Una apuesta por el estado del Arte.

Titulares: Conoceremos la obra de Luis González Palma, nos acercaremos al CAB de Burgos, para entrar en sus salas, también al Centro de Artes visuales Helga de Alvear de Cáceres y una propuesta de exposición en un espacio insólito, en un Apartamento de Madrid.

PROGRAMA 22.12.14

Una apuesta por el estado del arte

PORTADA: FALTYDL. SOME JAZZ SHIT. IN THE WILD.

Drew Lustman aka FaltyDL linició su andadura a mediados de la década pasada lanzando un primer álbum , , Love Is A Liability en 2009. Después llegaría You Stand Uncertain (2011), disco que afinazó su carrera en un mercado en constante evolución.

Tras fichar con el sello Ninja Tune con quienes lanzó Hardturage (2013), ahora vuelve con otra entrega , In the Wild (2014).

CAFÉ VIRTUAL: http://www.gonzalezpalma.com/

MUSICA: GROUPER. HOLDING.

Pocos artistas guatemaltecos han tenido una trayectoria nacional e internacional como Luis González Palma, quien presenta una profunda reflexión sobre la mirada artística guatemalteca y su historia desde finales del siglo XX hasta principios del siglo XXI.

Nacido en Ciudad de Guatemala en 1957, estudió arquitectura en la Universidad, profesión que interrumpiría por la fotografía.

MUSICA: ANNA MEREDITH. NAUTILUS

A principios de los años noventa, Luis González Palma comenzó a perfilarse como uno de los creadores más interesantes de Latinoamérica. Sus imágenes, híbridos entre la instalación, el objeto y la fotografía, se erigieron como contestatarias, huyendo de la autoridad del trabajo documental.

MUSICA: MADELAINE BLOOM. PATCHWORK.

En las imágenes de Luis González Palma, personajes y objetos que pueblan su obra. Figuras oscuras de profundos ojos negros llenos de tristeza y de melancolía, pero también de esperanza. Seres extraños, extraterrenales y, sin embargo, anclados en el tiempo, en la historia de un país traspasado por siglos de conquista, guerra y sufrimiento.

MUSICA: CHICA AND THE FOLDER. DANCING BEEN

Hasta aquí la sesión para conocer la obra de Luis González Palma,que en 1999 recibió el Premio PHotoEspaña. Su obra ha sido expuesta en instituciones internacionales como The Art Institute of Chicago, The Australian Centre for Photography, el Palacio de Bellas Artes de México o The Royal Festival Hall de Londres, entre muchos otros. Ahora La Fábrica publica la primera gran retrospectiva del fotógrafo guatemalteco .

Un volumen que recorre la trayectoria artística de uno de los autores más representativos de la fotografía latinoamericana contemporánea

Más de 220 imágenes en tres capítulos que dividen la obra de González Palma de forma cronológica y conceptual. Una visión artística que evoluciona de la crítica sociopolítica a una reflexión íntima e introspectiva.

MUSICA: KAT KAT KAT. TRHASSBASSH

EXPOSICIÓN: ENTORNO CRÍTICO . Del 9 octubre – 1 febrero 2015. CAB BURGOS.

LA NUEVA EXPOSICIÓN DEL CAB, desarrollada en colaboración con el MUSAC leonés, vierte en molde artístico los principales ejes de debate planteados en el I Foro de la Cultura de Burgos

ntorno crítico es el título de la exposición que ocupará durante este otoño los tres niveles del CAB. La muestra nace de una colaboración entre el centro de la calle Saldaña y el MUSAC leonés (con aportaciones de las colecciones Fundación Caja de Burgos, Caja de Burgos Caixabank y MUSAC) y se articula en torno al I Foro de la Cultura de Burgos, que reunirá en la ciudad a especialistas internacionales en los ámbitos del arte, la economía, la industria, la educación, la sociología, la arquitectura y el deporte, entre otras esferas, durante los días 6, 7 y 8 de noviembre.

El programa de este Foro de la Cultura se vertebra a través de distintas actividades y mesas de trabajo que analizarán la trascendental aportación de la cultura en ámbitos como la ciencia y la tecnología, el diseño, la economía, la arquitectura, el medio ambiente o la educación. Entorno crítico dirige la mirada, justamente, a los principales ejes sobre los que va a pivotar el debate de estas jornadas.

Así, por ejemplo, el ámbito de la cohesión social y la educación se pone en relación con la obra del brasileño Cao Guimaraes, que refleja en la mayoría de sus documentales, vídeos y fotografías la realidad social de su país natal.

Otra de las mesas del Foro, la titulada “La naturaleza como misterio: cultura, arte y sostenibilidad”, encuentra su reflejo en el trabajo de tres creadores íntimamente ligados a la fuerza telúrica de su entorno natural: se trata del fotógrafo belga Geert Goiris, que ha recorrido en los últimos años medio mundo, del polo al desierto, en busca de paisajes silenciosos y desolados en los bordes mismos de la civilización; la hispanoaustríaca

Eva Lootz, una de las figuras más relevantes de la plástica española, que plantea en su trabajo una reflexión sobre la intervención humana en la naturaleza y cuestiona el valor del progreso como motor de la historia; y el argentino Gabriel Kondratiuk, pintor de desiertos silenciosos, del alma de las montañas, de un paisaje de gran expresividad, imponente y vivo, en el que todo cambia y que el artista consigue revivir en la mirada de la memoria. Ilustran el concepto de territorio como espacio dotado de identidad por el que transitará el encuentro burgalés autores de diferentes sensibilidades: Eulàlia Valldosera, que reflexiona sobre nuestra identidad individual a través de movimientos como la emigración; Montserrat Soto, interesada en el abandono de las pequeñas poblaciones como consecuencia del desmedido crecimiento de las grandes ciudades; Sven Pahlson, con una animación en tres dimensiones que recorre diferentes espacios suburbiales, estructurados a partir de unos conceptos de estratificación económica y social donde no queda espacio para la diferencia ni para la libertad individual; y Lara Almárcegui, atraída por los descampados y los espacios abandonados en los extrarradios urbanos, y autora que denuncia en su obra los desmanes del urbanismo moderno.

El valor de la cultura como instrumento de cohesión y desarrollo social queda expresado en las aportaciones de la boliviana Narda Alvarado, que investiga conflictos artísticos, existenciales, culturales, convencida del alcance del pensamiento artístico y de su capacidad de transformar al individuo, y el japonés Meiro Koizumi, videoartista que reflexiona sobre la vulnerabilidad del hombre y la psicología de las relaciones urbanas.

Participan artistas como Sven Palson, Allan Sekulla y Corinna Schnitt

OTROS NOMBRES. Junto a los citados, también participarán con obra en la exposición, entre otros, el estadounidense Allan Sekulla, que retrató en 2002 las consecuencias del vertido del petrolero Prestige en las playas de Galicia; la artista alemana Corinna Schnitt, que fabrica ficciones minuciosamente construidas a partir de fragmentos de realidad, obtenidos de observaciones y experiencias de la propia artista y de entrevistas con otras personas; y Manuel Vázquez, que explora en sus videocreaciones la noción de paisaje en la sociedad contemporánea.

MUSICA: CD BIKINI INVADERS. FIX THE EARTH. DEL ALBUM WE BELIEVE IN THE HYPE

MUSICA: SURFACE 10. B2 GIGACOSM.

REPORTAJE: LAS LAGRIMAS DE LAS COSAS. FUNDACION HELGA DE ALVEAR (repor de BEATRIZ TORÍO)

del26deabrilde2014al5deabrilde2015

Los Instersticios movedizos entre la fotografía, el documento y el objeto se han convertido en un terreno abonado para la fotografía contemporánea que explora, tanto nuestro modo de enstar en el mundo, como el propio estatus del medio fotográfico.

97 obras en exposición

Artistas

MUSICA : SHARON SCHAEL. EXPERIMENTALMORE VOL. 3

MATOM: ZAZU

MUSICA: ENA LIND. FERDINAND.

ENTREVISTA: JOSE MANUEL FEITO GARCIA.

La exposición de los proyectos podrá visitarse desde el día 13 de Diciembre de 2014 hasta el día 11 de Enero de 2015.

Muestra colectiva comisariada por Beatriz Martínez y Ciuco Gutiérez y que se inaugura el sábado día 13 de diciembre a las 20:00h en El Apartamento con el título "13 HABITACIONES Y UN APARTAMENTO"

El Apartamento es un nuevo espacio cultural inaugurado el pasado viernes 3 de octubre en lo más alto de Génova 7, en pleno centro de Madrid. Una apuesta donde cualquier idea creativa, cultural o novedosa es bienvenida. Todas las tardes, cuatro obras de microteatro con tres pases cada una, llenan un escenario con un aforo de sala de unas 40 personas. Además, todos los meses hay una exposición de fotografía o de pintura.

MUSICA: ÀSGEIR. TORRENT. IN THE SILENCE.

MUSICA: ISLAJA. SANDALS OF ALICE

AGENDA

La Gerhard Braun Gallery de Palma de Mallorca presenta Inmersión de Pep Sirvent quien nos sorprende esta vez con una colección de 17 obras bidimensionales, que lejos de ser simples cuadros nos ilustran e proceso de creación de sus esculturas. Partiendo de los bocetos de estas esculturas, el artista invierte el mecanismo y transforma este proceso en la propia obra. Hasta finales de Febrero.

La galería Adhoc de Vigo muestra Cousas que non serven para de Misha Bies Golas en la que consigue dar otra vuelta de tuerca al trabajo iniciado con su presentación de Dispositivo (2011) y reiterado en sus reciente pieza colectiva 27 negros (2014) presentada en el CGAC. La denuncia preclara de las estructuras vitales, del propio mundo del arte, de la idea de Dios y del lenguaje o de la misma noción de autoría cruza su trabajo de modo transversal. De la habilidad del espectador, dependerá la resolución del problema que nos plantea con esta exposición. Hasta el 7 de febrero

La galería Alba Cabrera de Valencia presenta una exposición colectiva de Navidad en la que nos proponen un recorrido a través de la obra de artistas de la galería: Pinturas de José Juan Gimeno, David Fernandez, Victoria Santesmases y Nuria Vidal, esculturas de Mar Solís y Eva Poyato. Y Fotografía de Dalia Ferreira. Hasta finales de año.

El centro de Arte de Alcobendas presenta Utopía de Eduardo Gruber. Este proyecto, lejos de cualquier interpretación de carácter retrospectivo o antológico de los trabajos de Eduardo Gruber como dibujante, intenta mostrar la importancia del concepto personal que el artista, a modo de espiral, construye, trabajando contra el tiempo, en su búsqueda de lo utópico. Hasta el 7 de febrero.

Este año se cumple la vigésimoquinta edición del Mercado de Arte en Cádiz. Es quizás la iniciativa artística más longeva de cuantas se celebran en esta ciudad. En 1989 los artistas gaditanos Kike Marín y Fernando Batista junto al gestor cultural Paco Cano crearon el primer Mercado de Arte en la desaparecida Galería Melkart; Ahora ocupan la Sala de Exposiciones del Colegio de Arquitectos , en Plaza de Mina, donde un año mas se celebrará este tradicional Mercado de Arte en Navidad de Cádiz, estáis invitados.

CONTRAPORTADA: FALTYDL. DO ME. I THE WILD

Rosa Pérez 19.dic.2014 11:19

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