaard es un artista sonoro nacido en  1975 en Dinamarca aunque viva en Berlin, Alemania,donde se graduó en la academia de artes y new media de Colonia.  Jackob explora el sonido en el arte con un enfoque científico investigando sobre la musicalidad potencial en las capas sonoras ocultas del medio ambiente. 

JANA WINDEREN. ISOLATION/MEASUREMENT.

Artista con una formación en matemáticas y química en la universidad de Oslo, desde 1993 ha trabajado como artista, comisaria y productora. Su trabajo investiga las profundidades ocultas con la última tecnología y revela la complejidad y la extrañeza del mundo invisible. Jana Winderen se ocupa de encontrar y revelar sonidos procedentes de fuentes ocultas.

La pieza forma parte de su album energy Field, por el que obtuvo un premio en Ars Electronica en 2011.

TRISTAN PERICH-IMPULSE MANIFOLD AT ISSUE PROJECT ROOM

Tristan Perich es compositor, y artista sonoro con base en N. York. Su trabajo se focalize en la electronic generada a 1 bit. Ha generado una serie de esculturas de  estudios de intervalo que consiste en una gran cantidad de pequeños altavoces cada uno con su propia frecuencia. La combinación de todas estas frecuencias independientes es lo que causa  un ruido blanco, o de otras formas de ruido coloreado.

 

Tristan Perich - Impulse Manifold at Issue Project Room - 4 min excerpt from Tristan Perich on Vimeo.

 

 

 HONG-KAI WANG.

 

 

Hong-Kai Wang - Music While You Work from Casino Luxembourg on Vimeo.

 

 

CAMILLE NORMENT. WITHIN THE TOLL.