10 posts con categoría "Hardware"

La moda de las consolas Android

El androide verde, se ha convertido por méritos propios en el sistema operativo líder en el sector de la movilidad. Google supo ver a tiempo las bondades de un sistema mucho más abierto, flexible y con posibilidades casi ilimitadas cuando la competencia apostaba por entornos más cerrados. Android ha pasado en menos de un lustro de ser un proyecto interesante en el que puso sus ojos el megabuscador a moverse por la mayoría de smartphones y tabletas de todo el mundo.

Androide 1

A excepción del IOS para los dispositivos de Apple y dado que Windows Phone no está creciendo todo lo que le gustaría a Microsoft, los fabricantes de tecnología han apostado por su versatilidad. Eso sí, no todo son elogios porque también se critica su excesivo “aperturismo” y los riesgos de seguridad que ello implica. Pero sea como fuere el caso es que los usuarios se han familiarizado tanto con Android que no les extraña verlo en otros dispositivos que no sean sus móviles. Tabletas, relojes, televisores… y ahora, las consolas.

Hace unas semanas llegaba al mercado español OUYA, la primera consola basada en una versión del sistema operativo de Google, y no es una excepción. Sobre ella con uno de los mejores conocedores del tema hablamos en el programa 3.0 de Radio 3 Extra..

OUYA, el primer ejemplo

Hubo otros proyectos antes, pero su caso de éxito es el más revelador. OUYA nació desde dentro del propio sector del desarrollo, de los creadores independientes que querían disponer de una plataforma para la que fuera fácil programar y editar los juegos sin necesidad de soportar las servidumbres de las grandes multinacionales. Su desarrollo pudo llevarse a cabo gracias a una importante campaña de financiación en la plataforma Kickstarter lo que le dotó de un enorme componente “social”.

  

Julie Uhrman fue la gran impulsora de este dispositivo que después de retrasos y correcciones vio la luz el pasado verano de 2013. Una consola hecha por los desarrolladores para crear juegos y apps con facilidad… todo sobre una versión de Android 4.1. Una consola de bajo coste, unos 99 dólares, pequeña, elegante, que se enchufa a un televisor y cuyo más grande que la propia máquina. No entraré mucho en detalles técnicos que pueden consultarse en la red, pero si os diré que tiene un procesador Quad Core a 1,7 Ghz, un giga de RAM, y hasta 8 en memoria de almacenamiento que podemos ampliar conectando al puerto USB un disco duro extero o una memoria.


Ouya

La segunda versión de la consola, se desveló hace un tiempo. Dobla la memoria interna, se ha mejorado la respuesta del mando, (uno de los apartados más negativos a mi parecer), y se han ajustado cuestiones de software. Pero en esencia, la consola es la misma.

Su catálogo de juegos y aplicaciones no es todavía tan grande como se esperaba en un primer momento, pero es cierto que crece a diario. Y aunque todos los juegos, o la práctica totalidad, pueden probarse de manera gratuita, ha defraudado a muchos el hecho de que la mayoría sean de pago, en una horquilla que va de los 0,79 euros a los 12 o 15 como máximo.

  Asi es el interface de Ouya

Un terreno prometedor

 Junto a OUYA, existen ya otros proyectos o realidades que siguen una línea muy similar. Recientemente la multinacional china HUAWEI anunciaba su propia consola llamada TRON. De apariencia cilíndrica y con un interfaz de usuario que recuerda mucho al de Xbox, también apuesta por títulos propios y por la instalación de los que hay disponibles en la Google Play.

Huawei Tron en dos coloresZTE otro de sus más directos competidores mostraba recientemente imágenes de FUN BOX, la que va a ser su propia consola que tiene unas características y un aspecto, (en dimensiones y concepto), bastante similar a OUYA o TRON. Pero la cosa no queda ahí. 

Asi es la FunBox de ZTE

 

 

Ya son realidades más que rumores los que apuntan que AMAZON quiere explotar el sector de los contenidos digitales con su propia “tele” y en ese proyecto tienen también cabida los videojuegos. De momento uno de los líderes mundiales de compra de libros, películas y software de entretenimiento ha fichado a varios estudios de desarrollo para ponerlos a trabajar bajo sus órdenes. Android como sistema operativo ha abierto un campo más que apetecible y parece que a él se están apuntando las empresas más potentes del sector tecnológico.

Conclusión

¿Podrán estas consolas desbancar a PlayStation 4 o Xbox One?... Pues sólo el tiempo lo dirá. Lo único cierto es que con mucho menos potencial de hardware ofrecen un estilo de juego diferente, más directo y sencillo, ese estilo de juego que han popularizado hasta el extremo los teléfonos móviles. Evidentemente la calidad de los juegos tiene que mejorar, o al menos ir en consonancia con lo que pida el gran público, pero hay hueco para atraer a jugadores que no quieren gastarse 70 euros en un FIFA o un Call Of Dutty, pero sí se gastarían 2 en una buena versión del Tetris o el Bubble Bobble. Estas consolas con Android tienen también la ventaja de las aplicaciones, de la reproducción de contenidos multimedia y de que casi cualquiera puede ponerse a programar, así que las posibilidades son casi infinitas. Aunque los jugadores más expertos seguiremos demandando los títulos clásicos y los juegos más elaborados. En cualquier caso la puerta se ha abierto y de ello nos beneficiaremos todos, los jugadores de siempre y los nuevos que llegan a este mundillo. 

 

 

Manu Martínez   24.abr.2014 16:42    

inFamous Second Son, el primer grande en PS4

Después de la pequeña travesía en el desierto que han sido los dos primeros meses del año, con la resaca de unas Navidades repletas de lanzamientos y con el desembarco de las consolas de nueva generación, por fin llegan títulos destacados para mejorar el catálogo de las máquinas next-gen. Si hace apenas una semana “Titanfall” caía del cielo a los jugadores de Xbox One para ofrecer acción a raudales en un espectacular multijugador online, ahora responde Sony con el primer gran exclusivo del incipiente catálogo de PlayStation 4.

Infamous 02
Infamous Second Son es el tercer capítulo de la saga que los desarrolladores de Sucker Punch iniciaron en PS3 y aunque cambian muchas cosas, otras, sus virtudes siguen totalmente intactas. Ante nosotros un gran exponente del género “sandbox” de acción, o lo que es lo mismo, libertad total de movimientos y de acciones para que sigamos las misiones principales o las salpiquemos con otras secundarias en un entorno enorme y abierto. Como nos decía en el programa 3.0 de Radio 3 Extra el co-fundador del estudio Brian Fleming, había que mantener la personalidad del juego, pero adaptándose a las nuevas posibilidades jugables. 

Ese entorno es la lluviosa y siempre húmeda ciudad de Seattle, siete años después de lo ocurrido en el anterior inFamous. Un espacio diferente y un protagonista también distinto. Delsin Rowe, un joven grafitero toma el testigo de Cole McGrath. A nuestro personaje le persigue lo que muchos verían como una bendición pero que para él, puede ser el peor de los castigos.

  

Delsin, (como Cole hacía con la electricidad), controla y maneja a su antojo de una manera innata las posibilidades del humo y pronto aprenderá otras como las del gas neón y otros elementos urbanos presentes en la ciudad. Ese don que le hace ser superior a los demás le traerá algunos problemas, por eso habrá que elegir un bando ponerse de parte del bien o del mal.

Héroe o villano, el quid de la cuestión

Como en los dos anteriores juegos de inFamous, parte de la gracia será escoger si queremos comportarnos haciendo el bien o no. En función de eso, nuestro personaje irá cambiando, sus habilidades también y el estilo y la velocidad del juego también. Seguramente este es el capítulo donde se aprecian más diferencias en función de nuestros actos y eso le da una gracia y unas posibilidades rejugables muy interesantes.

Infamous 03Esa dicotomía entre el bien y el mal rodeará también el argumento porque en el fondo el juego plantea el enfrentamiento entre un estado con mano de hierro que quiere controlar y aislar a los que son diferentes y un grupo de “bioterroristas” que aprovecha sus poderes para sembrar el caos y la destrucción. Nosotros, estaremos en medio y habrá que tomar partido.

El juego de “bueno” es más lento y preciso, mientras que el de “malote” resulta más frenético y vistoso, aunque también un poco más fácil y menos preciso. En cualquier caso lo bueno es poder probar una actitud y luego otra porque los acontecimientos cambiarán ligeramente.

El primer pelotazo de PS4

Aunque este juego no saca todavía ni de lejos el enorme potencial que esconde en su interior PS4, si es uno de los que más nos enseñan. Gráficamente y a pesar de algunas “caídas” que experimenta el motor, el juego es realmente espectacular.  Infamous 04

Destaca la recreación de Seattle, una ciudad enorme y llena de detalles que podremos recorrer por el suelo y por las azoteas.

También está muy logrado el espectáculo pirotécnico que Delsin provoca a su paso, con los rayos que lanza, las estelas que salen de su cuerpo, los estragos que causan sus poderes…. Son alucinantes. Y destacaría una cosa más, los efectos realistas del agua y los charcos que pueblan la ciudad, sensacionales. También es muy bueno el doblaje al castellano lo que demuestra que estamos ante una apuesta importante por parte de Sony. Una apuesta que, eso sí, llega con un poquito de retraso porque éste, bien podría haber sido uno de los puntos fuertes del lanzamiento de PS4, pero bienvenida en cualquier caso. 

Manu Martínez   21.mar.2014 11:26    

Pasión por el Spectrum

Corría la década de los 80 y la industria del entretenimiento había descubierto que la pasión que los juegos electrónicos generaban en los jóvenes, podía ser un negocio muy lucrativo. Por aquel entonces la gente hacía cola a las puertas de los llamados salones recreativos. Las máquinas de matar marcianitos causaban furor y había que buscar la forma de llevar esa moda al terreno doméstico.

  Sinclair_zx-spectrum_3-4_2_hr

 

 

En abril de 1982 la compañía británica Sinclair apostó por una fórmula revolucionaria, un ordenador compacto, con una potencia sorprendente para la época en cuestión y que incorporaba un teclado compacto y un lector de cintas de casete. Lo bautizaron con el nombre de ZX Spectrum y nacía así uno de los ordenadores que cambió la historia de los videojuegos.

Pasion por lo retro

Esa potencia que por aquel entonces era algo casi descomunal, era de 8 bits que nutrían un microprocesador  ZILOG Z80A, al que acompañaban 16 o 48 kas de memoria, según las configuraciones… Visto ahora, casi nos sonroja porque son cifras de otra época y que ahora supera ampliamente cualquier juguete tecnológico, pero hace 30 años, eran palabras mayores. 

Aquel ordenador desató una auténtica fiebre por los videojuegos. Detrás vinieron propuestas muy parecidas con el sello de las principales compañías tecnológicas del mundo, (muchas japonesas). MSX, Amiga, Comodore… Palabras que tienen un significado muy especial y entrañable para todos los fans de una época que podríamos definir como la primera edad de oro de los videojuegos. Una edad de oro que en nuestro país tuvo sus propios exponentes, Opera, Topo, Dinamic. Eran los tiempos en que hacíamos videojuegos aquí que conquistaban toda Europa.

 

 ¿Y por qué hoy este ataque de nostalgia?... Pues porque la cultura del Spectrum sigue muy viva. Hay un importante movimiento de aficionados por la retro-tecnología que se reúnen, que discuten y que siguen programando para el Spectrum y para plataformas similares. Y eso, sin hacer mención del importantísimo fenómeno del coleccionismo que mueve millones cada año, porque hay muchos de aquellos juegos y equipos que son valorados como verdaderas piezas de museo.

 

Untitled

Hoy os dejamos con la entrevista que hace unos días hicimos con la gente de www.elmundodelspectrum.com para el programa 3.0 de Radio 3 Extra. Con ellos hemos descubierto que más allá de emuladores y contracultura, el movimiento del Spectrum sigue muy vivo.

Ahora que llevo un mes y medio jugando con mi flamante Play Station 4 sin que haya ni un solo juego de los de la hornada de lanzamiento que haya conseguido emocionarme, echo la vista atrás y recuerdo las tardes enteras que pasé con mis amigos en casa de uno de ellos… Rafa tenía un flamante MSX, y allí, entre risas y meriendas, (y esperando lo que recuerdo como una eternidad mientras cargaban las cintas), descubrimos nuestra pasión por los videojuegos. Todo tiene un principio….

Fernando Martin, uno de los clásicos hecho en España

 

Manu Martínez   24.ene.2014 12:56    

Araneae, de profesión jugón

Es el sueño dorado de cualquier amante de los videojuegos, ganarse la vida con el mando o el teclado en la mano, convirtiendo un hobby en una profesión más que rentable. Pero no es un sueño, en su caso es algo real.  Alvar tras una victoria en LoLAlvar Martín ha conseguido con apenas 25 años ser toda una estrella jugando a “League of Legends”, uno de los títulos más populares de los llamados e-sports, las competiciones mundiales de los videojuegos más conocidos. Sus rutinas son las de un deportista de élite, con horas de entrenamiento, viajes por todo el mundo para competir ante miles de fans, férreas disciplinas de trabajo, protagonizar campañas publicitarias, firmar autógrafos,… Pero en lugar de vivir pegado a un balón como hacen Cristiano Ronaldo o Leo Messi, él tiene otras herramientas más tecnológicas.

Se inició en esto de los videojuegos como lo hacemos todos los chavales, por influencia de los amigos o de un hermano mayor, que fue quien en su caso le descubrió lo divertido que podía ser jugar con el Spectrum. Después vinieron las consolas, muchas horas de Street Fighter, de Doom, de Starcraft… hasta que finalmente descubrió el juego que hoy le ha dado fama mundial, “League of Legends”.

 

Escuchar audio3.0 - Araneae: De profesión, jugón - 7/01/14

 Charlando con él, en la entrevista que nos concedió para 3.0 de Radio 3 Extra, descubrimos a un chaval encantador, alguien con la cabeza muy bien amueblada, que quiere acabar lo antes posible sus estudios de Ingeniería Industrial, (ya le quedan muy pocas asignaturas), y es ese uno de los consejos que da a los chavales que quieren seguir sus pasos, “bajo ningún concepto se deben descuidar los estudios y la formación porque es de eso de lo que vivirás en un futuro”.

  

 

Entre las marcas de tecnología que le patrocinan, el sueldo que le paga su equipo y la retribución que recibe por formar parte de la liga oficial de “LoL”, se embolsa una buena cantidad que no quiere concretar pero que le da para vivir bastante bien. A cambio, nos recuerda que la exigencia es máxima, que hay épocas en las que tiene que entrenar 10 o 12 horas para no bajar el nivel y que tiene siempre una maleta preparada porque hace media vida en los aeropuertos de Europa.

Mallorquín de nacimiento, tiene su residencia habitual en Madrid pero se pasa meses en Alemania entrenando con su equipo, (al menos lo hacía con el anterior porque recientemente ha cambiado de escuadra), y desde allí, viajan a los torneos más importantes del mundo. Torneos que congregan a miles de enfervorizados jugadores que pagan por verles competir en pantallas gigantes. “Aquí no nos hacemos una idea de lo que supone un torneo de e-sports, pero hay países, especialmente en Japón o Corea, donde la gente hace colas de horas y llena pabellones de deportes con capacidad para diez o quince mil personas.

  League of Legends

Ya le ha ocurrido el que alguien le pare por la calle y le pida un autógrafo, y no le coge de nuevas. Ahora, Araneae que es su nombre de guerra y por el que le conocen en todo el mundo, prepara su propia línea de ropa y complementos para “jugones”, para esos mismos que por miles le siguen en Twitter y ven en vídeos de Youtube sus espectaculares partidas. Él ha hecho realidad lo que para muchos es un sueño, responder a la pregunta ¿a qué te dedicas?, con un contundente “Yo soy jugador de videojuegos profesional”.

Manu Martínez    8.ene.2014 12:48    

Super Mario otra vez al rescate

Hay fórmulas que funcionan siempre, que son un valor seguro. Eso precisamente deben pensar en Nintendo. No recuerdo un juego de los muchísimos que ha protagonizado el fontanero italiano que me haya resultado indiferente. La mayoría los recuerdo como grandes plataformas, algunos como una auténtica maravilla, (meto en ese saco a Super Mario 3, Super Mario Sunshine o Mario Galaxy) y otros directamente, justifican el hecho de poseer una consola. El personaje más carismático de la historia de los videojuegos ha vuelto y lo hace como el séptimo de caballería, para rescatar a WiiU que no ha cosechado las ventas esperadas y que parece haberse diluido un poco entre los lanzamientos de las máquinas de nueva generación.

Super Mario 3d world

“Super Mario 3D World” es el mejor juego que ha aparecido hasta la fecha para esta máquina. Un título con la esencia del Mario de siempre, con esos niveles repletos de saltos, enemigos y secretos por descubrir… Pero también es un Mario diferente, capaz de reinventarse una y otra vez para que los jugadores encuentren en él nuevos alicientes. Sinceramente os contaré que desde que jugué la primera partida hace unos diez días, ha sido mi principal ocupación en los ratos libres… y quiero seguir jugándolo.

 

El mundo se hace tridimensional

La historia es tan simple como siempre… Nuestros amigos, (Mario, Luiggi, Peach y Toad) descubren una curiosa tubería y tras unos golpecitos de los hermanos fontaneros de ella sale un hada que es secuestrada por el malo de siempre… Así que los héroes parten tras ella y caen al mundo de las hadas, un mapa que poco a poco iremos descubriendo con relativa libertad porque sobre él, podremos elegir a los niveles que deseamos entrar y si queremos investigar rutas que se salen del camino principal.  Escena de la introduccion al juego

Ese mundo está diseñado en 3 dimensiones. El grueso del juego lo componen niveles en 3D, que recuerdan mucho a la estética de Mario 64. Son zonas más abiertas, tal vez con menos enemigos, pero que invitan a la exploración en busca de secretos. En realidad, este Mario ha mezclado elementos de muchos de sus predecesores para ofrecer un cóctel sugerente. 7 mundos a priori, que luego resultan ser más y en cada uno, las 6 o 7 fases a las que habrá que sumar castillos finales, posadas fantasma, casas de setas o pruebas puntuales para lograr “bonus”. Todo con un altísimo grado de re-jugabilidad porque es más que difícil descubrir todos los secretos que encierra cada fase a la primera.

Mario puede hacerse gigante en alguna ocasiónLos niveles tienen personalidad propia, y clichés que ya nos sonarán de atrás, como el mundo de hielo con plataformas resvaladizas, el mundo del desierto y el fuego,… Pero cada una de las misiones aporta algo diferente. Un ejemplo, alguna la recorreremos como si fuera un juego de carreras a lomos de una especie de dinosario, y otras serán más verticales, en otras predominarán los saltos y en otras, los enemigos. Para superar todos esos retos, como siempre, contaremos con la ayuda de las cajas sorpresa. En ellas, el clásico champiñón que nos hace grandes, El disfraz de gato es todo un acierto la flor que nos permite disparar bolas de fuego… y algunas apetecibles novedades. La mejor es el cascabel, que nos convierte en gato. Con este traje felino, Mario podrá trepar por paredes, golpear a enemigos con sus garras y hacer divertidas y útiles cabriolas. Es la estrella, pero también destacan unas cerezas duplicadoras que nos permitirán controlar a dos o cuatro “Marios” a la vez o un traje que nos permite disparar un bumerang.

 En compañía, mucho mejor

 Hablo todo el tiempo de Mario, pero en realidad, el juego nos da la opción de realizar la aventura con otros 3 personajes. Como ocurría en el gran Super Mario 2, podremos elegir manejar a Mario, el más equilibrado de todos, a Luiggi, que tiene un salto mayor, a la princesa Peach que puede planear cada vez que salta o al rápido hombre-champiñón Toad. 

Luiggi salta más que el resto de personajesAunque la aventura resulta totalmente igual con uno o con otro, es una opción más para repetir las partidas planteándonos como un reto el superar el juego manejando a otro personaje. Lo que si aporta un aire fresco indudable y un montón de posibilidades es el modo multi-jugador que nos permite jugar hasta a 4 personas de manera simultánea. No es a través de Internet sino en la misma consola con un único disco.

 Como ocurría en algunos capítulos de la saga New Super Mario, pueden aparecer en pantalla 4 jugadores simultáneos para que recorramos el nivel todos a la vez. Eso multiplica por cuatro la diversión, aunque a veces resulta un poco confuso todo lo que ocurre en la pantalla. Sin duda es una buena opción que alarga notablemente la vida útil del juego, aunque dado el momento en que nos encontramos no acabo de entender porque no aparece un modo online que nos permita compartir partida, retos o mini-juegos con otras personas a través de la red. Supongo que tendrá que ver con la filosofía y la manera de entender los videojuegos que tiene Nintendo… siendo muy particular, es justo reconocer que mal no les  ha ido durante los últimos 30 años.

Con 4 jugadores, la diversión se multiplica por 4

Como conclusión, “Super Mario 3D World” es toda una experiencia, seguramente el mejor juego que hay en el catálogo de WiiU y uno de esos títulos que venden consolas por ellos mismos. Ahora bien, no se si es suficiente si los desarrolladores no empiezan a ponerse las pilas y aprovechan las características propias de la máquina. Colorista, divertido, con una curva de aprendizaje ascendente y muy correcta, (muy fáciles los primeros niveles pero casi imposibles algunos extra del final), y lleno de secretos. Ideal para los amantes de las plataformas, con modo para hasta 4 jugadores simultáneos y apto para todas las edades. En cuatro palabras, un juego de Mario.

 

Manu Martínez    4.dic.2013 13:48    

Ghosts: los fantasmas de Call Of Dutty

Seguramente ha sido la saga más rentable de la todavía presente generación de consolas. Activision tiene el honor de haber vendido millones de unidades de su aventura militar y de haber contribuido sin ningún género de deudas a que el juego online sea a día de hoy una actividad mucho más  recuente que antaño. Sin embargo, hasta los proyectos más sólidos deben capear el paso del tiempo con novedades y añadidos que mantengan ese atractivo de las primeras entregas. Eso no ha ocurrido con “Ghosts”, y es una lástima porque demuestra lo que muchos compañeros de la prensa especializada a los que me sumo, han calificado como el agotamiento de la saga.

Logo CoD

Vaya por delante que Call Of Dutty: Ghosts es un gran juego de acción y disparos, uno de esos “shooters” que la propia franquicia se ha encargado de popularizar durante los últimos años. Un juego donde manda el espectáculo y donde asistiremos a batallas inverosímiles llenas de disparos y acción en situaciones límite. El problema es que eso ya lo habíamos visto antes, y con un nivel gráfico muy parecido. Desde hace tiempo que en la familia de COD, se innova poco, tal vez el último gran salto fue el desembarco del primer Modern Warfare que para muchos marcó un antes y un después en el género, y Ghosts, siendo un juego más que correcto, es de esos que no deja su huella en la historia.

 

 

Entre dos generaciones

Todo lo que estoy escribiendo se refiere exclusivamente a las versiones de PS3 y de XBOX360, que son las únicas que he probado con el tiempo suficiente, pero el juego es uno de los primeros que llega simultáneamente a dos generaciones. Es uno de los títulos que acompaña también el lanzamiento de Xbox ONE y PS4, y eso tiene un precio. Da la sensación de que el equipo de Infinity Ward, los estudios encargados del desarrollo, han querido abarcar demasiado y se han quedado a medias en ambos casos. Tal vez con un mayor esfuerzo en la versión inicial habrían conseguido darle mayor profundidad o haber incluido más novedades… Por su parte, la versión “next-gen”, tampoco resulta nada revolucionaria y aunque es evidente que venderá muchas unidades acompañando a las nuevas consolas, no creo que sea un juego con el que sus autores se hayan quedado totalmente satisfechos. Citando al sabio refranero español, “el que mucho abarca, poco aprieta”.

  Cod en el espacio

Metiéndonos en harina, os contaremos que Ghosts se ambienta en un futuro más o menos próximo. Una alianza internacional conocida como “La Federación” aprovecha su poderío tecnológico y militar para poner en el punto de mira a los EEUU. Es entonces cuando el comando Ghosts entrará en acción y formando parte de él, dos hermanos, los hijos de un veterano militar dispuesto a darlo todo incluso su descendencia para salvar a su patria. Eso es lo que nos propone la campaña para un solo jugador, una aventura TREPIDANTE… y por trepidante queremos decir exactamente eso, que no hay casi respiros, que la acción es constante y alocada, incluso hasta rozar lo caótico, pero ofreciendo un espectáculo digno de una peli y un buen cubo de palomitas.

Habrá combates a bordo de vehículos, en entornos urbanos, misiones de infiltración en la selva con la presencia de un perro adiestrado (uno de los añadidos que generó más polémica en Internet)… y lo mejor de todo, batallas submarinas y una grandiosa lucha en el espacio. Es el mejor nivel, o al menos el más sorprendente y el más logrado. Un tiroteo en pleno transbordador espacial con la sensación de ingravidez perfectamente recreada y que sinceramente resulta sorprendente en un momento donde ya ni nos sorprende ni nos asusta nada.

 

El problema principal de esta aventura para un solo jugador es su duración, (algo corta, aunque hay cuatro niveles de dificultad y en los más elevados es casi misión imposible superarla), y también que no ofrece demasiadas novedades respecto a otros años en los que como ahora, el nivel técnico ya era muy alto. Por destacar algo, los escenarios dinámicos, que admiten algunas modificaciones por parte del jugador y que tienen sus consecuencias durante la partida y también el esfuerzo que Infinity Ward han puesto en dotar a la luz del mayor realismo posible. Algo que se aprecia mejor y con más brillantez en las versiones “next-gen”.

La gran demanda, el multijugador

Antes de ir con el modo online, un apunte más. Si en CoD anteriores aparecía un modo con zombis como “relleno” en el juego, aquí han tomado el relevo los alienígenas. Ideal para jugar en pantalla partida, es un complemento a la aventura individual que funciona muy bien y resulta entretenido.

   

Pero es sin duda el multijugador lo que ha consagrado a esta saga y lo que sigue dándole de comer. Un apartado bien resuelto, con más de una decena de escenarios para las batallas por equipos, lugares como una vieja estación, una zona de selva, un centro comercial o un distrito financiero post-nuclear. Habrá más porque para eso existen las descargas online que tanto partido sacan a juegos como CoD. En total, 12 jugadores pueden estar conectados de manera simultánea para participar en los modos habituales más extendidos por la red y en algunos nuevos que se han incluido paras ofrecer hasta un total de 13. La variedad de armas, la curva de dificultad y el estilo directo de las batallas hacen que siga siendo el más popular de los shooters online y que se mantenga como uno de los títulos más jugados y al que los jugadores profesionales más ganas le tienen cada temporada.

Como conclusión os contaré una pequeña anécdota. Mientras jugaba a la aventura individual tuve la sensación de estar viendo “Muere otro día” una de las películas de 007 protagonizadas por Pierce Brosnan. Soy un gran fan de la saga y aunque esta película no me parece una de las mejores por su guión o por la falta de carisma de los personajes, reconozco que me gusta verla de vez en cuando por su enorme espectacularidad. Pues con Call Of Dutty: Ghosts me ocurre lo mismo. No dejo de reconocer su enorme atractivo, su vistosidad… pero estoy convencido de que no es el mejor CoD de la saga. El año próximo, ya en plena generación de Xbox One y PS4, seguro que las cosas serán diferentes, pero mientras Activision seguirá rentabilizando su gallina de los huevos de oro.

Manu Martínez   20.nov.2013 14:18    

Wind Waker HD: vuelve Zelda

Será porque las ideas originales escasean o simplemente porque las compañías quieren exprimir al máximo sus juegos más populares, pero últimamente, vemos muchos juegos que llegan con el pellido HD. Detrás de esta tendencia, se encuentran títulos que fueron grandes hace unos años y que ahora se vuelven a lanzar remasterizados con ciertas mejoras gráficas y algunos añadidos más o menos suculentos para intentar captar a nuevos y viejos jugadores. Evidentemente no todos los títulos pueden volver a los terrenos de juego, ese es un privilegio reservado para los más grandes, y en el caso de Nintendo, Zelda, es uno de esos valores seguros con los que la compañía japonesa sabe que no se equivoca.

 

 

Wind Waker fue, y lo decimos sin miedo a equivocarnos, uno de los mejores juegos que disfrutaron los usuarios de GameCube. Un giro inesperado a las aventuras del Link en cuanto al planteamiento de la historia, y en cuanto a su estética, una epopeya narrada a partir de dibujos animados con la técnica del cel-shading. Apareció en el año 2003 y en estos diez años, muy pocas secuelas de la saga Zelda han conseguido superar las sensaciones que aquel nos dejó.

Está claro que para empezar la andadura en una nueva consola como WiiU, todos hubiéramos preferido un juego totalmente nuevo de Zelda, pero la elección de Wind Waker, tampoco nos parece
una mala elección, aunque los añadidos que han incluido tal vez no sean suficientes para quienes ya jugaran al original y no estén dispuestos ahora a gastarse la pasta por un lanzamiento que en el fondo es un “remake”.

 

 

Novedades que saltan a la vista

 El principal cambio que ofrece el juego es su “lavado de cara”. La resolución se ha aumentado y se puede jugar a 1080p, lo que supone una sensación muy agradable que se aprecia en el movimiento fluido de los personajes y escenarios. Pero claro, únicamente eso no justificaría el lanzamiento de un título así. También se ha actualizado el sonido que ahora se puede disfrutar en 5.1 y se han ustado algunos controles al mando de WiiU para hacer el manejo más sencillo. Se ha bajado un poco la dificultad general, y a cambio se ha incluido un nuevo modo “Héroe” en el que nuestro personaje sufre más daño y que si es un verdadero reto. El uso del gamepad de WiiU se aprovecha como segunda pantalla para obtener información como mapas de las mazmorras o localizarnos en el mar, porque recuerdo que el grueso de la aventura a diferencia de todos los Zelda anteriores, transcurre en el mar.

 

 

Nuestro protagonista, que zarpa al rescate de un personaje y acaba viéndose en medio de una gran epopeya para salvar su mundo, surca los océanos a bordo del Mascarón Rojo, un barco que se convertirá en un personaje más de la historia y que fue uno de los aspectos más polémicos en el lanzamiento del juego allá por 2003. La navegación entre las islas se hacía demasiado tediosa en algunos momentos así que para solventarlo, se ha incluido ahora una segunda vela que, si la conseguimos, nos permitirá navegar a más nudos.

Después de haberlo jugado unas cuantas horas, (lo de terminar un videojuego es un placer que hace mucho tiempo que el trabajo me impide), he recordado las mejores sensaciones que me dejó la primera vez que jugué con este Zelda. ¿Diferente dentro de la saga?, puede ser... ¿algo infantil estéticamente hablando?, pues no diría yo que no, pero a pesar de todas las pegas que se le puedan poner, un gran juego como el original.

Si hace 10 años no lo pudisteis jugar y siempre os resuena en la cabeza la pregunta de ¿por qué Nintendo sigue teniendo una legión de fieles seguidores?, tal vez este juego pueda ser una respuesta. Pero ojo, advertimos también que incorpora muy pocas novedades, básicamente centradas en el aspecto final del juego y no en su contenido que es esencialmente el mismo. ¿Merece la pena la inversión?, pues cada cual debe tomar esa decisión, pero empieza a preocupar que los mejores títulos del catálogo de WiiU sean, (como ocurrió con generaciones anteriores de
consolas), siempre obras de la propia Nintendo… A ver si el resto de compañías se animan a exprimir las posibilidades que ofrece esta máquina. Mientras y a la espera de noticias, que Link siga surcando los mares…

Categorías: Actualidad , Cine , Hardware , Juegos , Software , WiiU

Manu Martínez   24.oct.2013 17:48    

Beyond, ¿cine o videojuego?

El del cine y el de los videojuegos son dos mundos que han caminado de la mano en los últimos años. Sin embargo, a diferencia de dos rectas paralelas que nunca llegan a tocarse, estas dos industrias del ocio si lo han hecho.  La gran dominadora del siglo XX, el cine, ha coqueteado en multitud de ocasiones con la informática, los nuevos desarrollos, la animación, el 3D y ha buscado explotar el tirón comercial de algunos personajes de videojuego, para crear películas con taquilla segura, (lástima que en la mayoría de casos el resultado haya sido más que cuestionable). Por su parte, la más joven que se desperezó en los albores del XXI, los videojuegos, ha explotado licencias del cine con juegos generalmente flojos, ha exprimido las cinemáticas al máximo hasta ser parte esencial de un buen título y ha coqueteado con técnicas como la captura de movimientos y rostros de actores conocidos. Sin embargo, el cine era cine y los videojuegos eran videojuegos 
y todos teníamos claro de que se trataba cada vez. Pero esos caminos que estaban condenados a entenderse han confluido por fin en un videojuego que parece una película o una película que puede jugarse.

  

Lleva por título “Beyond, dos almas”, (“Beyond, two souls” en inglés) y es el último
trabajo del estudio Quantic Dream y de uno de esos creadores con sello de artista, David Cage.  Vaya por delante que las películas interactivas existieron hace años, (con un dudoso éxito), y que en el mundo del videojuego hemos visto intentos similares a éste con anterioridad. El mejor ejemplo es el trabajo anterior de David Cage, también para la consola de Sony llamado Heavy Rain. Sin embargo no se había alcanzado una cota de realismo como ésta, y no se había contado con un despliegue con actores del renombre del señor Willem Dafoe.

Un guión sobrenatural

Durante la entrevista que mantuvimos con David Cage hace unas semanas para el programa “3.0” de Radio 3 Extra, el líder de Quantic Dream insistió una y otra vez en calificar su criatura como una aventura interactiva. Un viaje, donde el jugador se adentra para acompañar a la joven protagonista interpretada por Ellen Page sin misiones, tiempos de carga o puntos de guardado. La historia evoluciona, nosotros somos testigos y tomamos decisiones, acertamos o cometemos errores, pero la acción no se detiene ni se repite. La historia será diferente si tomamos una u otra determinación dando a un lado del mando o al otro y ese camino, el que hemos tomado nosotros, nos conducirá hasta uno de los 23 finales posibles.

 

 

La historia, sin desvelar demasiado porque es el punto fuerte del juego, se centra en la vida de Jodie, una joven que desde niña tiene el don de poder comunicarse con una entidad sobrenatural llamada Aiden. Una especie de ángel de la guarda que la protege y la ayuda, pero que también la meterá en más de un problema. (En todo momento podremos ir cambiando entre la chica y el espíritu con quien podremos movernos libremente y hacer pequeñas interacciones). Acompañamos a Jodie durante casi 15 años de su vida y en este tiempo pasaremos por momentos de mucha acción y una trama que se irá complicando hasta el infinito.

Lo que ocurre es que esa teórica libertad se ve supeditada siempre a una historia lineal que está trazada de antemano. Nuestras pequeñas o grandes decisiones, como tomar un camino u otro, escondernos o atacar a un enemigo, socializarnos o no con otros chicos de nuestra edad, acabarán teniendo un resultado muy similar… Puede que incidan de alguna manera en el final del capítulo, pero no tanto en la conclusión del juego, aunque recuerdo que tiene 23 finales preparados para que lleguemos a ellos como en aquellos maravillosos libros de “elige tu propia aventura”.

 

 

Técnicamente, una maravilla

Gráficamente estamos ante un ejercicio soberbio. La recreación de los personajes, entornos, escenarios y demás, es maravillosa. Incluso me atrevo a decir que supera a algunos juegos de la próxima generación de consolas que ya hemos podido ver. Un alarde técnico que precisamente se sustenta en el hecho de estar todo en cierto sentido fijado de antemano, ya que aquí no podremos movernos por entornos abiertos como los de GTA ni tan siquiera por espacios acotados como en otros juegos estilo The Last Of Us. En cualquier caso, muchas veces dan ganas de soltar el mando y quedarte mirando a la pantalla como si de una película convencional se tratase.

David Cage insiste siempre en que para conseguir esta cota de realismo era necesaria la participación de actores de carne y hueso que durante muchos meses estuvieron rodando en un escenario especial repleto de cámaras y sensores de movimiento. A ese dominio gráfico añadamos un doblaje al castellano digno de cualquier serie de éxito, con voces reconocibles y bien empastadas y tenemos la factura técnica que se espera de un título de estas características.

 

 

El control, polémica a la vista

Sin embargo, aquí llega el gran quid de la cuestión. ¿Resulta divertido?... La manera de interactuar con el juego es con un pequeño puntero blanco sobre algunos objetos y pulsando los botones cuando se despliegan opciones concretas. Hay momentos de acción en los que nos enfrentamos a los ya famosos Quick Time Events, es decir esas pruebas de habilidad de pulsar un botón concreto en un momento adecuado y poco más… Si el jugador entra en la experiencia y se deja llevar por la historia, bien, pero en un momento repleto de títulos de acción, de juegos con mundos abiertos a lo GTA, y de una generación que empieza a recuperar el gusto por las plataformas, no se si esta fórmula de juego “relajada” o no tan participativa, puede llegar a cuajar.

Añadamos que Quantic Dream, como declaración de intenciones y dejando claro que se dirige a un público diferente al que aporrea los mandos de control en Call Of Dutty o en Uncharted, ha desarrollado también una aplicación para móviles Android o IOS, que permite jugar directamente con el teléfono, dándole a BEYOND un toque todavía más “casual” del que ya de por sí podría tener.

Puede valer como conclusión… “Beyond, dos almas” es un prodigio técnico, una gozada visualmente hablando, pero igual que ocurrió con “Heavy Rain”, a un servidor se le queda corto en la categoría de juego. Eso sí, quien busque una película interactiva, esto es lo más parecido que hemos visto en años y con unas cotas de calidad técnica sorprendentes. Aparece exclusivamente en PS3 y tiene una calificación de apto para mayores de 16 años. ¿Videojuego o película?... que cada cual decida.

Manu Martínez   17.oct.2013 12:09    

PS4 a la vuelta de la esquina

Cada vez falta menos. Se acabó la “tregua estival” si es que este año se ha producido, y las grandes compañías desempolvan la artillería para una campaña que será trepidante. El pistoletazo de salida lo han dado en la GAMESCOM de Colonia, una feria que ha ido ganando enteros en la industria del videojuego y que este año por primera vez, (por la proximidad de los lanzamientos de XBOX ONE y PS4), ha llenado todo su espacio expositivo.

De las muchas cosas que han quedado claras en la feria, tal vez, la más nítida es que la nueva PLAY ya tiene fecha de lanzamiento y precio. Llegará a Europa el 29 de Noviembre y costará 399 euros. En EEUU el lanzamiento será sólo dos semanas antes y según fuentes de la compañía, las reservas en todo el mundo están superando las previsiones así que no es descartable que vivamos aquello de “producto agotado”, a veces imponderables de la producción y otras una estupenda estrategia publicitaria.

  

En cualquier caso, siguen desvelándose detalles de la nueva consola, como su interfaz de usuario, que recuerda mucho al sistema de menús de PS3 y a la apariencia visual al estilo de perfiles que ya venía utilizando XBOX 360 desde su última actualización.

Respecto a otros anuncios importantes, SONY ha confirmado que con la llegada de la nueva consola se rebajará el precio de PS3 y de PSVITA, ambas quedarán en torno a los 199 euros. En relación al catálogo de juegos de lanzamiento, la compañía japonesa no ha arrojado más sorpresas a lo ya previsto. Licencias potentes como KILLZONE, nuevos desarrollos como DRIVECLUB y las apuestas de terceras compañías con sagas consolidadas y un mercado incipiente de estudios “Indie” pensando en la descarga de juegos a través de PSPLUS.

Categorías: Actualidad , Ciencia , Hardware , Juegos , PS4 , Software

Manu Martínez   22.ago.2013 13:50    

Próxima generación: primer asalto

La vida útil (o al menos la vida comercial) de cada generación de consolas suele cifrarse en 8 o 10 años en el mejor de los casos. Pasada esa década de gloria, las máquinas están relegadas al olvido, a convertirse en verdaderas joyas para coleccionistas. Todavía no hemos entrado oficialmente en la próxima generación, pero está a la vuelta de la esquina. Era un secreto a voces que el E3 de este año, la feria de Los Ángeles en la que se reúne la flor y nata del sector del ocio electrónico, serviría como pistoletazo de salida para la carrera de la nueva generación, y las expectativas, se han cumplido. Por fin le hemos puesto cara y ojos, o lo que es lo mismo apariencia física y juegos de lanzamiento a las dos grandes apuestas de la industria, la PlayStation 4 de Sony y la Xbox ONE de Microsoft. Las dos consolas llegarán al mercado antes de que acabe el año, para ser exactos sabemos que la máquina de Microsoft estará entre nosotros en Noviembre, y también conocemos los precios de una y otra. 399 euros para la cuarta “play” y 100 euros más, 499 para el tercer miembro de la familia Xbox.

Imagen real de PS4

Conferencia de Microsoft en el E3 2013

El primer golpe de efecto en un mundo que sigue recuperándose de la crisis, lo ha dado Sony, porque 100 euros menos puede ser un argumento de peso para que muchos usuarios se decanten por su plataforma. Pero es sólo el primer golpe, porque la batalla será una intensa carrera de fondo, y nadie puede saber a ciencia cierta la respuesta a la temida pregunta…

¿Y qué me compro, la PS4 o la Xbox ONE?

Eso, claro está, es una decisión que tendrá que tomar en último término el usuario final, y en ella influirán las filias y fobias tan arraigadas en el mundo de los videojuegos, el amor por algunas sagas exclusivas de cada compañía o el catálogo de lanzamientos. Pero hay puntos en los que una máquina y otra, ya han empezado a marcar diferencias. Después de una sonada polémica en la red, Sony ha confirmado que PS4 permitirá el uso de juegos de segunda mano, y de títulos que nos presten los amigos… Es decir que NO habrá un sistema de protección de disco único por el que parece haberse decantado Microsoft. Es un dato relevante si tenemos en cuenta que los juegos de la próxima generación costarán como las novedades actuales por encima de los 60 euros y que la segunda mano de juegos en soporte físico es un sector que mueve miles de millones al año, aunque muy pocos vayan a parar a las desarrolladoras o distribuidoras.

   

El otro “resquicio” que PS4 ha aprovechado para lanzar una pullita a Xbox ONE es el hecho de que según la compañía japonesa, su consola no tendrá la necesidad de estar siempre conectada a Internet… Ante el alborozo popular, parece haber quedado en un segundo plano el hecho de que el multijugador online de PS4 pasará a ser de pago, y que el catálogo de exclusivas, es a día de hoy muy inferior al de Microsoft.

 

La conferencia de Xbox ONE, fue menos “mediática”. Ya nos habían enseñado la máquina por fuera, y sabíamos que ONE es una apuesta por el entretenimiento global, con televisión inteligente, controles por voz y gestos, contenidos en la nube y mucho más… Pero los jugones echaban de menos lo más importante para vender una consola, los juegos.

Cuestión de catálogo

Si nos ceñimos exclusivamente a lo que serán los juegos que acompañen en el lanzamiento y en los primeros meses de vida a las nuevas consolas, hay pocas dudas de que ahí, Microsoft ganaría la partida. Las grandes franquicias estarán en una y otra plataforma, (no me imagino lo que habría que pagar a productores y disfribuidores como Electronic Arts o Activision por quedarse en exclusiva con una licencia como Call Of Dutty o Fifa…).  Pero en los títulos propios, ONE, tiene más balas en la recámara.

Para PS4, hemos visto un nuevo Killzone, también Driverclub, y en movimiento, algunos juegos que previsiblemente saldrán también para el resto de plataformas como el nuevo Assassin´s Creed, la versión online de The Elder Scrolls o Watch Dogs. Pero es curioso, que Sony, durante su presentación siguiera haciendo hincapié en juegos como The Last Of Us para PS3, que sale esta misma semana a la venta, o la ya confirmada sexta entrega de Gran Turismo… A un E3, al menos es lo que yo creo, hay que pedirle un poquito más.

  

Xbox ONE responde anunciando, y enseñando sobre el escenario que es más importante, el nuevo Metal Gear 5, (no será una exclusiva), Suset Overdrive, una revisión del clásico de lucha Killer Instinct, la tercera parte de The Witcher y uno de los que promete ser bandera de la consola “siempre conectada” de Microsoft, Dead Rising 3, un juego de zombis con una pinta fenomenal. Para remate, RYSE, según los presentes en el evento de Los Ángeles, de lo mejor que se ha visto por el momento.

  

No meto a Nintendo en este pulso, porque su consola WiiU salió al mercado hace ya unos cuantos meses y la “gran N” se ha centrado en mostrar novedades de catálogo… Y seguramente tampoco porque su consola de sobremesa no alcanzará la excelencia técnica de las otras dos plataformas. Sin embargo, siguen siendo grandes animadores del videojuego mundial. Sony y Microsoft han desvelado sus cartas… ahora hay que empezar a jugar la partida para ver quien gana, sinceramente yo me muero de ganas por probar ONE y PS4… ¿y vosotros?.

Manu Martínez   11.jun.2013 19:35    

Manuel Martínez

Bio Vidas infinitas

Todavía recuerdo cuál fue la primera consola que entró en casa... Una ATARI 2600 con la que muchos descubrimos por primera vez que cerca de éste, hay otros universos, aunque sean virtuales. Ahora, los videojuegos son una industria más que consolidada, están muy lejos de ser un juego de niños y atrapan por igual a los nativos digitales y a los que entramos hace tiempo en la treintena. Para unos y para otros, "Vidas Infinitas" es un blog pensado para hablar de las novedades que aterrizan en este mundo. Si te atreves, pulsa el botón START. Manuel Martínez es el director de 3.0, en Radio 3 Extra.
Ver perfil »

Síguenos en...

Últimos comentarios