Rock Reaktor

¿Qué comen los rockeros suecos?

Hola rocker@s!

En el programa dedicado a la escena post metal y post rock sueca hemos reflexionado sobre la potencia musical del rock y el metal sueco.

Verdaderamente es un fenómeno digno de estudio. Un país de 9 millones de habitantes que tiene una escena metal y rock a la altura de la británica y la americana (no en cantidad, pero sí en calidad). Han creado géneros, han revivido escenas, tienen desde Entombed a The Cardigans pasando por The International Noise Conspiracy, Europe y The Hives...

Si examinamos la escena indie, el punk rock, el hardcore, el metal, el hard rock... ¡son buenos en todo!

No encontramos explicación: ¿será la comida? ¿será el frío? ¿serán las suecas?

Aporta tu teoría y ¡ayúdanos a encontrar una respuesta a este dilema!

¡Viva Suecia! ¡Que nos transmitan sus secretos rockeros!

¡Metalízame este rap!

Hola Rocker@s:

El programa sobre el álbum "Loud Rock" nos ha mostrado cómo el rap y el metal encajan perfectamente... y eso que no lo tenían nada fácil: el metal nace en una sociedad blanca, industrializada, en la clase media y hablando de temas relacionados con la oscuridad. El rap, en cambio, nace en una sociedad negra, pobre, hacinada en guetos y trata sobre la lucha y la revolución.

Si fue Rick Rubin el que abrió la puerta de esta unión ofreciendo a Run DMC y Aerosmith el papel pionero es algo que no podemos confirmar a ciencia cierta. Que para la historia lo es, sí.

Así que sea por el maestro Rubin -o por tres amigos de Brooklyn cuyos nombres no han trascendido-, a estas alturas del siglo la unión de rap y metal es algo cotidiano que bandas como Limp Bizkit y Rage Against the Machine han explorado a conciencia.

¿Nos dejas un comentario recomendando el que para ti es el mejor grupo-álbum-proyecto de rap metal?

¡Gracias!

Rudo rudo rudo

Hola Rocker@s:

El programa que hemos dedicado a los grupos "rudos", es decir, que beben del rock más primitivo y graban casi a la primera y con tres micrófonos, por definirlo de manera rápida, nos lleva a reflexionar sobre la producción o sobreproducción de un álbum.

Algunos productores son famosos por sobreproducir a sus artistas, llenar pistas y pistas con instrumentos, efectos, coros y demás sonidos. Otros, en cambio, son legendarios por conseguir que el grupo suene a grupo, sin añadirles nada, sin retorcarles ni un ápice de su esencia.

Bien llevado a cabo, cualquier opción es buena. Mal asumido, es el hundimento de cualquier futuro musical que la banda tuviera sobre sus hombros.

Una vez dicho esto, hablemos: ¿mucha o poca producción? ¿58 pistas bien puestas o 7 en su sitio?

¡Esperamos tus comentarios!

Las estrellas de pasado mañana

Hola rocker@s:

El programa que dedicamos a las maquetas y debuts de grupos noveles nos trae a la mente una frase del gran John Peel, periodista de la BBC tristemente fallecido y padre de la radio musical alternativa del siglo XX. Afirmaba que prefería mil veces escuchar un grupo debutante antes que el álbum número 12 de cualquier banda consagrada.

Y tenía razón.

No quiere decir esto que cualquier grupo que comienza sea mejor que una banda veterana, pero sí ofrece el hambre, las hormonas y la inocencia que una vez tuvieron aquéllos.

En la selección del programa hemos encontrado alguna joya, algún grupo que tiene todo para conectar con el público, que atesora experiencia y ganas de llegar arriba.

¿Coincides o no con la teoría de John Peel?

¡Explícanoslo, por favor!

¡Vivan los primeros álbumes!