« Nekane Aramburu, Mecánica Popular y Miguel Ángel Tornero | Portada del Blog | Galería Nueva, Concha Gay, Isabel Fuentes, Rafael Canogar, Teddy Baustista, Dulzaro, Pye Corner Audio . »

IXONE SÁDABA, STELLA RAHOLA, DOSER AFRO HOUSE, GEOLOGIST

    viernes 24.ene.2025    por Rosa Pérez    0 Comentarios

PROGRAMA 27.01.25

 

PORTADA: GEOLOGIST & DS. LOOSE GRAVEL. Del álbum A Shaw Deal

DC931 Geologist & D.S. - A Shaw Deal Cover


Una nueva colaboración del miembro de  Animal Collective,  Brian Weitz y Sleepy Doug Shaw (Gang Gang Dance / White Magic) -

Geologist & D.S. nuevo álbum  “A Shaw Deal”  que se publica el 31 de enero.

“Geologist y DS se encuentran en un campo sonoro en expansión construido a partir de un puñado de piezas publicadas en línea. Brian Weitz (Geologist de Animal Collective) reordena con cariño unos pocos minutos de música con las excelentes notas de guitarra folk y la vibra mágica de Sleepy Doug Shaw, y trabaja con una variedad de bucles y ediciones a través de su sistema modular para crear nuevas formas agradables a partir de las antiguas. Un viaje saludable y afirmativo a través de idilios pacíficos y espacios energizantes”.


MUSICA: JOA LUNA. LOVE IS EVERYTHING. ECLAT VOL. 3

IXONE SADABA ESCALA11


ENT. Ixone Sádaba. ESCALA 1:1. AZKUNA ZENTROA. BILBAO
Azkuna Zentroa abre el programa expositivo de 2025 con el proyecto "Escala 1:1" de la artista Ixone Sádaba.

"Escala 1:1" despliega una investigación fotográfica con la que Ixone Sádaba (Bilbao) se acerca al legado material, simbólico y político de la central nuclear de Lemoiz. En la actualidad, los restos de aquel complejo que nunca llegó a entrar en funcionamiento muestran signos de un abandono y deterioro implacables. Al borde de la desaparición, esta mole de hormigón amalgama todas las capas de su historia y del futuro potencial que la maltrecha constitución de esta infraestructura aún permite imaginar.

El acceso al entorno de la central sigue cerrado al escrutinio público. Sin embargo, la vegetación crece con fuerza en el recinto. Nada ha podido detener su expansión en un lugar cuya historia sigue marcada por la violencia y las luchas civiles. La conflictiva herencia a la que está asociada Lemoiz mantiene su poder de irradiación. Con todos estos ingredientes, este proyecto artístico,-comisariado por Carles Guerra (Amposta)-, imagina una nueva política de acceso con la que el objeto de la central podría entrar a formar parte de un debate público.

Ixone Sádaba plantea este ejercicio de restitución proyectando fragmentos de las construcciones que conforman el complejo de Lemoiz a tamaño real y en el interior de las salas de Azkuna Zentroa. Para ello introduce la escala 1:1 propia del complejo que forma la central en el seno de la Alhóndiga, un gesto que invita a romper con la inconmensurabilidad de ese lugar cargado de historia e inaprehensible a la mirada, aunque sea a expensas de percibirlo mediante fragmentos no menos monumentales.
La exposición invita a observar -del mismo modo que lo haría una operadora que ha recibido instrucciones concisas y escuetas- varias secuencias de tomas fotográficas que recomponen muros y vistas del complejo que se levantó en la Cala Basordas entre 1972 y 1984. Así es como las imágenes proyectadas sobre el muro principal de la sala de exposiciones funcionan como un proxy, un sustituto, que acerca a las y los visitantes a ese espacio vetado al acceso público durante décadas.

Ixone Sádaba -da continuidad con este dispositivo fotográfico- concebido específicamente para abordar la cuestión de Lemoiz a los materiales recopilados a lo largo de una investigación desarrollada en durante los últimos cuatro años. Un extenso trabajo centrado en los usos de la fotografía industrial y corporativa que incluye imágenes de la construcción de la central y de las ruinas del espacio y su entorno.

Así mismo, el conjunto del proyecto incluye una réplica del mirador construido en 1974 y destinado a acoger las visitas de obras. Si originalmente estuvo situado en un alto cerca de la carretera que conduce a las instalaciones de Lemoiz, ahora se levanta en el acceso al espacio principal de la exposición con la intención de que funcione a modo de atalaya. Un observatorio privilegiado en su día por la suma de las capacidades técnicas, políticas y cognitivas, producto de una acumulación de capitales.
Es artista e investigadora. Licenciada en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco, completó su formación con un Master en Dirección Artística en la Universidad Antonio de Nebrija en Madrid (2001) y un Postgrado en el Internacional Center of Photography de New York (2005).

Sádaba es directora y co-fundadora de la organización Moving Artists International y miembro de otras organizaciones como Teja e On The Move, protegiendo la práctica artística en situación de emergencia.

Galardonada con el premio generaciones 2011 y finalista del Premio Sovereing Art Foundation 2012 entre otros, Ixone recibe la prestigiosa Beca BBVA Leonardo de investigación y creación cultural en el 2020 y el Premio de la Comunidad de Madrid en la feria Estampa en 2021. Durante los años 2023 y 2024 ha sido investigadora en la Real Academia de España en Roma.

Ixone ha expuesto en instituciones nacionales e internacionales como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, el Guggenheim Bilbao, o el MOCCA Contemporary Art Museum de Toronto. Su obra está presente en las colecciones del Guggenheim Bilbao, el MNCARS, ARTIUM, el MUSAC, la colección Iberdrola o la del BBK, la además de en numerosas colecciones privadas.


MUSICA: GASPAR CLAUS. UN MONDE VIOLENT.

 


MUSICA:HARA ALONSO. VEINS (VEILS)

La-Prenyada_de-Stella-Rahola-Matures-i-Roger-Paez_FOTO_Mar-Olave_1-1068x712

La-Prenyada_de-Stella-Rahola-Matures-i-Roger-Paez_FOTO_Mar-Olave_1-1068x712


ENT.STELLA RAHOLA MATUTES. 

El próximo miércoles 22 de enero, la galería FUGA inaugura "La Preñada", una instalación viva de la artista Stella Rahola Matutes y el arquitecto Roger Paez, que parte de una losa de travertino del Pabellón Mies van der Rohe.

La muestra, que evolucionará con el paso de los días, registrará la evolución del musgo y de los organismos vivos que transformarán la losa. Una invitación a reflexionar sobre la relación entre la arquitectura, el tiempo y la naturaleza.

"La Preñada" es la continuación de la instalación efímera realizada en el pabellón alemán en 2023 sobre la evolución de los materiales constructivos del edificio, y que únicamente se ha publicado en forma de libro de artista (premiado en ArtsLibris 2024).

 

MUSICA: MECANICA POPULAR. DISPOSCIÓN EMOTIVA.

Dosier SUDAFRICA HOUSE

AFROHOUSE

MUSICA: BLACK COFFEE, FEAT MBUSO KHOZA. THANDO

 

Black-coffee



No es la rimera vez que en FR nos acercamos a Africa, pero dado que es todo un continete, cuesta acotar la magnitud de su producción musical si no nos centramos en zonas geográficas o paises, es por ell que hoy o invitamos a descubrir SUDÁFRICA y os proponemos un viaje por el AFRO HOUSE.

Dinámico, intenso y rítmico, el afro house se ha convertido en una potencia musical global, conquistando escenarios internacionales y listas de reproducción en todo el mundo. De Madrid a Londres, de Ciudad del Cabo a Nueva York, este género nacido en Sudáfrica ofrece una inmersión en la cultura y el alma del país.

MUSICA: ANDILEANDY. I´M FREE

Viajar al ritmo de este sonido significa descubrir las ciudades que le dieron vida: Soweto, Johannesburgo y Ciudad del Cabo. Cada una de ellas tiene una conexión única con el afro house, proporcionando a los viajeros una experiencia totalmente inmersiva. Y como sigue siendo ante todo música festiva, la experiencia no estaría completa sin asistir a los festivales electrónicos más importantes, los locales de moda y los mercados urbanos de Sudáfrica.

El Afro house es una variante de la música house que mezcla elementos del deep house, el amapiano, sonidos tribales sudafricanos y otras influencias africanas como el kwaito, el kuduro y el afrobeat. Nacido en la década de 1990 en Sudáfrica, este estilo musical se distingue por sus instrumentos acústicos, voces cautivadoras y melodías acústicas relajantes.

En Sudáfrica, el afro house tiene tantas caras como creadores. Actualmente, su DJ más famoso es Black Coffee, que se dio a conocer con su éxito "Superman" (ft. Bucie) en 2010 al que puimos ver el psado año en Turin en el Kappa Future Festival.. Con sus giras mundiales, sigue llevando el afro house al panorama mundial. Otros artistas emblemáticos como Themba y Caiiro también han producido éxitos para el gran público.

Caiiro-LDN-Labyrinth-1


MUSICA: CAIIRO. THE AKAN

Aunque Sudáfrica es la cuna del afro house, el género ha adquirido reconocimiento internacional. Cada vez más sellos europeos se han inspirado en él y lo han dado a conocer a un público más amplio. Esta influencia se refleja en el trabajo de muchos DJ y productores, como el alemán Rampa y el portugués DJ Marfox, de Lisboa, donde la vida nocturna lleva años moviéndose al ritmo de los sonidos sudafricanos.

VIAJANDO AL RITMO DEL AFRO HOUSE

Soulcandi

En Johannesburgo, se encuentra Soul Candi Studios, una de las principales instituciones de música electrónica sudafricana. Lo que empezó como una simple tienda de discos, se ha convertido en un lugar imprescindible para los entusiastas de la música house, especialmente los DJ, que acuden allí para seleccionar los mejores temas para su público. sould candi, es una tienda, un sello discografico y un centro de estudios para la producción electrónica.
Kid Fonque es un visionario musical que ha contribuido con muchos mapas sonoros para guiar a los amantes del groove hacia la redención en la pista de baile. Como responsable del sello Soul Candi Records, es responsable de licenciar grandes temas y descubrir joyas musicales puras para el consumo del mercado sudafricano. Muy recomendables todas las produccioes que editan anualmente y en espcial algunos de sus recopilatorios que os pueden ayudar a navegar por este género.

MUSICA: ELECTRO CANDY 5. BESTBYHAND. I NEED YOU

 
Ultrajnb



Para experimentar al máximo la energía única del afro house, hay que ir a Ciudad del Cabo, donde clubes emblemáticos acogen regularmente a DJs de gran prestigio. El más popular de todos ellos es sin duda el Cabo Beach Club. Este local exclusivo ofrece una experiencia completa: buena comida, una decoración cuidada, un bar de cócteles y un cartel musical impresionante. De día, es el lugar perfecto para relajarse con amigos, mientras que de noche se transforma en un lujoso espacio donde actúan grandes figuras del afro house.

Para una experiencia aún más espectacular, nada mejor que el festival Ultra South Africa, que atrae a los principales artistas de la música electrónica, como Martin Garrix, Skrillex y DJ Snake. Cada año actúan junto a ellos artistas sudafricanos de afro house como Culoe De Song, Msaki, el dúo Lemon & Herb y, por supuesto, Black Coffee. La próxima edición, que tendrá lugar el 9 de mayo de 2025 en Ciudad del Cabo, marcará el 10º aniversario del festival y promete un cartel extraordinario.

El Afro house es una manera única de explorar las ciudades sudafricanas y sumergirse en la energía, la autenticidad y la creatividad que definen al país.

MUSICA: VHA VHENDA (THEMBA´S HERD MIX)

 

 

 

MUSICA: MUSIKAÇAKA. MESINA MELJE

Kappa FuturFestival presenta la segunda fase de confirmaciones para su duodécima edición. EL FESTIVAL QUE SE CELEBRA EN LAS INSTALACIONES DEL PARQUE DORA DE TURIN, ADELANTA  a más de treinta nuevos nombres y casi cincuenta artistas se suman al cartel del festival piamontés


Seth Troxler B2B Dj Tennis, Enrico Sangiuliano, Octave One Live, Chris Liebing, Boris Brejcha, Joseph Capriati o Solomun extended set entre los nuevos confirmados

La dj y productora española Bárbara Lago repite en Kappa FuturFestival tras su paso en la edición de 2024. y OTRA MUJER QUE ESTARÁ EN EL KAPPA GURUTR FESTIVAL SERÁ PEGGY GOU.

MUSICA: PEGGY GOU. LOBSTER TELEPHONE.

Peggy-Gou-dj-1

Peggy Gou, nombre real Kim Min-ji, es una DJ surcoreana, además de productora musical, cantautora, cantante y diseñadora de moda. Ha lanzado siete EP en sellos discográficos que incluyen Ninja Tune y Phonica Records

MUSICA: SUKKUBE. JAZZY PPAST.

Charlene o Sukkube es interprete y productora de sintetizadores modulares. Escribe y produce bandas sonoras para cine, teatro, o galerias de arte además de estar presente en la escena clubes. Graduada en el instituto superior de artes de Toulouse, nos acaba de enviar una nueva pieza Jazzy Past.

Continuando con el apartado de novedades y noticias en FR, vamos ahora con

MUSICA: MAZE DK. EMOTIONAL OVERLOAD

Maze DK (ella) es una DJ y productora queer polaca afincada en Berlín. Su formación musical tiene sus raíces en el EBM, el punk industrial y underground, lo que influye en gran medida en el tipo de techno que toca: su música potente e implacable eleva los sonidos industriales de la maquinaria rota con una pizca de ácido por encima. En sus sets, lleva a sus oyentes a través de oscuros y enérgicos rituales de baile que los sumergen en un estado de conciencia delirante.

 

CONTRAPORTADA: GEOLOGIST & D.S. ROUTE 9 FALLS.

Rosa Pérez   24.ene.2025 10:50    

0 Comentarios

Esto es solo una previsualización.Su comentario aun no ha sido aprobado.

Ocupado...
Your comment could not be posted. Error type:
Su comentario ha sido publicado. Haga click aquí si desea publicar otro comentario

Las letras y números que has introducido no coinciden con los de la imagen. Por favor, inténtalo de nuevo.

Como paso final antes de publicar el comentario, introduce las letras y números que se ven en la imagen de abajo. Esto es necesario para impedir comentarios de programas automáticos.

¿No puedes leer bien esta imagen? Ver una alternativa.

Ocupado...

Mi comentario

Rosa Pérez

Bio Fluido Rosa

Desde 1982 se mueve en el mundo de la radio. Magazine FM, Secuencias, Música es Tres o Fluido Rosa son algunos de los nombres de programas que han ido marcando una trayectoria profesional llena de música y propuestas artísticas que parten del extrarradio de la creación y que finalmente van asentándose en el panorama cultural de este país.
Ver perfil »

Síguenos en...

Últimos comentarios