Zhang Huan, Chiharu Shiota, Klara Lewis y próximo destino: Gijón
viernes 25.abr.2014 por Rosa Pérez 0 Comentarios
TITULARES: Descubrimos el arte del chino Zhang Huan, hablamos con Menene Gras presentamos el libro dedicado a la artista japonesa Chiharu Shiota y la muestra un Jardín Japonés de Esther Pizarro. Revelamos las propuestas el LEV 2014 y del Casiminifest, dos apuestas por la electrónica y los viasuales que se celebran a primeros de mayo en Gijón y mostramos en portada a nueva nueva artista que nos llega desde Suecia con un debut impresionante. Hablamos de Klara Lewis.
Recordaros que el próximo programa estará dedicado integramente a resumir el LEV, ya que nos trasladaremos a Gijón para hacer un seguimiento exhaustivo como en ediciones anteriores.
PROGRAMA 28.04.14
PORTADA: KLARA LEWIS. UNTITLED.
Klara Lewis tiene 20 años, es sueca y acaba de lanzar su disco debut a través de Mego. El disco presenta una reconstrucción electrónica de sonidos orgánicos jugando con una amplia variedad de material con el que Lewis es capaz de construir su propia banda sonora. Grabaciones de campo, pequeños sonidos, samples, ambientes, repeticiones son manipulaciones con las que Lewis ha conseguido crear un álbum atomosférico y misterioso a la vez. Ett, que es el título del disco, es una muestra del gran talento que evidencia esta jóven creadora en el que reconfigura los sonidos de la vida y ofrece una visión audaz de una realidad recreada a través de la electrónica.
http://editionsmego.com/release/eMEGO-190
CAFÉ VIRTUAL: http://www.zhanghuan.com/
Mientras que Zhang Huan era un estudiante de arte en Beijing a principios de los años 90 , su profesor de historia del arte le habló acerca del rojo de Rubens ", "el más potente de color rojo en la historia del arte . La sensibilidad de Zhang a los matices de la pintura es sorprendente , Su trabajo indica su aguda conciencia sobre los diferentes enfoques de la representación de la historia del arte en su China natal , así como en Europa Occidental y América del Norte.
Zhang Huan nació en la provincia de He Nan en la China Continental, estudió en la academia central de Bellas artes de Beijing a principios de los 90 . En ese tiempo formó parte del grupo de artistas denominado East Villages, dedicados a temas sociales, por lo que Zhang fue reprendido en frecuentes ocasiones por considerar el gobierno chino que sus acciones no eran adecuadas.
La obra de Zhang siempre involucra su cuerpo, mediante el uso ritual, casi religioso y provocativo por su representación tanto en las acciones como en la fotografía o en la escultura.
Zhang Huan documenta sus actuaciones con grandes grabados y videos. Sus fotografías revelan también peculiar sentido del humor y nos recuerdan que las cuestiones de la identidad y la individuación poseen una urgencia especial para los artistas en China , la nación más poblada de la tierra .
Zhang Huan, nacido en china en 1965 y residente entre Shanghai y N. York. Conicodo como performer, su trabajo se extiende a otras disciplinas artísticas como la fotografía, el vídeo y la escultura.
Acaba de inaugurar una amplia muestra con trabajos recientes en la Pace Gallery de Londres donde permanecerá hasta el 31 de mayo.
MUSICA: ZLOX. BELOW BELOW, ZLOX. LANDSCAPE, ZLOX NOTHINGRIGHT y ZLOX. SHUCK
MUSICA: ISLAJA. SANDALS OF ALICE.
ENTREVISTA: MEMENE GRASS. Directora de Cultura y Exposiciones de Casa Asia además de comisaria y autora y coordinadora del libro Las Líneas de la Mano sobre la obra de Chiharu Shiota.
Matadero Madrid se suma de nuevo a la celebración del año dual España-Japón 2013/2014, con este proyecto expositivo de Esther Pizarro comisariado por Menene Gras Balaguer.
Un jardín japonés es un espacio que invita a la contemplación imitando la naturaleza que trata de reproducir en miniatura, pero a la vez compartiendo códigos estéticos con la caligrafía, el arte y la tradición. Todos los componentes que forman parte del jardín japonés importan un simbolismo y unas normas que informan sobre el significado de la disposición de todos y cada uno de ellos, como si fueran los elementos de una escritura gráfica con una identidad cultural definida. Este proyecto que producen Matadero Madrid y Casa Asia delimita el espacio del jardín sobre la planta territorial que ocupa el país. Es un jardín seco rodeado de un mar de sal, en el que las ocho regiones se han convertido en islas, al abrir caminos entre ellas para que el público pueda desplazarse como por el interior de un organismo vivo, a imagen de la Naturaleza en cada una de sus representaciones
MUSICA: TOD TERJE. JOHNNY AND MARY.
ENTREVISTA COLECTIVO DATATRON .
Abordamos el aspecto visual del LEV 2014, el Lavoratorio de Electrónica Visual que los dias 1, 2 y 3 de Mayo se celebra en Gijón, proponiendo nuevos espacios y proyectos de artistas como : Robet Henke, Herman Kolgen, Atom, el trabajo de Playmid en la Iglesia, Martin Messier, Lumisokea y Trinity.
http://www.levfestival.com
MUSICA: VATICAN SADHOW. CAIRO IS A HOUNTED CITY
CasiMiniFest 8
La octava edición del CasiMiniFest ya está aquí. El Café Dam de Gijón volverá a ser testigo de este evento independiente que busca favorecer la formación de una comunidad solidad de artistas locales vinculados a la música electrónica y las artes audiovisuales con la que compartan y den a conocer sus trabajos.
El evento principal, ya en el Café Dam, será el jueves 1 de mayo a partir de las 9 de la noche y contará con los directos de Lynda Blair, Nokodek, Skygaze y Suero + Game Over.
Diversas propuestas audiovisuales que combinan la música experimental y de baile con las imágenes realizadas en directo mediante la pintura y la manipulación digital.
MUSICA: LINDA BLAIR. IN THE MOOG OF LOVE
MUSICA: SKYGAZE. Fantasy . DE FANTASY EP.
MUSICA: CARLOS SUERO. ARENAVIRUS
MUSICA: OMEGA DB. DREAMER.
Omega Db es el proyecto de Adrián Gázquez. El tema forma parte de un primer Ep autoeditado que se presenta bajo el título Church.
Omega dB es el alias de Adrián Gázquez, un apasionado de la música electrónica y los sintetizadores. De familia melómana, siempre escuchó todo tipo de música desde edad temprana. Omega dB crea música con personalidad, siempre hay un argumento y una historia que contar detrás de cada tema. En sus notas se aprecian tintes Electro y Techno europeo con atmósferas oscuras.
AGENDA
SC GALLERY,de Bilbao,
CUMPLE SU SEXTO ANIVERSARIO Y PRESENTA LA EXPOSICIÓN COLECTIVA “ON PAPER” UNA CELEBRACIÓN DE LA MANO DE LOS ARTISTAS: ANDREA BTOY, DANIEL MUNOZ , SIXE PAREDES, SPY Y SUSO33.
“On paper” muestra el uso que estos cinco artistas dan al soporte papel en sus creaciones y como este medio se convierte en eje estructural de sus discursos creativos. Hasta el 18 de julio
PRÓXIMO MARTES, 29 DE ABRIL, A LAS 12:00 H
El Museo Reina Sofía presenta Playgrounds. Reinventar la plaza .
La exposición investiga el potencial del juego y de los espacios públicos para cuestionar y transformar la sociedad establecida
El Museo Reina Sofía presentará el próximo martes 29 de abril, a las 12:00 h, Playgrounds. Reinventar la plaza, una nueva exposición de tesis que investiga el papel clave que han desempeñando los espacios de juego (playgrounds) desde la modernidad para cuestionar y transformar la sociedad establecida.
Con cerca de 300 obras en diversos formatos (pintura, escultura, instalaciones, vídeo, fotografía, artes gráficas, cine y documentos) de artistas como James Ensor, Francisco de Goya, Henri Cartier-Bresson, Helen Levitt, Alberto Giacometti, Ángel Ferrant, Hélio Oiticica, Lina Bo Bardi, Fischli & Weiss, Vito Acconci, Priscila Fernandes o Xabier Rivas, Playgrounds muestra cómo el elemento lúdico entendido como estrategia creativa convive con cuestiones de mayor calado relacionadas con lo público. Hasta el verano
Anna Bella Geiger presenta Circa . en el Museo de Arte contemporáneo de Alicante. (Río de Janeiro, 1933), considerada una de las más importantes artista contemporáneas brasileñas,
Circa MMXIV: ni más ni menos es un viaje por los pasajes de su producción artística desde los años 70 hasta algunas de sus piezas más actuales. Circa es un término que la artista viene empleando desde el 2005 en las exposiciones que formulan un recorrido de una trayectoria que abarca toda la segunda mitad del s.XX hasta principios del s.XXI, que permite otros modos de relativizar obras elaboradas a través de diversas décadas, sin que ello perjudique a sus significados concretos y esenciales.
La Escuela de Arte Albacete presenta la exposición 20 años de La Más Bella. Proyectos de acción y experimentación editorial. La Más Bella es una revista de colaboraciones, que cada nueva edición cuenta con el trabajo de cientos de creadores procedentes de todas las disciplinas artísticas, tanto plásticas como literarias, audiovisuales o conceptuales. Los colaboradores trabajan por invitación en torno a un tema monográfico y un formato propuesto por La Más Bella. Aportar su trabajo de forma totalmente altruista, mientras que La Más Bella asume los procesos de producción, financiación y distribución de cada una de las ediciones.
La muestra podrá visitarse entre los días 22 al 30 de abril.
La colectiva Arte Gira, comisariada por MECA, Mediterraneo Centro Artistico en su sexta edición , llega a Granada. Se podrá ver en la sala de Exposiciones de la facultad de Bellas Artes. Hasta finales de mayo.
Por primera vez, Pilar Belmonte (Albacete, 1952) echa una mirada atrás, hace balance de una vida dedicada al arte, y reúne una selección de sus obras. Después de haber realizado cerca de noventa exposiciones en lugares como Nueva York, Venecia, París o Londres, ha preferido que este resumen antológico se abra al público en la tierra que la vio crecer como artista, en la ciudad en la que su familia y ella han puesto su sensibilidad y tienen muchos de sus recuerdos, Chinchilla. La muestra se presenta en el claustro de Santo Domingo
Hasta el 8 de junio.
CONTRAPORTADA: KLARA LEWIS . SHINE