PROGRAMA 24.04.23
Para escuchar aquí:
https://www.rtve.es/play/audios/fluido-rosa/soliman-lopez-federico-guzman-festival-lev-gijon-casstora-herz-naan-23-04-23/6871974
PORTADA: CASTORA HERZ- EL NAAN. LA QUIJADA. CASTORA HERZ REMIXES
Después de componer juntos „Una Brizna de Sangre“ tema principal de la película COMUNEROS, que estuvo pre-seleccionada a Mejor Canción Original en los Premios Goya 2023, la colaboración entre los proyectos residentes en el rural palentino: El Naán y Castora Herz continúa con un EP que lleva a la pista de baile algunas de los ritmos castellanos más tradicionales como las jotas, los charros o las panaderas. a través de las emblemáticas canciones deL Naan.
Se trata del sexto lanzamiento del sello discográfico Samain Music, en el que dj y productor ampudiano Castora Herz mezcla los temas más conocidos de la banda El Naán con estilos avanzados de música electrónica como Uk Garage, House, Dubstep, Footwork, Techno, Bassline o Dub. El EP tiene como hilo conductor los poemas de Héctor Castrillejo, letrista del Naan.
INDICATIVO
MUSICA:NONOTAK. LATE SPECULATION
ENT. SOLIMAN LOPEZ. PROYECTO MANIFESTO TERRICOLA.
Es un documento artístico que presenta un estado de la situación actual de la humanidad en diferentes áreas como la economía, la ética y la moral, la psicología, la geopolítica, el medio ambiente y el arte, entre otras.
Pero el documento también contempla una materialidad particular, siendo almacenado en ADN y encapsulado en oído 3D biodegradable producido para su preservación en la isla de Svalbard en el Ártico y abre la posibilidad de tener discos duros masivos de información digital almacenada en ADN en los ecosistemas glaciares.
Formalmente sigue dos aproximaciones históricas al significado de un manifiesto artístico, siendo a la vez obra y texto de intenciones y herramienta científica.
Estas intenciones radican en un análisis intrínseco de la materialidad, lo intangible, el antropoceno, la ciencia, el almacenamiento digital y el arte mismo.
Más info: www.manifestoterricola.com
MUSICA; BARTIRA. UK BORDER DECISE
MUSICA: TOULOUSE LOW TRAX. WHITE FLICKER
ENT. FEDERICO GUZMAN.C3A CÓRDOBA.
El C3A revisa las últimas dos décadas del artista andaluz Federico Guzmán
Más de 30 obras, la mayoría de gran formato, reivindican el poder creativo de la vida mediante el aprendizaje de las plantas
La trayectoria individual de Federico Guzmán desde el año 2000 hasta la actualidad, a partir de los conceptos de vitalidad y verdor, vertebra el nuevo proyecto expositivo del C3A Centro de Creación Contemporánea de Andalucía, dependiente de la Consejería de Turismo, Cultura y Deporte, que abre sus puertas hasta el 24 de septiembre de 2023.
‘Sombra verde. Federico Guzmán y la carrera de las plantas’ cuenta con más de 30 monumentales obras de diferentes formatos realizadas en las dos últimas décadas que se distribuyen por las salas T2, T3 y exteriores del C3A de Córdoba. A la presentación han asistido el director del CAAC y comisario de la muestra, Juan Antonio Álvarez Reyes, y el delegado territorial de Turismo, Cultura y Deporte, Eduardo Lucena.
La producción de Federico Guzmán está presente en colecciones internacionales como el MoMA de Nueva York o el Museo Boijmans van Beuningen de Róterdam; y en colecciones nacionales como el MNCARS, Madrid; el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Sevilla; el MACBA, Barcelona; el IVAM, de Valencia, el MUSAC, León o el CGAC de Santiago de Compostela.
Sobre el artista
Federico Guzmán (Sevilla, 1964), que vive y trabaja en la capital andaluza, estudió en la Escuela de Bellas Artes de Sevilla y se dio a conocer a mediados de los años 80 junto a artistas como Guillermo Paneque, Rafael Agredano o Pepe Espaliú, en una trayectoria inicialmente ligada a la galería La Máquina Española, donde realizó su primera exposición individual en 1987. Con anterioridad participó en exposiciones colectivas tales como ‘Dibujos radicales’ (Centro Negro,Sevilla, 1984), ‘Ocho pintores juntos’ (Colegio de Arquitectos, Sevilla, 1984), Ciudad invadida (Museo de Arte Contemporáneo de Sevilla, 1985), o ‘Sevilla: Ohne Title’ (La Máquina Española, Sevilla, 1986).
En 2001 presentó en la sede sevillana del CAAC su exposición Matitas divinas. En la última década ha protagonizado individuales en el Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo (Badajoz, 2013), el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Palacio de Cristal, Madrid, 2015), San Telmo Museoa (San Sebastián, 2016), el IVAM (Valencia, 2018), la galería Juana de Aizpuru (Madrid, 2018) o la Sala Atín Aya (Sevilla, 2022), entre otras.
MUSICA: KALI MALONE. LIVING TOURCH
MUSICA: ROBERT HENKE. CYAN
LEV FESTIVAL 2023. GIJÓN.
L.E.V. FESTIVAL COMPLETA LA PROGRAMACIÓN DE SU 17ª EDICIÓN EN GIJÓN
● Del 27 al 30 de abril, con el apoyo del Ayuntamiento de Gijón y el Principado de Asturias, el festival ofrecerá cuatro días de programación en torno a la experimentación sonora electrónica y la creación audiovisual y digital contemporánea, en diferentes espacios de la ciudad.
● Los conciertos y las performances audiovisuales volverán a ser los grandes protagonistas de este año, con un line up formado por más de una veintena de artistas locales, nacionales e internacionales, tanto emergentes como imprescindibles de este ámbito de creación.
Robert Henke
● Entre ellos, encontramos nombres tan destacados como Robert Henke, Hélène Vogelsinger, Franck Vigroux & Antoine Schmitt, Grand River, Kathy Hinde Annabelle Playe & Alexandra Rădulescu y Claraguilar, que actuarán en el Teatro de la Laboral; Throwing Snow, Zoë McPherson & Alessandra Leone, Ninos du Brasil, Kai Whiston y Enxin/Onyx, en la Nave de LABoral Centro de Arte; o Ikonika, WaqWaq Kingdom, Komatssu, James Shinra y Jailed Jamie ft. Helios Amor, en el Muséu del Pueblu d’Asturies.
● A los artistas ya confirmados, se suman ahora la compositora, productora y violista Astrid Sonne y el artista multidisciplinar Samuel Organ, que actuarán el domingo 30 de abril a mediodía en el Jardín Botánico Atlántico, en un nuevo formato de directo con auriculares inalámbricos en colaboración con la Fundación EDP.
● Una de las citas más especiales de esta edición será el espectáculo de clausura el domingo 30 de abril en el Teatro Jovellanos, para el que el festival recupera una de las propuestas audiovisuales más destacados de los últimos años: la performance live-media Dökk del estudio Fuse*.
● L.E.V. Festival ofrecerá también tres instalaciones audiovisuales que podrán visitarse a partir del 27 de abril: Faces del estudio de arte digital Iregular, en el Centro de Cultura Antiguo Instituto; y OPTX.drips de Maxime Corbeil-Perron y Hardly Working de Total Refusal, en LABoral Centro de Arte.
● La tarde del viernes 28 de abril, también en LABoral Centro de Arte, la artista audiovisual Kathy Hinde ofrecerá una charla en torno a su proceso creativo y el trabajo detrás de performances como Twittering Machines, que interpretará en directo al día siguiente.
● Además, en sinergia con el proyecto Movedizas, el público podrá sumergirse en la Escuela de Comercio en dos experiencias de realidad virtual premiadas en numerosos y prestigiosos festivales de cine y creación audiovisual contemporánea: From the Main Square, dirigida por el brasileño Pedro Harres y Goliath: Playing With Reality, dirigida por Barry Gene Murphy y May Abdalla.
Más info:www.levfestival.com
MUSICA: HELEN VOLGELSINGER. CEREMONY.
CONVOCATORIA: INTERSECCIÓN.
Abiertas las convocatorias para participar en INTERSECCIÓN
INTERSECCIÓN - Festival de Arte Audiovisual Contemporáneo se celebrará en la ciudad de A Coruña entre el 17 y el 22 de octubre.
INTERSECCIÓN LAB, el espacio de apoyo a la creación del festival, acogerá más de 20 proyectos que serán tutorizados por una veintena de profesionales de prestigio internacional. El proyecto cuenta con más de 10.000€ en premios y becas . Las inscripciones están abiertas hasta el 29 de junio.
Permanecen abiertas las inscripciones para las secciones competitivas de INTERSECCIÓN hasta el próximo 31 de mayo. Las bases están disponibles en www.interseccion.gal
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CONTRAPORTADA: CASTORA HERZ- EL NAAN. CORAZON DE BARRO
